庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
欧阳修是宋代文坛的领袖级人物，这首词是欧阳修的代表作之一，非常有名，有名到什么程度呢？
著名宋词作家李清照曾经为这首词大作广告，我的话有证据吗？有。
南宋何士信编的《草堂诗余》记载了李清照的一段话，李清照说，欧阳公写作了蝶恋花，其中有“庭院深深深几许”之句，我特别喜爱这一句.
原话是“余酷爱之”，就是特别喜爱这一句，并且用这一句写过好几首第一句为“庭院深深深几许”的词，这就是我当年做的《临江仙》。
欧阳修的《蝶恋花·庭院深深深几许》这首词的著作权曾经有过争议，李清照里力排他说，一锤定音，认定这首词就是欧阳修所作,这就是我们上文所引的一段话。
后人认为呀李清照和欧阳修生活的时代接近，因此大家都信李清照之说，欧阳公九泉之下当有知音之慰啊！
李清照的《漱玉词》今天已经失传了，《四库全书》收录的有《御选历代诗余》。
其中第38卷有两首以“庭院深深深几许”为首句的《临江仙》，如果对照上面的李清照说的那段话，李清照此言不虚。
那么李清照如此赞美的这首词究竟好在哪儿呢？
我们先看看上片的前三句：庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。首句一连用了三个深字深受后人的赞赏，认为这三个叠字用得好。
其实这三个叠字啊，不是一般的叠字，连用三个深是极力描写女主人公对庭院幽深的切肤之感，切肤之痛，所以才说了庭院深深深。
由于连用三个深字，作者已经不是仅仅在写庭院的幽深，而是写无比幽深的庭院禁锢着词中主人公的身体，令人窒息，令人无法忍受。
但是这种禁锢仅仅是禁锢了主人公的躯体，却无法禁锢主人公的灵魂，因此她才无比痛苦，她才痛切的感受到庭院幽深对人的心灵的巨大伤害。
所以才说庭院深深深几许，看起来是问话，实际上是表达了对庭院幽深的极度的厌恶。
杨柳堆烟，帘幕无重数。这两句是承第一句而下，再写庭院的幽深，也就是说继续写庭院的幽深，怎么写呢？
杨柳堆烟，杨柳并用的时候还是写柳树，中国古人杨柳并用的时候都是指柳树，用了一个堆字，它突出了庭院中的柳树之多。
大家知道柳树能长得很高，柳树的叶子会非常密，所以一个堆字用的极好，宋词或者唐诗往往因为一个字用的好让整个这首诗获得了极高的评价。
往往一个字就决定了一首诗或者一首词的知名度，这个杨柳堆烟的堆就是这样一个决定一首词知名度的一个字。
因为这么多的柳树形成了团团的烟雾，形成道道的帘幕，那么团团的烟雾道道的帘幕，使这个庭院的幽深再次得到强化，这是上片前三句，着重写庭院的幽深。
那么上面的后两句：玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。这是写什么？写女主人公的内心痛苦的原因。
玉勒是玉制的马衔，雕鞍饰雕饰着精美图案的马鞍，一个玉勒一个马鞍，都是马的用具，玉勒和雕鞍放在一起说明这匹马是一匹宝马。
游冶就是妓院，章台路原来指春秋时楚国的离宫，这里指烟花柳巷，也就是我们常说的红灯区。
主人公之所以感到“庭院深深深几许”，感到“杨柳堆烟，帘幕无重数”，完全在于自己的丈夫。
因为身价不菲，住着豪宅的贵族公子坐着装饰精美的豪车，天天泡在烟花柳巷，被禁锢在深如大海的庭院中的女主人即使是站在高楼之上，也看不到自己的丈夫在哪，这才是她内心真正痛苦的原因。
她虽然看不到丈夫在哪儿，但她清楚的知道丈夫在哪，这就是她的痛苦之所在。
本词的第一句连用三个深字，也是因为庭院的幽深，让人感受到了禁锢的那个难受。
而幽深的真正原因是因为自己被丈夫禁锢在院子中间，过着一种毫无爱情可言的生活，所以她才倍感庭院如此幽深。
这就是词的上片，写庭院的幽深给自己带来痛苦，反过来用自己的痛苦进一步解释了为什么对庭院感到如此幽深。
下片写伤春伤己，先看前三句：雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
三月，暮春，狂风怒号，暴雨如注，门中一个弱女子，虚掩着房门，看着院中的春光一点点消失在狂风暴雨之中。
自己尽管舍不得，但是无力挽留春天，哪怕是残春也无法挽留。其实她要挽回的何止是春天，她要挽回的是自己一点点消失的青春。
在这样一个幽深的大院中她已经耗费了太长太长的时间，她已经耗不起了。
正像眼前一点点消失的春光一样，她的青春在幽深大院中即将消耗殆尽。
下片的后两句，泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。眼中的泪珠点点滴滴流了下来。
一是因为暴风骤雨正在摧残着雨中的娇艳之花，二是因为自己如同雨中娇艳的花一样，被无情之人摧残着，人与花同病相怜，所以女主人公泪如雨奔。
写女主人公独处空闺，泪眼汪汪，看着漫天飞舞的落红，不由自主的发问，我万般无奈，独守空房，卿因何故，竟然也被狂风肆虐，随风飘来飘去，为什么自己不能掌握自己的命运呢？
但是花已是自身难保，离开树枝成为落红，不得不随风飞舞，只能以不语相对。
飘落的乱红在疾风暴雨中忽而向东忽而向西，一阵狂风刮过，竟然飘过秋千。
看到秋千女主人公心里边可以说是打翻了五味瓶，当年的秋千旁曾经秀过无数次的恩爱甜蜜。
虽然今天这些已经成了一段不堪回首的记忆，但自己的内心深处这里仍然是一个不曾被人触摸的柔软，是一处不曾被人窥视过的甜蜜。
总之下片写的是伤春，伤情。整个这首词从庭院幽深起笔，写到闺中人的哀怨，在写到暮春急雨中的乱红飞舞，最终以无法留住春天收笔。
下面我们要讨论两个问题，第一，李清照为什么对欧阳修“庭院深深深几许”如此情有独钟呢？
根本的原因就是一句话，李清照的对庭院深深深几许，产生了强烈的共鸣，易安居士才情超群，但是她多次体验过孤身劫历的感受。
体验过虽非豪宅却庭院深深深几许的切肤之痛，这种感情上的共鸣，让她对欧阳修的词作大加赞赏。
于是仿此作而写的若干首庭院深深深几许的词，这是我们要讨论的第一个问题。
第二个问题，是对欧阳修的认识，欧阳修是北宋文坛的态泰斗，也是当之无愧的文坛盟主。
我们最熟悉的是欧阳修的散文，欧阳修是唐宋八大家之一呀，而且是宋六家的首位，所以我们看惯了欧阳修这种黄钟大吕般的散文。
今天我们读他的《蝶恋花》这首词，这首词写出了欧阳修对独守空闺的女子的深深同情和充分理解。
我们看他的文章读他的诗很少能看到这位文坛盟主能有如此深的儿女情怀，这说明他不是一个清教徒，不是一个不食人间烟火的神仙，不是一个不接地气的文人。
通过欧阳修的词，我们领略了一位另类的文忠公，因为欧阳修死后的谥号叫文忠公，所以我们经常称他为文忠公。
感谢宋词为我们多开了一扇窗口，让我看到了欧阳修人生的另一面的精彩，最后让我们重温一下欧阳修的《蝶恋花·庭院深深深几许》：
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
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