校园梅开话梅词

 

陈敏昭

 

（三门峡行政学院 472000）

 

每天午餐后，常常与同事三三两两在单位的小花园中散步聊天，海阔天空，胡拉八扯地消消食，却很少留意园中的花花草草。直到寒假前的一天，天暗云低，寒风瑟瑟，空中时不时地飘下朵朵雪花，同事们仍然如故在雪中花园散步聊天。突然，不知道谁停下来喊了一声：“噫，这么香？”大家才环顾四周，不约而同地把目光投向我们身边数株只有一米多高、光秃秃的枝杆上开满指甲盖大小的淡金黄色花朵的小树。同事们多数是北方人，竟不认得这是什么花，傲雪凌霜，香艳如此！只有老家在浙江的蒋老师淡淡地说：“梅花，腊梅花。”嗬！这就是传说中的梅花！梅花苦寒独自开，我等暗昧不识君！惭愧！惭愧！再环顾四周，园中还种植着其他花色的梅花。原以为梅花只能在不太寒冷的南方开放，没有想到在寒冷的北方竟有傲雪梅花相伴！尤其是台阶上的数株白梅，花开似海，暗香浮动，天姿皎洁，冷艳如雪。

梅之异异在天气愈冷，愈是风欺雪压，花开得愈精神，愈秀美。梅花先冬开放，花瓣五片，有红、白、淡黄、绿等数种颜色，红梅如朝霞，白梅如晚雪，绿梅似翠玉，内外晶莹剔透，十分好看。梅树是有名的观赏植物，不仅性情高洁，而且长寿，在我国不少地区尚有千年古梅。梅花具有坚强和高雅的气质，居二十四种花信之首，色、香、姿、韵俱佳。特别是梅花在冰雪中孕蕾、在寒风中怒放的品格，为人们所敬仰和珍视。梅花与雪花，如影随形，相互激励着，在冬天构成了一道独特的风景。梅树苍劲，曲枝横斜，在寒冷的冬天，梅花点点怒放，愈寒愈艳。单株孤植，可尽呈英姿秀气；成林成片，则现白云挽霞之奇观。

传统文人多喜欢梅花，把松、竹、梅称为“岁寒三友”，把梅、兰、竹、菊称为花中“四君子”。传说梅花有 “四德”、“五福”。“四德”者，即初生蕊为元，开花为亨，结子为利，成熟为贞，此乃“元亨利贞”之四德者；“五福”者，即快乐、幸运、长寿、顺利、和平。但人们更爱梅之风骨：独步早春，不惧严寒，在百花凋谢之时，依然迎寒风斗霜雪，生机勃勃。她被誉为春之使者：“帘幕东风寒料峭，雪里香梅，先报春来早。”（欧阳修《蝶恋花》）

梅花香自苦寒来。吹拂梅花的是凛冽的寒风，浇灌滋润梅花的寒泠雪水，照耀梅花的是寒冬里的一缕残阳。迎寒绽放，坚贞不屈，不与百花争艳，不故弄玄虚，似乎有一副傲骨。爱梅及人，那些秉性高洁、道德高尚、洁身自好者往往用梅花自喻。如陆游的《梅花绝句之一》：“闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。何方可化身千亿，一树梅花一放翁”。还有那高洁孤傲的《卜算子·咏梅》：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。  无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故”。

梅花不仅是一种可供观赏的花卉，还是人们心中的高洁象征和自强不息的精神追求。爱梅咏梅成为他们立身处世的准则——维护道义，高标立世。在这梅花中处处渗透出他们理想中的气质和追求。他们的精神化作优美的文字，散发出传世的芬芳，花中有人，人中有花。梅花圣洁、高雅的品质已与他们的精神世界融为一体了。宋代著名诗人王安石的《梅花》，堪称古人咏梅诗的代表作:“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”寥寥四句诗，略略几枝梅，恰好把梅花的几个特征都写出来了。他从物与环境的结合中，提炼出具有特别意象的梅花，令人叹为观止。而北宋林逋《山园小梅》中的诗句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，更是传神佳句。疏影参差，横伸斜曲，梅姿的这一风骨神韵，尽在“疏影横斜”四字中道尽矣。它不仅传神地刻画出梅花的姿态，还营造了一种超凡入圣的审美意境（还演化出两个优美的词牌《疏影》和《暗香》）。在诗人的笔下，梅花被赋予了德的品性。诗人寄予了梅花高洁的人格美和各种各样的文化内涵，或咏其意志坚强，或吟其君子之风，或颂其贞节情操，或赞其冰清玉洁。如苏东坡的“年年芳信负红梅，江畔垂垂又欲开”；王冕的“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”；秋瑾的“孤山林下三千树，耐得寒霜是此枝”，等等，这些赞扬梅花的千古佳句将和这些作者的精神品质一道被人们永久诵唱。

