波格赛美术馆13

这是一幅意大利文艺复兴时期的名画。画上两位女子，一位衣着高贵典雅，一位几乎一丝不挂。如果说，两人之中有一人象征着纯洁的爱情，你觉得会是哪一位呢？

为了找到答案，让我们走进这幅名画的收藏地：波格赛美术馆。

波格赛美术馆，位于意大利罗马

从本文开始，我们将会欣赏到这座世界级博物馆收藏的文艺复兴风格杰作。文首的那幅画就出自意大利文艺复兴风格大师提香之手。

提香(Titian)具体的出生年份不详，不过可以肯定的是，第一他生于十五世纪的晚期，第二他是一位长寿的艺术家。提香十几岁就被送到威尼斯学画，师从威尼斯画派的创始人贝里尼兄弟(Bellini)，而同门师兄还有威尼斯画派另一位响当当的人物乔尔乔内(Giorgione)。

提香自画像

提香是一位全方位发展的画家，无论是肖像绘画还是风景绘画都可以轻松驾驭，宗教题材和神话题材也能够自如转换。他的画风热情奔放，用色鲜艳浓烈，笔下的女性丰满健壮，风景则细腻秀美。这些都是典型的威尼斯画派风格。

提香《神圣的爱与世俗的爱》

这幅《神圣的爱与世俗的爱》(Sacred and Profane Love)是提香1514年的作品，是他早期的代表作之一。关于这幅画中的两位女子，究竟谁是神圣的爱谁世俗的爱，一直有不同的见解。

希腊神话中的爱与美之神阿佛洛狄忒（我们更熟悉她的罗马名字维纳斯）有着很多不同的属性，其中代表精神爱恋或者天堂之爱的是阿佛洛狄忒·乌拉尼亚(Aphrodite Urania)，而代表肉体爱恋或者世俗爱恋的则是阿佛洛狄忒·潘德莫斯(Aphrodite Pandemos)。从画面直观来看，左边的女子身着礼服，端庄贤淑，似乎正是精神之爱的代表；右边的女子裸露上身，性感动人，则是代表了肉体之爱。

《神圣的爱与世俗的爱》中的华服女子

但是也有人对这种直接的解读方式表示质疑。他们认为左边的女子身着华服，身后的城堡是人世间财富与权力的象征，这明显是被世俗观念所束缚的人性；而右边的女子热情奔放，身后是田园牧歌式的教堂、溪流、羊群，这才是人们所追求的梦幻天堂。

《神圣的爱与世俗的爱》中的裸体女子

不过，《神圣的爱与世俗的爱》这个题目其实是后人添加的，这幅画的原题如今已不可考，所以这些基于题目而作的解读可能并非提香的本意。这幅画据说是当时威尼斯的一位显贵人士委托提香所作，用于庆祝自己的新婚之喜。也许提香只是单纯描绘了理想中的新娘，既有着娴静典雅的一面，又有着性感奔放的一面。张爱玲说，每个男人的生命中都至少拥有两个这样的女人－红玫瑰和白玫瑰，大概就是这个意思吧。

【小链接】波格赛美术馆位于意大利首都罗马，堪称“你最容易错过的世界顶级美术馆”。这里的名气比不上卢浮宫之类的名馆，但藏品质量毫不逊色！由于参观人数太多，波格赛美术馆要求所有参观者必须进行电话或者网上预约，切记。