《盗墓笔记》基情满满，不光有直接的表达，还有潜藏的暗示，比如其中有一幕，就是用本来就暗示了基情的名画，来为电影暗示基情。
历史上，因为同性爱情一直不为主流接受，在某些时期甚至还被视作犯罪，所以，艺术家们就通过自己的方式，把基情藏在了他们的作品中。
米开朗基罗·博纳罗蒂(Michelangelo)
米开朗基罗并未公开过自己的性取向，但就像所有艺术家一样，他的作品，总在有意无意地透露着关于他性取向的秘密。
米开朗基罗著名的《大卫》雕像，参照的模特，就是他疯狂迷恋的一个青年，在完成这幅雕塑前，米开朗基罗就画过很多他的素描，还为他写过很多情感炽热，肉麻到天上的情诗。从这尊代表文艺复兴雕塑艺术巅峰的作品来看，米开朗基罗的男色品味，水准相当的高啊!
从1535年开始，米开朗基罗受雇给西斯廷天主教堂绘制祭台圣像画，也许是因为这部作品在高高的天顶，细节不容易被察觉;也许是因为年逾60，还要被抓去高空作业，心中不爽，总之，米开朗基罗不但没有把这幅画处理的很神圣，细看之下，三俗的内容还不少，他甚至还画了大量“基情”四射的场面。
并不是所有柱状物，都得以佛洛伊德的角度解读，但这尊石柱的位置真是有点暧昧，而且，周围身材健美的男人们，都对这根柱子，显示出了深深的迷恋。
天使与魔鬼把三个裸体男人硬生生拉开了，而从这三个人此时的位置来看，这之前，他们很有可能是在进行一场群P，于是，有些研究艺术史的人吐槽说:这个场景发生的地点，肯定是在地狱，因为天堂是允许群P的。
如果觉得以上两个细节还不够直接，那么这个直接拽小鸡鸡的细节，应该是足够重口味了吧。这个细节表面是要表现一个人被扯着小鸡鸡坠入地狱，但细看之下，当事人的表情似乎并不是特别痛苦呢。
这个细节就更加直白了，这群飞向天堂的男人，完全就是在轰趴狂欢，连画面右边的大叔大爷都特别享受。
专家们还提出了更为有力的佐证，他们觉得，这幅鸿篇巨作，是米开朗基罗经常去泡男同浴场的成果，只有阅裸男无数，方能成此大业。
里奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇(Leonardo Di Serpiero Da Vinci)
《蒙娜丽莎》是一副神秘的名画，但神秘的不止是她的微笑，还有隐藏在它背后的，跟画家本人的感情有关的故事。
众所周知，蒙娜丽莎是以佛罗伦萨一位大商人的妻子为原型的。但这真的是真相的全貌吗?艺术史学家在进行了大量研究后发现，蒙娜丽莎跟商人的妻子的模样，并不是完全一致，尤其是她的鼻子，额头，还有那另无数人着迷的笑容，他们发现，这三处跟商人妻子并无相似之处的地方，却能在达芬奇其它的一些画作中，找到它们的“主人”，而这些话均有一个共同点:它们都是达芬奇的学徒萨莱充当的模特。
所以，《蒙娜丽莎》实际上参照了两个模特，达芬奇把自己的秘密藏在了画中，这幅画在达芬奇去世前，一直挂在他的卧室里，在现代技术的帮助下，艺术史学家还在蒙娜丽莎的两眼附近，发现了两个藏在油彩下面的字母:L，代表莱昂纳多自己;S代表萨莱。而达芬奇的卧室里只挂了两幅画，另一幅就是用萨莱当模特创作的《施洗者约翰》。
萨莱跟达芬奇的“恋人”关系，在艺术圈一直是个公开的秘密，很少有人谈及，但大家心里几乎都清楚是怎么回事。
