他是20世纪中国画坛最为传奇的国画大师；
他与齐白石并有“南张北齐”之誉；
他被徐悲鸿誉为“五百年来第一人”；
他曾荣获国际艺术学会的金牌奖，被推选为“全世界当代第一大画家”……
张大千，一位声名遐迩、名噪中外的艺术大家。
1899年5月10日，张大千出生在四川省内江市城郊一个书香门第家庭，从小受到良好的启蒙教育。年幼时，就跟随母亲、长姐及二哥学习绘画，为其绘画艺术打下了基础。后人重庆求精中学读书。18岁时，随兄张善于赴日本留学，学习染织，兼习绘画。1919年，20岁的张大干由日本回国，寓居上海，并从名师曾农髯、李梅阉学诗文书画。期间，除临摹历代名迹外，又遍进名山大川，以造化为师，经过刻苦钻研，获得了卓越的艺术成就。
张大干的艺术，其传统功力之深，技法画路之宽，题材风格之广，成就影响之大，实为世所罕见。他的创作，达到了“包众体之长，兼南北二宗之富丽”的境地，无论写意、工笔、水墨、设色，无不擅长；凡山水、花鸟、人物、走兽，无一不精；集文人画、作家画、宫廷画和民间艺术为一体，而且雅俗共赏。他兼能书法、篆刻，对诗词、鉴赏、画史、画论亦有精湛的研究。他画荷花和海棠及工笔人物，独树一帜，俱臻妙境。在历代画家中，他是学习古名家数量最多、最博的画家；在笔墨技法的训练上，他是获得古法精华最多、最好的画家；在表现技巧和风格上，他是跨度大、最广的画家：早年专注于传统笔墨，于石涛尤见功力，其作足可乱真；赴敦煌临摹战斗画后，画风转呈丰丽细润，成立一己风格，气韵高雅，笔精墨妙；晚年画风再变，好用青绿及水墨作大泼墨，苍莽不羁，淋漓尽致。
《晴霭仙阁》 (5405万,2011年春拍)
《蜀山春晓》 (6450万港元,2011年4月苏富比春拍)
《峨嵋积雪》 设色纸本立轴1946年作 106 x 37.5公分 (2194万港币,2011年5月31日香港苏富比)
《空谷云峰》 设色纸本 立轴 1945年作 161 x 63公分 (3426万港币,2011年5月31日香港苏富比)
仿鹊华秋色图 镜片 1938年作
拟赵大年湖山清夏图 镜心 1947年作
云山仙阁图 立轴 戊子（1948年）作
蜀山行旅图 立轴 1939年作
这件张大千早期作品集宋元明清山水画于一体，描绘了蜀山的雄伟高阔。在艺术表现手法上更趋于成熟，已经脱离了二十年代他所热衷的八大山人与石涛的粗犷写意之风，而归于唐寅、沈周的细润华滋。笔法十分工致，青绿设色，墨与色的结合谐调，在虚实、空间的处理上多采用宋人的画法，画面富有诗情。
仿巨然夏山图 立轴 设色绢本 1942年作
仿巨然晴峰图 立轴 1946年作
张大千的这件作品，是借元人《万山积雪图》的构图章法，融以巨然长披麻笔法与刘道士《湖山清晓图》水法并兼元人笔墨遗趣，“集其大成，自出机杼”，入古开今，借古开新的极具代表性的大幅杰作。
仿董北苑溪山雪霁图 立轴 1947年作 山 水 纸本立轴
山 水 纸本立轴
山水 纸本立轴
江堤晚景 镜心 1947年作
溪山兰若图 立轴 1947年作
此图为张大千1947年所作。根据画家本人题记，此图是参仿五代画家巨然笔法而成。全图采用高远、深远相结合的构图原则，作品既体现了峻岭叠峦的高大雄伟，又通过溪水蜿蜒、楼阁走廊刻画山水的幽远深邃。全图青绿设色，从而烘托出一派超离尘世、恍若仙境的非凡气氛。而作品前景徐行的游人，则又与远景的楼阁形成了某种呼应，是张大千意图实现中国传统山水画可游可居之理想意境的迁想妙得。
