睡莲可以说是莫奈晚年身体抱恙行动不便的集大成之作。对莫奈来说，睡莲并不只是长久的灵源泉，在某种程度上，他的画作是一种日记的替代物。1890他在Giverny买了一个大房子修建水上花园，开始画睡莲和日本桥，直到他去世，一共创作了251件《睡莲》系列作品，其中102件作品收藏于各个博物馆。那么究竟莫奈的《睡莲》是如何问鼎世界名画俱乐部的呢？又为何成为拍卖行的翘楚？含金量最贵的又是哪几幅？今天我们一一为你解读。并且在文章结尾处，还将送上全网最全《睡莲》系列作品网盘链接，皆是我们从各大艺术网站为你搜集的珍品，这其中不乏即使在大型展览上也很难看到的作品。
Water Lilies, 1914-17 04
说起莫奈的《睡莲》作品系列的诞生，那还得从莫奈亲手建造的花园说起。1890年，莫奈经济状况丰足，让他得以购置其自1883年在吉维尼租下的一所房子和大花园。凭着无比的魄力和决心，他毅然把花园改建，加入了一个大池塘。
并且莫奈坚持园林设计是来自视觉的需求，池边的花草严格按照四季时令和植株高低来种植；而睡莲池畔的植物，则可以透过水面的反射，产生倒影，以营造梦幻的气氛。从此这个花园给予莫奈无尽灵感，也成为他创作生涯最后三十年的核心题材。
莫奈曾向一位画室访客解释道：“我花了不少时间了解我的睡莲，当初栽种的时候只是纯粹为了乐趣，并没有打算以它们入画。风景映像往往需用上多于一天的时间才能过目不忘、铭刻于心。我在顷刻间发现到意想不到的惊喜——原来我的池塘是多么的美妙——随后我便开展绘画的历程。自那一刻，我几乎再没有其他绘画的题材了。”
莫奈花园 （Le Jardin de Claude Monet）
到1899年的《睡莲池》（Water-Lily Pond）时，他养在池塘中的睡莲已经盛开。葱翠的芦苇和柳树叶环绕着四周，漂浮在水面上的粉红色睡莲花星星点点，点缀其中，日本风格的桥横跨在水面上，共同构成以一副美丽的图景。同一年，他还在不同的时间和不同的条件下，以这个图景创作了17幅作品，用他印象主义的嗜好回应了事物的短暂和光的变化图案。
The Japanese Bridge The Water - Lily Pond,1897-99
1900年因为白内障一只眼睛暂时失明。1906年继续画“睡莲”系列作品，并显出了鲜明的特点，是大师对光与色的瞬间捕捉。在这些系列作品中，有很多都属于组画，所谓“组画”是画家在同一位置上，面对同一物象，在不同时间、不同的光照下所作的多幅画作，目的是为了捕捉光影的变化对自然景物的气氛影响。
Water Lilies, 1905 01—03
读到现在，想必你还是会有些疑惑画风景画的艺术家不胜枚举，为何偏偏莫奈可以受到如此追捧呢？
首先他绘画的方式更加符合现代人的审美标准，他是把细节简化和单纯化，使我们更关注意象而非繁复的细节。在描绘水的移动性时，莫奈的笔触直而奔放。他的大笔触可以增进绘画的进度，捕捉到瞬间的印象，使绘画更接近于真实。莫奈非常注重对光源下的自然的描绘，他的画能很清楚地显示光的来源，莫奈笔下的人和自然在光影下是互相辉映融为一体的。为了使光的表现更真实，他加重了阴影对比的强度。比如同样是《青蛙塘》（1869），雷诺阿和莫奈就有不同的描绘手法。
雷诺阿《青蛙塘》
比起其他人，莫奈把考察物体表面在不同时间、不同空气状态下的反光特点的变化性质更推进了一步。
莫奈《青蛙塘》
其次，莫奈不再以清晰的透视画法绘图，而开始注意颜色、纹理及环境效应等元素，在此过程中形成了一个更为抽象的创作风格。尽管我们仍然可以辨认出睡莲叶子的黄色，但是柔和的色调让它看起来近乎抽象。这些填满画作表面的东西，表现了日常经历的稍纵即逝，同时水面之下又在渴求着永恒的冷酷秘密。
第三个的原因我们从1918年，René Gimpel拜访莫奈的工作室说过的画谈起：“我们面对着一个奇怪的艺术奇观：二十多张画一张挨一张地围成一个圆圈，我们则置身其中。所有作品都有差不多一米八宽，一米二高。画面上画的全是水面和睡莲，光和天空。在这水天相接的画面中，我难以分辨该从哪张画开始看，或是到哪里算结束。那感觉像是看到了混沌初分的一刻，是如此神秘、富有诗意、如此美妙得不真实。”
Water Lilies Red, 1914-19
René Gimpel道出了多数看过莫奈《睡莲》的内心真实写照，我们在看的时候不知道眼睛应该往哪儿搁。仿佛哪里都值得一看，而我们的眼神又不会永远注目于一点。我们的目光，就像是莫奈自己一样，一会儿看这，一会儿看那，迷醉于变化万千的光与影中。如果我们可以画出一个人看画时目光焦点的变动，那么看睡莲的时候一定是目光到处乱窜的。
Water Lilies, 1916-19 04
但这不恰恰就令人神往的可以看可以玩可以纵情其中的画作吗？ “画凡至此，皆入妙品……君子之所以渴慕林泉者，正谓此佳处故也。”莫奈为人们创造了这样美妙的世界，特别是如Norton Simon一般的大收藏家，恐怕更心有戚戚焉。花几千万就能买到一个美丽世界，一点儿也不贵。
除此之外，莫奈晚年时期在与白内障的斗争中所变现出的非凡创造力，莫奈的颜色很灰，但是颜色非常的丰富，只有色觉超常的人才能画出那样的画来，这些因子也使这些作品的光芒更加耀眼。
WaterLilies, 1908 05
这一切都成就了《睡莲》系列在世界艺术史上绝对明星的地位，在过去的几十年间也不断刺激着顶级藏家的购买雄心。最后我们来看看拍卖史上最贵的10幅《睡莲》作品。
1. Claude Monet - Nymphe?as,1919, $80,451,178(20080624, Christie's LDN7599, Lot 16)
2008年伦敦佳士得拍卖4092万英镑（约8061万美元）的成交价打破了此前莫奈作品拍卖价格的纪录。该幅作品估价为1800万至2400万英镑。
2.Claude Monet – Nymphe?as,1905, $43,762,500 (20121107, Christie'sNY2594, Lot 41)
3.Claude Monet - Nymphe?as 1905 05,$43,762,500 (20121107, Christie's NY2594, Lot 41)
4.Claude Monet – Nymphe?as 1904 03,$24,722,500 (20101102, Sotheby's N08675, Lot 13)
5.Claude Monet—Nymphe?as 1906, $22,552,500 (19991108, Christie's NY9220, Lot127)
6.Claude Monet - Nymphe?as,1906,$20,906,000 (20000508, Christie's NY9350, Lot 21)
7.Claude Monet - Nymphe?as,1906, $20,194,200(20020624, Sotheby's L02005, Lot 6)
8.Claude Monet - Nymphe?as,1906,$18,709,500(20021105, Sotheby's N07838, Lot 12)
9.Claude Monet – Nymphe?as,1919,$16,808,000(20040506, Sotheby's N07990, Lot 133)
10.Claude Monet—Nymphe?as,1914-17,$14,162,567 (20130205,Sotheby's L13002, Lot 20)
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