陈之佛工笔花鸟画创作继承我国绘画的优良传统，广泛汲取自唐至宋元以来的诸名家之长，并注重写生，吸收图案的装饰性，使其工笔花鸟画以工笔的形式，直通写意的境界；其独创积水法，融写意手法于工笔之中，形成清新俊逸、雍容典雅的风格，无论境界和技法，都将工笔花鸟创作推进到了一个崭新的历史高度。
陈之佛毕生从事高校美术教育工作，开设课程达14门之多，工作非常之繁重，但他有感于五代、两宋以来写实花鸟的盛衰之变，为挽救濒临衰萎的工笔花鸟画艺术，于1935年始挤出时间，潜心研究，于五代、宋、元写生花鸟之意境、气势、章法、造型、笔墨、设色极为用心，深得三昧；又专辟小圃家中，种花养草，饲雀喂兔，风情雨雪，日夕观察其间，生态神情莫不了然于胸，遂以“雪翁”为名，款署其得心之作。勤奋创作终于大器晚成。
陈之佛初期作品多追求淡泊、宁静、雅洁、清幽的情调，孤芳自赏，寄托画家对社会、人生的看法。50、60年代的作品则情调趋向欢娱明快，反映了作者心境上的变化，间有巨幅作品问世，曾参加人民大会堂江苏厅的设计布置，而清新典雅是其全部创作的基本特征。善于构图、设色，讲究形式美感，一般规律之外，每每在动静、冷暖、松紧上做足文章，不落俗套。笔下的喜鹊、鸽、鹤之类，皆有独具一格的表现，成为典范。常以图案配色方法融入笔墨之中，采用不同底色的色纸表现主题，造型则勾染并施，或用水渍法作古干虬枝，益显作品的丰满大气。亦能山水，偶尔为之。
陈之佛的工笔花鸟画博采东西方艺术之长，撷取丰富的自然生活，努力开拓，勇于创新，融写意与装饰手法于工笔之中，建立了清新隽逸、典丽华滋的艺术风格。其独树一帜的画风和真知灼见的画理，在中国近代画坛上 产生了巨大影响。