青绿山水 镜心
双峰插云 镜心 壬午（1942年）作
大千此幅山水笔势错憎，有清刚之气，远山遥隔于云雾，又见空灵，非仅仅摹拟于石涛矣。山岩皴染纵横，用笔文学豪放，小草则工细精妙，可谓大处粗放，细处精微。与向来诸家画黄山笔墨都不相同。云门峰位黄山西南部，形似剪刀，故又名剪刀峰。张大千敏捷地联想到了杜甫诗“焉得并州快剪刀，剪取吴淞半江水”，故题诗中有“可惜少陵看未得，并刀只解剪吴淞”句。
青绿山水 纸本立轴
拟北宋人画法 立轴 乙酉（1945年作）
山 水 镜心 丙戌（1946）年作
浅水轻帆 镜片 1948年作
罗浮凤凰谷
峨眉金顶 镜心 己卯（1939年）作
峨嵋山是张大千称之为“峨嵋天下秀”的四川山水“天下四绝”美景之一；其余“三绝”是：巫峡天下奇、夔门天下险、剑阁天下雄。
大千一生不知画过多少幅四川“天下绝”景或峨嵋山美景的山水画，但这一幅致赠老友黄君璧的峨嵋山佛光图，无论是笔触的轻灵生动，用色的瑰丽柔和，描景的精微细致，都是最能表现峨嵋山的“天下秀”特色的一件杰作。
大千此图作于一九三九年抗日战争期间，张、黄二人都在四川，大千时值四十一岁盛年，比他长一岁的粤籍黄君璧，知道大千是峨嵋山的常客，熟门熟路，特地邀请大千陪伴作导游，大千带了次子心智同行，三人在山中住游了一个多月。据黄君璧记述，他和大千登金顶的那一天，两人各拄手杖，从报国寺起，沿途各个寺庙逐一观赏，游览到金顶，一路谈笑风生，对景写生，得到很多好画稿，夜宿卧云庵。次日，君璧起了一个大早，天未亮就独自登金顶看日出，高山夜空，天地浑然一色，东方渐现鱼肚白时，地平线下射出几缕银光，越来越亮，逐渐从金黄色变为淡红黄色，光芒四照，太阳渐渐升起，山派下白云之上乍现七色光环，君璧第一次见到峨嵋十景之一的“金顶祥光”，欢喜赞叹不止，不禁合掌低诵佛号。君璧回抵卧云庵，谈起晨间得见佛光的情景，大千愧怍莫名，他过去虽曾见到过佛光奇景，但他深知佛光并不是每天都可见到，也不是每一位游客都可见到，此次登顶，君璧得见佛光，而他自己竟因口腹之累而与再结佛缘失之交臂，自是愧惜不已，对君璧嘱作佛光图之请，遂不敢言辞。
张大千与黄君璧年龄只差一岁，当年都是艺术界成名甚早的新锐画家，时常在艺事上相互切磋启发。黄君璧素闻大千盛赞峨嵋之“秀”，此次求画，未尝不有观摩大千如何用画笔展现峨嵋佛光之庄严秀美之意，张大千不敢有负好友之重记及期望，特地净心诚意，作佛光图以报命。
大千在题识中特别言及当日为六月十一日，强调君璧与佛光结缘日子的重要，在在都显示出画家的慎微与虔诚。
君璧得此图后，一直珍藏于白云堂，保存完整，将近一甲子岁月销蚀，青绿的山顶，隐现于云端的赭色石崖峭壁，仍然保持着画家当年作画时的原貌，殊为难得。
金壁山水 纸本立轴
泛舟七里泷 镜心 设色纸本 100*44 1928年作
《仿吴渔山凤阿山房图》 镜片 设色纸本 96.5*47.5CM 作于1947年 (2240万元,2010年11月19日)
草堂对弈图 纸本立轴
仿吴墨井凤阿山房图
《闲吟策杖倚天风》
此幅是融金碧山水于小青绿山水的成功尝试，颇有身临其境之感，青山绿水之秀、云雾缭绕之气、远近劲松之态，观者与画中策杖者感同身受。张氏戏仿南宋刘松年笔意，画面苍松如铁，青山绵绵，以金粉提点，云气浮岚如波涛，山泉有声，布置结构严谨，树石笔法劲挺，显得精细秀润。