据说有一次达芬奇外出，遇到了正在野外写生的萨莱，一见钟情，立刻找到萨莱的爸爸，当然了，他不是去提亲，而是以收学徒，培养助手之名，跟萨莱的爸爸要人。达芬奇出马，谁能拒绝，萨莱很快就成了达芬奇形影不离的小跟班。
更重要的是，他成了达芬奇最重要的缪斯，不光出现在他那些高雅的名画中，也出现在达芬奇三俗的纯色情小黄本手稿中。
萨莱是个生性顽劣的年轻人，经常闯祸，可这些问题，在达芬奇眼中都成了萌点，在很多手稿中，达芬奇都成萨莱为“小恶魔”，用现在的话，应该就相当于“磨人的小妖精”。
米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔(Michelangelo Merisi da Caravaggio)
卡拉瓦乔最喜欢画的对象，是充满挑逗意味的男子，比如这幅《柏林胜利的丘比特》(Berlin Victorious Cupid)，在这幅画里，丘比特不仅裸露着生殖器，还张开大腿做出了一个十分奔放的姿势，他的笑容很明显是充满诱惑的。单独看这幅画，可能不容易看出基情，但是不要忘记了画布后面的画家，画中的男孩，实际上是在跟画家本人产生着互动。
不过，卡拉瓦乔的绝大多数作品，情绪表达并没有这么外放。
这些裸露着肩膀，微张着嘴唇的年轻男子，用这样的方式表达着引诱，但在大的肢体动作上，他们又比较内敛，或者说，作家通过某种方式，把那些可能引起诱惑的部位，或遮挡，或放在的画外。
不过说实话，这种半推半就的色气，恐怕更具有诱惑力。
弗朗西斯·培根(Francis Bacon)
这不是那位喜欢“芝士”的培根，而是1909年出生在爱尔兰的画家，他的画风极其怪诞，画中人物经常以扭曲的方式呈现，但是，即便如此，我们仍然可以感觉到他对男性肉体的迷恋。
如果觉得单人出镜还不够直接，那么下面这张可就对基情毫无保留了。
不过，最怪的并不是培根的基情画作，而是他的爱情故事。
1963年的一天深夜，培根正在家中作画，突然门口出现了一个男人，原来这人是个经验不够丰富的贼，他不知道这间屋子的主人还没休息，看到门没锁，就决定铤而走险了。
双方十分尴尬地僵持在那里，培根看了看他，先开口说话了:
“要么，我现在打电话报警叫警察来抓你，要么，你留下来陪我睡觉。”
害怕坐牢的小贼当然是毫不犹豫地选了“陪睡觉”。
小贼没想到的是，这一睡就睡了十年，而且他睡的还是个受虐狂，整天要求小贼狠狠地虐待自己，久而久之，这个曾经无忧无虑的小贼，终于被折磨地精神崩溃了，每天只能靠酒精麻醉自己的神经，最后，在36岁的那年，这个曾经误入培根怀抱的小贼，用一瓶安眠药结束了自己的生命。
古斯塔夫·卡耶波特(Gustave Caillebotte)
著名的表现主义画家卡耶波特最常画的是风景，平静的生活景象，而且他画女性的数量，远远超过了男性，所以，很少有人去考虑他画作中透露出的性取向的秘密。
但只要对比一下卡耶波特画女性的视角和他画男性的视角，就会发现天壤之别。
在绘制女性对象时，卡耶波特通常采用水平的中景，甚至全景，这是一种相对“冷淡”的角度，但是在画到男性时，可以明显感觉到，他距离被画对象的距离缩短了至少一半。
而且，即便画的是一个正在换衣服的女人，整个画面的色调，也处理地十分“冷静”，反而是下面这幅画中正在做木工活的男人，他们背上的耀眼的光芒，都格外抓人眼球。画中人物的互动，也让空中充满了暧昧的氛围。
简单说，一个直男画家，是不可能拥有这种视角的。
联系客服
