不畏严寒，四季常青的松，是正直的象徵，成为历代画家笔下的题材。琴也是画家常用的题材，反映了文人雅士用画外之音来抒发远离尘俗的生活情趣。《松下抚琴图》画面的主体部分为一棵古松和松下的高士，位於画面上方1/3处，这种构图方式奇特，显出作者的独具匠心和娴熟技法。枝干和松针笔法精致，画中高士席地而坐，琴置膝间，双手抚琴，目视前方，表现出一种远离尘俗、安然恬静的心境，高山和老松也暗喻了他的品性高洁。形象逼真，神态自若，衣褶线条勾勒细谨，劲健有力，体现出张大千深厚的传统功力和清润雅健、明丽秀逸的绘画风格。整个画面着力於上半部分的人物和松树描绘，下部着墨不多，却恰好留出诗意的空间，仿佛能听见松风、琴音。是张大千一幅真而精的好作品。此图作於乙酉十一月（1945年），此时是张大千去敦煌后创作的鼎盛期，画面显得高雅潇洒。后有溥心畬题跋“高山流水意，契我遂初心”表达“南张北溥之深厚情谊。
题识：松风吹解带，山月照弹琴。乙酉十一月，大千居士写於昆湖养云轩。
钤印：张爰之印、大千
题跋：云气随孤啸，松声入古琴。高山流水意，契我遂初心。心畬题。
钤印：旧王孙、溥儒