峨眉金顶图 镜心 1946年作
江岸帆舟 立轴
山水人物 立轴 甲申（1944年）作
高士听泉图 立轴 1927年作
松山观瀑图
松下觅句图
青绿山水 纸本立轴
秋水春云 1948年作 李秋君上款
青绿山水 镜心
山水 立轴
山水 立轴 1946年作
山水 立轴
江天暮雪 镜心 勾金设色纸本
此图不着笔墨，山石不用皴擦。纯以矿物颜料渲染，泥金点缀，显得金碧辉煌。再现了六朝至初唐金碧山水的辉煌成就。一洗自清初以来，以「四王」山水为核心的传统绘画技法，使人耳目一新。画史云：「用墨易雅，用色易俗」。大千居士能恰到好处的运用青绿重彩，而达到雅而不俗的艺术效果，非大千笔不足以为之。近代画家中能运用工笔重彩，同时又使画面呈现出诗情画意的效果，惟张大千与吴湖帆二人而已。此幅虽未落年款，从绘画风格上看，应为大千居士三十多岁时所作精品。
幽涧松居 立轴 1930年作 泰山图 立轴 戊辰（1928年）作
山水 立轴 设色纸本 124*36 1932年作 山水 立轴
夕阳垂钓 立轴 1948年作 远瞻图 立轴 1934年作
天池在高台 纸本立轴
峨嵋金顶 纸本立轴
《峨嵋俯瞰图》 作于1948年
山水 纸本立轴
松荫滴翠 纸本立轴
山水 纸本立轴 范增题
潮湖载酒 立轴 设色纸本 1934年作
这是一幅典型的张大千中年时期山水佳作，作品构思巧妙，对半开的构图，虚实明朗，树木挺拔苍茫对比强烈，极为精湛而奇绝，画中的山石坚硬苍浑，树木挺拔苍茫，河水漂柔细腻，硬柔交融，静动结合，自然轻盈。画面效果处理别具风致。作品风格颇似石涛早年之风，具有传统的文人画风。
游船图 立轴 设色纸本
描写了一位书童与先生远行归来的瞬间情景，十月的秋天夜幕早早降临，河边暮色与河水相交成一体，先生与书童迟迟归来，小船刚驶入河岸边，书童急冲冲地拿起江绳正要抛锚上岸，先生手持竹仗准备上岸，枯枯的小草，稀稀的柳树，带来丝丝的寒意。先生的坦然自如映出了一位老者的襟怀，书童焦急的心情，反映他对先生敬爱。
清清的河水，静静的夜幕一下子被一条突如其来的小船所打破，整个画面呈三角对称，用“S”型的构图法。动静结合融洽一体，画面清新淡雅，用笔苍润流畅，构图空灵多变，富有情趣，不愧为大师手笔，使人百看不厌。
雁荡三折瀑
秋风旧痕图 1943年作
秋山觅句图
古塞关图 立轴 1948年作
此幅以唐代莫高窟城城湾为主题的《古塞关图》，创作于一九四八年七月，时年五十岁，据《大千年谱》记载，该年之作品多为筹办上海、香港大型画展所作，内容亦以敦煌题材为主体。该图也是此期间的精心之作，画端双题，注“城城湾去莫高窟五里，有唐时关塞及塔婆存焉。”此时的大千，已将山水画传统技法推至一生的峰巅，无论造景造境、皴擦勾勒、还是点彩渲染、应物象形均已炉火纯青、出神入化，石涛的淋漓、王蒙的苍茫、范宽的肃穆、毕宏的古朴统统据为己用。
临赵文敏停琴听阮图
夷陵三游洞 谢玉岑题签
谢玉岑题张大千山水画
臨趙孟钋锪州d酒圖
