《山水图》原件藏广东省博物馆，系一24×131. 2厘米的浅绛山水画卷，引首为曼殊好友献唐题篆书“燕子龛遗画”。首刊于《收藏·拍卖》2004年第三期。画跋：“昔人谓山水画自唐始变，盖有两宗：李思训、王维是也。李之传为宋王铣、郭熙、张择端、赵伯驹、伯骕，及李唐、刘松年、马远、夏珪，皆属李派；王之传为荆浩、关同、李成、李公麟、范宽、董源、巨然，及燕肃、赵令穰、元四大家，皆属王派。李派板细乏士气；王派虚和萧散，此又惠能之禅，非神秀所及也。至郑虔、卢鸿一、张志和、郭忠恕、大小米、马和之、高克恭、倪瓒辈，又如不食烟火人，另具一骨相者。及至今人，多忽略于形像，故画焉而不解为何物，或专恃临摹，苟且自安，而诩诩自矜者有焉。明李流芳曰：‘余画无师承，又不喜规模古人，虽或仿之，然求其似，了不可得。’夫学古人者，固非求其似谓也。子久、仲规学董巨，元镇学荆、关，彦敬学二米，亦成其为元镇、子久、仲规、彦敬而已；何必如今临摹古人者哉？
佛灭度后二三八三年 粤东慧龙寺曼殊。”此跋文字系从《〈曼殊画谱〉序》摘出者。
此画采用曼殊所擅长的“一水二山”构图，而横宽4尺的篇幅，则给了他
以足够的空间，可以挥洒自如地充分展现其绘山画水的才能：江水平广无垠，其来其去，极目不能望尽，而孤帆的点缀，更益增其水面的辽阔，令人心胸顿然为之开朗。沙洲或长或短，点点雁阵，抹抹寒山，零散的几株枯树，用笔淡雅，而有立体感。尤其近处山体，线条相当简单，却那样富于质感，几乎可摸可触。整个画面散发着深秋的宁静气氛，使人有如亲临其境。这幅画完美地表现了高超技法与纯洁心灵的有机结合，实属上乘之作。从绘画技法讲，艺术品成功的秘诀，在于唤醒受众的联想，调动读者的想象力，弥补并发展、完成画家的艺术构思。唤醒受众的联想愈充分，作品便愈成功。而繁富的画面，却是难以达到这个目的的。曼殊能以最简洁的笔墨，最充分地唤起受众的联想，不愧为画中天才。而从思想境界讲，愈是气质高贵，离名缰利索愈远，愈是能够掌握绘画的真髓，进入绘画的难以言说其妙的佳境。曼殊一生贫困，但从不鬻画，从不以绘画谋衣食。他的绘画不以功利为目的。他以纯洁的心灵，深刻地感知了大自然之美，以心造境，形诸笔墨，自然美自然而然地流露于笔下纸上。他在绘画中展现的那种难以企及的清新的艺术境界，同他对绘画使命的这种认识密切相关。他的作品因而成为不朽。
（原载李蔚《曼殊妙迹百帧》第３６－３７页，北京远东联合国际拍卖公司２０１８年１０月出品）
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