梅花铁骨冰心、高风亮节的形象和顽强的生命力，已经深深地植入人们的脑海中，激励着人们坚忍不拔地去迎接未来。梅花始终保持着自己超凡脱俗的个性，不随波逐流，也许这就是她的魅力。但她并不排斥春天，她之所以在暮冬时分绽放美丽的花朵，就是先向万物打个招呼：腊梅开花的时候，春天就快要到了！

宋代末年诗人卢梅坡，是个连里籍、姓字、生卒皆为人遗忘的主，也是个“少无适俗韵，性本爱丘山”的主，人们只知道“梅坡”是他的号。从他的字号中我们能够看出，这又是一个爱梅、喜梅、痴梅的高人。但是，他的两首《雪梅》诗，却让人们永远记住了他。《雪梅其一》：“有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人。日暮诗成天又雪，与梅并作十分春。”《雪梅其二》：“梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”

北宋初年的奇人林逋林和靖先生，是个饱学之士，品性高洁，孤傲自好，喜恬淡，甘贫困，不趋名利，不仕不娶，植梅养鹤隐居于杭州西湖之孤山（今有“放鹤亭”以纪念和靖先生，亭周围广植梅花），自称“以梅为妻，以鹤为子”，人称“梅妻鹤子”。他曾经讲道：“然吾志之所适，非室家也，非功名富贵也，只觉青山绿水与我情相宜。”他对梅花的钟情更体现在他的诗作《山园小梅》之中：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板黄金樽。”尤其是颈联佳对“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”为人们千古传诵。

晚唐诗人崔道融以一首纯用白描、不做作、不涂饰、朴素自然、平淡疏野、可谓洗尽铅华、得天然之趣、意境悠远的《梅花》，让我们真正领略了梅之品、梅之德、梅之情：“数萼初含雪，孤标画本难。香中别有韵，清极不知寒。横笛和愁听，斜技依病看。逆风如解意，容易莫摧残。”如果用我们今天的现代白话来讲，可能更容易理解：“梅花初放，花萼中还含着白雪；梅花美丽孤傲，即使要入画，都会担心难画的传神。花香中别有韵致，清雅的都不知道冬的寒冷。梅花的枝干横斜错落，似愁似病，北风如果能够理解梅花的心意，就请不要再摧残她了。”

宋代女词人李清照，字易安，她的《玉楼春·红梅》，上片咏梅，下片写赏梅，全词委婉含蓄，耐人寻味，思致巧成，使红梅的形神美和女词人的情意美融为一体，堪称尽得梅花神韵的上乘之作，不仅写活了梅花，而且鲜活地勾画出赏梅者虽愁闷却仍禁不住赏梅的矛盾心态：“红酥肯放琼苞碎，探著南枝开遍未？不知酝藉几多时，但见包藏无限意。  道人憔悴春窗底，闷损阑干愁不倚。要来小看便来休，未必明朝风不起。”首句以“红酥”比拟梅花花瓣的宛如红色凝脂，以“琼苞”形容梅花花苞的美好，都是抓住了梅花特征的准确用语，“肯放琼苞碎”者，是对“含苞欲放”的巧妙说法。上片皆从此句生发。“探著南枝开遍未”，便是宛转说出梅花未尽开放。初唐时李峤《梅》诗云：“大庾敛寒光，南枝独早芳。”宋代张方注：“大庚岭上梅，南枝落，北枝开。如今对南枝之花还须问“开遍未”，则梅枝上尚多含苞，宛然可知。三、四两句“不知酝藉几多香，但见包藏无限意”，用对偶句，仍写未放之花，“酝藉”、“包藏”，点明此意。而“几多香”、“无限意”，又将梅花盛开后所发的幽香、所呈的意态摄纳其中，精神饱满，亦可见词人的灵心慧思。下片由咏梅转写赏梅之人。“道人”是作者的自称，意为学道之人。“憔悴”和“闷”、“愁”，讲李清照的外貌与内心情状，“春窗”和“阑干”交代客观环境，表明她当时困顿窗下，愁闷煞人，连阑干都懒得去倚。这是一幅名门闺妇的春愁图。不写梅花的盛开，却由含苞直跳到将败，这是咏梅的奇笔，写赏梅却先道自己的憔悴和愁闷，这是赏梅之妙想。反映了她自己“挼（ruo）尽梅花无好意，赢得满衣清泪”（《清平乐·年年雪里》）的心态。此词作于李清照晚年流落江南之后,一反常态的写法恰好能传达出当时正常的心态。虽然心境不佳，但梅花还是要赏的，所以“要来小酌便来休，未必明朝风不起”。“休”字这里是语助词，含罢了的意思。这是作者心中的话：想要来饮酒赏梅的话便来罢，等到明天说不定要起风了呢！此句隐含着莫错过大好时机且举杯遣怀的意味。易安词是咏物抒情诗中的上品，这首咏梅诗尽得梅花之诗，也尽似词人之情，是不可多得的佳作。