此幅《临赵孟钋锪衷鼐仆肌纷饔谝痪潘钠吣甏禾欤氐闶窃诒逼降囊煤驮啊从这张画上的自题看来，大千说明这是一幅临元代四大家之一赵孟(子昂)的本子。全画以青绿颜色为主调，山石的脉络阴阳分明，却无奇峰异石，但见嘉木葱笼，背山面水，描写幽静的山居景致。大千先生以深蓝到浅绿的丰富色阶，来表现那些不同的树种，又在靠近画面的中央，以三株从殷红到浅朱的霜叶，形成色彩上的对比。再在白云烟掩映山谷间，辅以茅离、松干、船板、餐具等不同层次的暖色调，使得全书呈现明净华美，精丽而有士气的装饰趣味，正是赵孟所畲械哪纤卧禾寤姆绺瘛
此画在用笔方面，不论山石枝干、松针夹叶、屋宇舟船、流泉波纹为都十分细秀劲挺。 画面里有高士三人，他们的脸相、性格各不相同。其中一位缓步于岸上的高士，手执佛尘，神情闲雅，微微转身凝目注视舟中的动态。船上的二位高士对坐着，其中一位侧望正在交接酒瓮的两名仆人，另一位却回首望向船舱中的卷轴。再加上船梢有一名正在撑篙的童子，所有人物的神情、衣着和他们的动作，安排得各称其身份、地位，同时也明确点出此画的主题，高士们在明丽的秋光中，正要载酒出游。
瑶池瑞雪
青绿峒关蒲雪图
《云横雪岭》 立轴
五彩山水 立轴 1946年作
仿宋人缂丝山水 镜心 华山云海 立轴 华山云海 镜心
山 水 纸本立轴 深山看云 立轴 1933年作 青绿山水 立轴 1934年作
黄山绝顶 立轴 1943年作 红树白云 立轴 高士游山图 立轴
山水 立轴 己卯（1939年）作
青绿山水 立轴 纸本 87*26cm
返照入江 杜甫诗意图轴
巫峡清秋
瀛海劝归图 立轴
幽居招隐 纸本镜片 137*64CM
黄海松云 镜框
黄山莲花峰 立轴 1938年作
青绿山水 设色纸本 立轴 101×33.5cm
黄山松云
黄山剪刀峰 镜心
山水 纸本立轴
《黄山九龙瀑》
黄山观云
黄山观松图
华山行 镜心
华山苍龙岭 立轴
华山苍龙岭 立轴 1935年作
华山仙掌峰 立轴
华山图 立轴 1995年作
华山金锁关图 立轴 1935年作 珍帚斋图 立轴 1946年作
紫哨森寒碧 立轴 松山观瀑 镜心
秋林访友图 立轴 1932年作 溪山扁舟 立轴 1936年作
仿赵善长青绿山水 立轴 1946年作
仿石涛山水 立轴
秋溪涤尘 镜心
山色映孤村 镜心 纸本设色 80*35 1940年作
仿石涛山水 立轴
拟石涛山水 立轴 1933年作
赤壁图 立轴 设色纸本 135*59
庐山全景 台北大风堂藏
《庐山全景》是一幅在传统墨法基础上，借鉴抽象主义的自动技法，始创以大面积泼墨泼彩为主的新面貌。
江帆估客图 镜片 设色纸本 137.5*68
泼彩山水 绢本立轴
仿石溪山水 立轴 1935年作
高寻白帝问真源 立轴 1938年作
高寻白帝问真源 镜心
坐观飞泉 立轴
黄山始信峰 立轴 1938年作
溪山深秀 镜心 纸本设色 104*25.5 1933年作
关塞秋风 立轴 1947年作
游山图 镜心 癸卯（1963年）作
《阳朔小景》 立轴 1944年作
三十六奇峰 立轴 设色纸本 148*78
黄山天都峰 立轴 设色纸本 37×26cm 1934年
秋山萧寺 立轴 1940年作
仿王蒙浅绛林泉清集图
高士论道图 立轴 68*34
仿王蒙春山读书图 立轴 1947年作
《仿王蒙山水》
《仿倪云林秋水清空》
山林隐居 立轴 1948年作
为台静农作山水 立轴 1961年作
《仿王蒙雅宜山斋》
仿巨然夏山图
仿巨然夏山图 立轴 甲申（1944年）作
霁翠群峰 立轴 1939年作
