蓝瑛（1585-1664），一作（1585-约1666）明代杰出画家。字田叔，人物画像号蝶叟，晚号石头陀、山公、万篆阿主者、西湖研民。又号东郭老农，所居榜额曰“城曲茅堂”。钱塘（今浙江杭州）人。是浙派后期代表画家之一。工书善画，长于山水、花鸟、梅竹，尤以山水著名。其山水法宗宋元，又能自成一家。师画家沈周，落笔秀润，临摹唐、宋、元诸家，师黄公望尤为致力。晚年笔力苍劲，气象峻季，有人许其与文徵明、沈周并重。
此幅立轴，据款识可知，作于1659年，乃蓝瑛晚岁之作。蓝瑛是浙江钱塘（今浙江杭州）人，杭州旧称“武林”，故画史上称之为“武林派”创始人，又被称为“浙派殿军”。
蓝瑛的山水画在晚明画坛特点较为鲜明，其主要的风格面貌有两种，一种作钩勒“浅绛”法，另一种为“没骨”法。前者以用笔胜，行笔顿挫明显，笔力峭拔苍劲，拙朴恣肆，设色苍润疏秀。后者以设色胜，色彩古艳，多用石青、石绿、朱砂、赭石、铅粉，点染别致。他善于营造季节氛围和渲染画面气氛，常写秋景，笔下意象多青山、白云，老树、落叶，孤鹜、归鸦，意境沉雄深邃。
此幅画风应属前者。崇山峻岭，主峰如巨浪般向左涌动。山腰白云缭绕，以显山体之高峻。山间瀑布飞流而下，绕屋穿林，在山脚下汇成涓涓小溪潺潺的流淌入湖中。湖面微风轻拂，涟漪层层。山麓岸边，古树参天，茅亭水榭中两位高士对坐闲话。很好的表现了山野水滨文人雅士的隐居生活。
整幅作品构图奇峭，主峰颇具动势，画面物象集中在画幅右部近三分之二处，只在画面偏右中部以房舍、溪水、坡坨、杂树延宕至画面左侧的画外，形成一个侧“山”字型构图。全幅以富有浓淡变化的墨色勾、皴出山石结构，淡墨赭石层层渲染，浓墨点苔提醒前后堆叠的山石结构，并起到点活画面精神的作用。湖面涟漪以细线勾勒，一丝不苟。点景人物，神态悠闲，形神兼备。
款题“己亥春仲，法北苑画于城曲茅堂，石头陀蓝瑛。”“城曲茅堂”是蓝瑛的居所。北苑，即五代画家董源，其存世作品有现藏故宫博物院《潇湘图》卷、藏于辽宁省博物馆《夏景山口待渡图》卷、藏于上海博物馆的《夏山图》卷、藏于台北故宫博物院的《龙宿郊民图》和现藏美国纽约大都会博物馆《溪岸图》等。宋代的米芾、沈括和汤垕以及明代的董其昌对董源推崇备至。米芾盛赞其山水曰：“峰峦出没，云雾显晦，不装巧趣，皆得天真”。沈括称其“多写江南真山，不为奇峭之笔”，并认为“其用笔甚草草，近视之几不类物象，远观则景物粲然……”。
现藏广东省博物馆的《法北苑山水图》轴与我们眼前的此作无论画法还是构图都具有很多共同之处。蓝瑛很可能见过董源的画作，因为，若将《溪岸图》的右半部分作水平翻转的话，你会发现，它们在很多地方还真有很多相像之处呢。
当然，蓝瑛在其作品的题款中，常署“仿”、“法”、“临”某家等，如“仿张僧繇”、“法荆浩”、“仿李成”等等，如果从笔法的角度来看，他所画实则已是对其所仿、所法、所临诸家笔法作了自己的全新阐释。
蓝瑛的绘画对明末清初影响很大，直接继承衣钵的有蓝氏子孙，如蓝孟、蓝深、蓝涛等，弟子刘度、冯赢、王奂、陈璇等都各有成就。与其同时期和稍晚些时候的陈洪绶以及金陵八家等，也都受其画风的沾溉。
作者 蓝瑛
尺寸 195×77cm
创作年代 1659年作
估价 RMB 1,800,000-2,200,000
成交价 RMB 3,680,000
专场 中国古代书画夜场
拍卖时间 2011-06-04
拍卖公司 北京保利国际拍卖有限公司
拍卖会 2011年春季拍卖会
出版：《宋元明清中国古代书画选集（三）》，保利艺术博物馆编，2011年5月。