李清照同样心情、心境的赏梅词还有《临江仙·梅》，其首句是许多人耳熟能详的：“庭院深深深几许，云窗雾阁春迟，为谁憔悴损芳姿。夜来清梦好，应是发南枝。  玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。浓香吹尽有谁知，暖风迟日也，别到杏花肥。”

南宋文学家、音乐家姜夔，字白石，多才多艺，精通音律，能自度曲，其词格律严密，素以空灵含蓄著称，姜夔对诗词、散文、书法、音乐，无不精善，是继苏轼之后又一难得的艺术全才。然而他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生浪迹江湖，靠卖字和朋友接济为生。姜白石酷爱梅花，创作了许多咏梅诗词，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。最著名的是《疏影》和《暗香》二词，在当时就被称为绝唱。南宋张炎在《词源·卷下》中写道：“词要清空，不要质实；清空则古雅峭拔，质实则凝涩晦昧。姜白石词如野云孤飞，去留无迹。……白石词如《疏影》、《暗香》等曲，不惟清空，又且骚雅，读之使人神观飞越。……诗之赋梅，惟和靖一联（疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏）而已。世非无诗，不能与之齐驱耳。词之赋梅，惟姜白石《暗香》、《疏影》二曲，前无古人，后无来者，自立新意，真为绝唱。”

《疏影·苔枝缀玉》题下有注：仙吕宫，辛亥之冬，予载雪诣石湖，止既月，授简索句，且征新声，作此两曲。石湖把玩不已，使工妓隶习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。

辛亥年是南宋光宗绍熙二年，即公元1191年。这年冬天，姜白石前去苏州石湖看望病中的好友范成大（字致能，号石湖居士），并在那里居住了月余，临走，范成大准备好纸墨，让姜白石留下新词，于是，姜白石就创作了这两曲。“仙吕宫”应该是曲调，《暗香》、《疏影》是化自林逋“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的词牌，又称作《绿意》（南宋张炎将其更名），双片一百一十字，前片五仄韵，后片四仄韵：

“苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。

犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。”

用现代汉语讲：“苔梅的枝梢缀着梅花，如玉晶莹，两只小小的翠鸟儿，栖宿在梅花丛。在客旅他乡时见到她的倩影，像佳人在夕阳斜映篱笆的黄昏中，默默孤独，倚着修长的翠竹。就像王昭君远嫁匈奴，不习惯北方的荒漠，仍然是暗暗地怀念着江南江北的故土。我想她戴着叮咚环佩，趁着月夜归来，化作了梅花的一缕幽魂，缥缈、独立飘香。

我还记得寿阳宫中的旧事，寿阳公主正在春梦里，飞下的一朵梅花正落在她的眉际。不要像无情的春风，不管梅花如此美丽清香，依旧将她风吹雨打去。应该早早给她安排金屋，让她有一个好的归宿。但这只是白费心意，她还是一片片地随波流去，还要用玉笛吹奏出哀怨的乐曲。等那时，想要再去寻找梅的幽香，所见到的将是一枝梅花化作剪纸，孤寂地贴在小轩窗。”

词牌《暗香》又称为《红情》（南宋张炎将其更名），双片九十七字，前片五仄韵，后片七仄韵：

“旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。

江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得？”

用现代汉语讲：“以往的月色，算来没几次照我。梅花边吹着笛子，唤起美人伴我，不顾清寒，攀枝摘花。何逊而今渐渐老了，都忘了少年春风词端笔锋，今怪那竹边几枝梅花，暗香袭来不得又让我欣然命笔。

江山国家正是宁静寂寥无生机的冬天时候，叹思绪能否寄出，只怕遥不可及，夜寒又积雪。翠绿色的酒杯在为此哭泣。红萼无言，但无法忘怀。常常记着那携手同步漫游的地方，千树梅花落入西湖冰凉水中，又见一片片被那西风吹落，似梅花铺就的香雪海。”

 

2014年3月16日星期日，上阳书院