山水 立轴 己丑（1949年）作
山水 立轴 丁亥（1947年）作
秋林晚霭 1947年
寒江独钓图 立轴 1934年作
巢云图 立轴 1936年作
夏山图 立轴 1948年作
在二十世纪的中国绘画大师中，张大千当属最具才情和艺术家气质之人，而且就艺术修养论，大千居士亦可谓诗、书、画、印之全才，其中，又以山水画成就卓绝。张大千的山水画，从清初四僧上溯明仲青藤、白阳至元四家、荆关董巨及敦煌壁画，临摹历代名迹、遍游名山大川，师古而出新，境界高绝。
作此《夏山图》时，张大千年50岁，其以古法入画已臻纯熟老辣之境，博采各家之长，具宋元风范又自出新意。大千一生交游甚广，此画上款“光润仁兄”即为卢郁文，卢氏曾任南京政府和谈代表团秘书长，而经常往来上海商讨“和谈”事宜，是年张大千于上海举行画展后，便羁旅四方，此画的缘起已不得而知，但确实为大千之精品力作。1946年张大千购得名迹《江堤晚景》、《夜宴图》、《胻湘图》及《巨然江山晚兴图》，予他师古上莫大的裨益，独开生面的新局。这一时期的大千作品大皆以董巨为宗，作草木华滋之景。此幅从题画款识可知其所论，他认为吴镇（仲圭）、王蒙（山樵）仅各得其一而已，遂以名世。大千自己在此作中当然要求直溯董巨，以其大而能秀。故取仲圭之艳秀而更见清逸，取山樵之苍莽而无其凝滞。烟云流润可见巨然风致，湖光水色又现董源遗意。
整幅画笔法细秀温润，先以粗笔淡墨勾画心中的意境，约定山石、树木、屋宇、桥梁，然后用焦墨渴笔，中锋勾勒树石轮廓，树石内部结构则以侧锋皴擦，极为写意流畅，中锋侧锋连贯一气，树石块面活力起伏。远景群峦危嶂，云雾氤氲，中景乔松苍郁，林舍错落，掩映于山谷平缓处，山间环抱，逶迤而下，一萧肃高士，踽踽独行，近景溪水孱孱，于沙丘间轻敲回旋，小桥横卧于溪涧之上，动静得宜。画面设色清幽秀丽，以山石、树木、枝叶墨色浓淡的交错运用来表现层次关系，突出江南山水特有的清润明秀的韵致。
山中鸣籁 立轴
沧浪垂纶 立轴 水墨纸本 104*51 1949年作
仿石涛山水 立轴 水墨纸本 115*40
拟石涛山水 镜心 水墨纸本
仿石涛山水 立轴 1933年作
仿石涛山水 立轴 纸本 95.5×41cm 1934年作
《仿石涛山水》
张大千年轻时就善仿石涛与八大山人的画，有时候连名款也仿上去，以戏弄那些附庸风雅的权贵。而张大千的笔墨功力极高，他仿的作品，如果不是自己点破，别人基本上看不出来。此幅《仿石涛山水》就是他戏仿石涛的证明。
仿石涛笔意 立轴 设色纸本
大千先生崇拜石涛，早年之作以临石涛笔意居多，此幅笔墨滋润，意境旷远，为大千先生早年精品。
这是“五百年来第一人”张大千画的一幅仿石涛作品，他仿制石涛画的作品在神韵、表现手法和构图上，惟妙惟肖，与真迹毫无二致，晏济元先生当时也在上海，由于他的书法功底非常扎实，张大千的少数仿制画便是由他帮忙题款的，一时传为佳话。在张大千的藏品中，以石涛的作品最丰。40年代初，张大千收藏的石涛作品就有上百幅之多，他曾请篆刻家方介堪为其治“大千居士供养百石之一”的印章，专为钤印石涛真迹之用。张大千晚年曾对友人说，他“收藏石涛真迹最多时约五百幅。”
一代名家谢稚柳先生评价张大千：“初以乱真石涛，闻名全国，进而以宋元为宗，多写名山大川，画风不变，人物自游敦煌而后，出入唐人骨气，近年作山水，演为泼墨泼彩，是令人惊艳的新创。”
