古代书法家在创作书法作品的时候，常常陷入一种神仙附体的境界。这种状态被形容为“精神灵明，法喜无限”，也可理解为一种特殊的“气功态”。孙过庭甚至总结了这种境界为“五乖五合”的理论。
在书法创作中，达到“五合”的境界是一种不可多得的机会。这种状态下创作的作品往往无法复制，就如同王羲之听到“先墓再遭荼毒”后写出的《丧乱帖》，或者颜真卿怒气冲天时创作的《争座位帖》一样，都成为书法史上无法再现的经典之作。
楷书领域也有这样的经典之作，其中柳公权是“楷书四大家”之一，在巅峰时期创作了《九嶷山赋》。有人形容柳公权在书写这件作品时仿佛“神仙附体”。当我们真正理解这件作品时，才能体会到这种说法的真切。
一些人认为，正是因为这件作品，柳公权超越了颜真卿和欧阳询，成为“楷书四大家”之首。然而，在唐代，楷书高手众多，水平相差不大，只是风格不同。欧阳询侧重细腻和险绝的字形，颜真卿注重外扩和厚重，虞世南偏爱散淡与和谐，褚遂良则多变而富有笔势。柳公权吸收了“欧、颜”的精华，成为唐代楷书的佼佼者。
《九嶷山赋》是柳公权一生中楷书的巅峰之作，与他的《玄秘塔碑》和《神策军碑》不相上下。
这篇赋文描绘的“九嶷山”位于今天的湖南省永州市，是一座风景秀丽的名山。《史记》中也有关于这座山的记载：“舜南巡崩于苍梧之野，葬于江南九嶷。”
这篇《九嶷山赋》的作者是当时湖广地区的状元李郃。他与柳公权是亲密的朋友，为了宣传故乡的文化，他请柳公权创作了这篇著名的《九嶷山赋》。
柳公权在67岁时备受皇家嘉奖，他的书法声名远播，几乎家喻户晓。甚至有人认为，如果不能获得柳公权的书法作品，那就是大不孝了。这表明了柳公权书法之盛名。
后来，伟大的文学家范仲淹曾这样评价柳公权的字：“延年之笔，颜筋柳骨。散落人间，宝为神物。” 这句话说明了柳公权书法的珍贵。他的书法传承至五代宋代，并深刻影响了“宋四家”。
刻制这件碑文的刻工是唐代顶尖的刻手，因此，这块碑在点画处理上完美地还原了柳公权的原作。这位刻工就是著名的镌刻大师邵建和。
对于学习书法的人来说，《九嶷山赋》是学习“柳体”书法的最佳范本。因为柳体的笔法非常完备，集合了唐代多位名家的特点，形成了一套极其完善的“楷书体系”。掌握了“柳体”的这一套技法后，学习唐代其他楷书也将游刃有余。
在柳体楷书的传世经典中，《九嶷山赋》堪称巅峰之作，无与伦比。
尽管这篇《九嶷山赋》没有在世界范围内广泛传播，但每一位有幸欣赏它的人都会为它点赞，为它的美丽而惊叹。有人认为，这篇作品就像是在“神仙附体”的状态下创作的，即使是王羲之本人，也无法超越。
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