《万佛峡》 1942年作
《万佛峡》，笔锋苍润，描绘的是与敦煌莫高窟有着密切关系的姊妹窟——安西榆林窟的景象，历史记载张大千在1941年与1942年两次去敦煌临摹学习壁画，而此幅作品当属他当时在敦煌时的作品，有写生的色彩，既是艺术作品，也是历史证物，显得弥足珍贵。
观瀑图 立轴
游湖图 镜心 1943年作
太乙观泉图 立轴 1961年作
西山远瞩 立轴 1938年作
仿垢道人笔山水 立轴 1932年作
仿八大山水 立轴
黄山 立轴 1929年作
千山渴雨图
剑门图
江静潮平 立轴
仿北苑山水 立轴 1948年作
清江行舟 立轴
翠屏曲涧图 立轴 丙戌（1946年）作
秋日登山图 立轴 1947年作
黄山松泉 立轴 设色纸本 1948年作
这是张大千第三次上黄山时的一件精品，上题：“三游黄山绝顶行，年来烟雾锁晴明。平生几两秋风屐，尘腊苔痕梦里情。戊子二月写黄山松泉。爰。”
此件山水之作，为张大千1948年作。系张大千创作鼎峰之代表，之所以对此山水有如此之评价，是因为此时的张大千在经历了抗日战乱的颠沛之后。神安笔畅，所画山水貌似石涛，董、巨，但实是胸中丘壑，精妙的构图与真山压面的气势与画面左下方的人物、红树形成了强烈的对比，犹有意境。
林间高仕图 立轴 设色纸本 83*41.5 1943年作
拟米家山水 立轴 设色纸本 67.5*33 1948年作
江山草堂图 立轴 设色纸本 108.5*40.5 1932年作
龙门洞胜境 立轴 设色纸本 127*41.5 1941年作
峨 眉 纸本镜片 112cm×63cm
《松下观瀑图》 361*140.5cm 纸本浅设色 1929年作
画上题诗曰：笔端突兀走千军，墨落能生万壑云。惭愧东坡乡后辈，却无玉带镇山门。
前两句一如张大千的性格，突出地彰显了他对自己笔墨的自负和对此画的满意，后两句则妙镶典故，盖世才情，欲隐又显。我们不妨再回过头来看看这幅《松下观瀑图》，严谨的构图，奔放的用笔以及淋漓酣畅的水墨效果，使得此作气势磅礴，确实将诗的前两句落到了实处。
山 水 立轴
晴岳参云 立轴
仿张大风石涛两家山水
金陵周处台
拟渐江笔意 立轴 1938年作
山水 立轴
飞仙阁图 立轴
高山白云 镜心
凤翼乔柯 立轴 1960年作
金箔山水 立轴
莫愁湖风情 立轴 设色绢本
早年仿新罗山人山水
《九峰三泖图》
从这幅画的款识看，“辛未春日，以弘仁法写九峰三泖图，奉玉岑兄，大千居士爰”，钤印“张季”、“大千”。画幅右下方押角印“大砚斋”，左下方押角印“白菡萏香室”。“以弘仁法写九峰三泖图”，款字兼有弘仁与倪瓒书风，字形略扁，笔画横向取势，结体敛中有放，宽绰有余，点画精丽，笔迹使转分明，体态秀逸，神丰气足，用笔爽利流畅，韧挺茂劲，气息古朴，朗润蕴集。张大千用印，在其36、37岁即1934年（甲戍）、1935年（乙亥）年前，多为他自己刻制；以后用印多为方介堪（方岩）、陈巨来所刻。故“张季”“大千”二印为张大千手刻，“大砚斋”是张大千早年常用的斋舍印，也为其手刻。“白菡萏香室”是其莫逆之交谢玉岑书斋名，故此印为其收藏印。
从《九峰三泖图》的布局看，画面上先置平坡浅滩数段，将水面分割成若干块面，节奏舒缓，其后节奏加紧，似鼓点骤密，画跌泉飞瀑，巨石突兀，山岛耸峙，渐远渐高。画中基本上采用中锋勾勒法，俊峭细劲，笔法浑厚洒落，尚简洁。墨线从近景的平缓舒和到远景的灵动流转，用笔越来越纵逸跳脱，情感也越发的饱满充溢，笔力曲折，无不尽意，且松快简约。画石多方折形的组合，方圆相间，方多圆少，在整体山石形态中，以方折型笔线勾、皴出体质感，清晰而具有装饰意味的骨线是造型的基础，山石皴法依山势写出，又配以侧锋、干墨近乎小斧劈皴的笔法来显示崖壁的结构与质感。苔点稀少，大都为竖直点，少有横点，疏落散点在石隙，隐隐约约，再辅以淡墨层层分染出山石阴阳结构，似乎尽量避免将装饰意味的线条结构破坏。因张大千不太擅于点景屋宇（张大千画中楼台殿阁多数是何海霞先生代笔，何氏初学画时入韩恭典门，专画袁江、袁耀的山水楼阁画，后拜张大千为师，代笔也就顺理成章），故画中的较为简陋。整幅画少荒寂冷寞之意，多了些天真幽淡的清新气息。在弘仁的传世画迹中，有数幅是将元四家画风融为一幅的作品，在这一幅画中也有这样的痕迹，如：近景土坡、右侧远景的层峦，用披麻皴，似黄公望；中景缓坡，倪瓒画中颇多；远景中部又有细密丛线牛毛皴法；而竖直苔点则从吴镇点苔法中化出，想来，张大千对于弘仁这一类型的作品也是熟悉的。
《九峰三泖图》画在一张老纸上，墨色暗沉，火气已褪，应是老墨绘制。
浅绛山水 立轴 1947年作
仿赵善长湖上草堂图 镜框 1946年作
芦笛钓艇 立轴（秦淮山水）1927年作
山水图 立轴 1931年作 拟渐江笔意 纸本立轴
《沧浪渔笛》 设色纸本 1947年作
《顶北投鸟》
设色山水卷
雁荡大龙湫 1979年 130cm×68cm
大龙湫 年代不详 173cm×78cm
《江堤晚景》
黄山云海 镜心 设色绢本 1981年作
《黄山云海》画于1981年，是张大千画黄山最为神釆奕奕的一幅，酣畅淋漓而内涵深厚的传统构成，雄奇瑰丽而富于精致的写真精神，让此作成为少见的张大千画黄山的精品佳作。张大千画黄山，最得黄山的天趣，寓有意于无意之中。张大千经过无数次的潜心临摹和考察研究，包括三年敦煌写生，上黄山，登峨嵋山等，汲取山川灵气，这对他的艺术创作产生了重要的影响。在张大千走出传统、破格自立过程中，黄山气势磅礡的雄姿为他增添了浓墨重彩的一大笔。
浮峦暖翠图
仿石涛山水图
拟巨然山水图
仿石涛山水图
山水图
水阁清凉图
扁舟溪上图
双桥清音图
听泉图
溪桥行舟图
云海图轴
仿张僧繇设色山水图
巫峡清秋图
远峰看黛图
独对东风图
暮染霜林图
苍山秀美图
春溪独钓图
木叶凝霜图轴
赤壁图轴
仿董文敏巢云图
《味江风帆图》 作于1940年
八德园景
金碧大青绿巫峡清秋
仿髡残山水
滟淤云帆
山寺浮云
摩诘两家山水 立轴 1973年作
黄山扰龙松
仿刘道士山水
华山老子挂犁松
结伴访友
三到黄山绝顶行 镜片 设色纸本 102.5*145 1974年作
《松声雷鸣》
《松声雷鸣》中只见大片泼墨，其上松枝数茎，则为粗笔焦墨，颇有风驰电疾之势。大千世丈与家父母及其他友人游日本名胜天桥立遇雨。一众既返旅舍，大千世丈兴之所至，未及更换濡湿的衣履，立即作画题诗。真挚的感受，付于淋漓的墨韵，令观者分享其冒雨冲风松间吟啸的豪情胜慨。
《林窈清湫图》
鸣泫泉 立轴 124*46
溪涧垂钓 立轴 纸本 56.5*32.5 1938年作
《观临弘仁山水》
《白石词意二画》 设色纸本 立轴 1934 119*52cm
这是两幅姐妹作，画于 1934 年 2 月。张大千读了姜夔（白石）的词集《白石道人歌曲》。姜白石是南宋著名的词人、音乐家，以其才华完全可以在宦海闻达，但是他一生未仕，往来于鄂、赣、皖、苏、浙间，以其孤高的性格交游于当时的诗人词客中，最后卒于杭州。张大千虽以丹青名世，亦骚人情怀，他钦佩姜白石的才华和孤高的性格，身居网师园，情怀正好寄托。吟白石词章，绘风流画图，一个由古往今走来，一个由今往古走去，在精神的世界里，他们穿越了 800 年的时间隧道，终于在词与画的交点上相逢，于是，文辞借笔墨润色，画境与词境同构，别开生面的姜白石词意二画由此诞生了。
江山晚兴 扇面 设色纸本 23×70cm 1946年作
峡中渔隐图 镜心 设色纸本 17.5×53cm 1934年作
翠岩野渡 扇面镜心 1949年作
峨眉云岚 扇面 1939年作
秋山图 扇面镜心 1980年作
扇面双挖 立轴 1936年作
柳荫独坐 沧浪亭图 镜心 张大千溥儒
张大千常用印:
张大千作画特别讲究用印，对作画用印有着独特的见解。他的印章，包括姓名、字号、吉祥、籍贯、斋堂、画室、屋舍、收藏、合作、干支、闲章等，为数甚多。我国画坛上以明代沈石田和现代齐白石是印章较多的著名画家，而张大千丹青所用印章的印文种类已近200种，有的一种印文印章就有数方，乃至数十方之多。齐白石素有“三百石印富翁”之称，那么张大千可以说是一位“五百石印富翁”了。据说，他有一个习惯，每隔五年就要将所用的印章全部更换，这样做不仅是为了一新耳目，更主要的是防止他人仿制假造，他所用的印章，除了本人所制外，有的是出自陈巨来、方介堪、王雪民等篆刻名家之手。张大千还有一方英文的圆章和一方满文“己亥己已戊寅辛酉”印，在中国画上钤盖英文印章，可算是我国绘画史上空前的了。
张大千丹青用印有其规律、仕女画多钤“摩登戒体”印：山水画多钤“大千眼底”、“自诩名山足此生”印，凡得意之作多钤“大掌握”印；在青城山上清宫所作的多钤“上清借居”、“青城客”印；钤“八德园”、“五亭湖”印的作品多在巴西所作，钤“环荜庵”印的作品多在美国所作，钤“摩耶精舍”印的作品，是在台湾省台北市双溪摩耶精舍所作。
张大千作画写生，主张“观察物态，悟彻物之神韵”，从用印中，也可以充分看出他丰富的生活阅历。他登黄山，一去数月不回，篆刻了“三到黄山绝顶人”、“无限离情无穷江山无边山色”、“长共天难老”图章。登峨嵋山作画，则钤“可以横绝峨嵋岭”、“峨嵋雪巫峡云洞庭月”。采风华山，钤“三峰天外宁重游”、“万里写入胸怀间”。游雁荡山，多钤“东西南北之人”、“别时容易”。到敦煌探索壁画艺术，他就钤“老弃敦煌”、“千秋愿”、“直造古人不到处”等印。
有人说张大千是一个传奇式的人物，从其一生所用的印章来看，就他的姓名、字号印中，有“长须张郎三十八”、“大千眼底”、“千千千”；他的吉祥、籍贯印中，有“大千无恙”、“张大千长年大吉又日利”、“四川张八”、“下里巴人”；收藏印中，有“藏之大千”、“不负古人告后人”、“南北东西只有相随无别离”；闲章中，有“乞食人间尚未归”、“自嫌尚有人间意”、“春愁怎画”、“东西南北之人”、“辟浑沌手”、“苦瓜滋味”。其六十岁以后的作品，多钤“一只眼”、“老奴”、“以介眉寿”、“百岁千秋”等。他有时高价售画，收入颇丰，有时也高价... ...
