吴门四家：文徵明作品欣赏（十五）
松溪高士图 镜片 设色绢本 庚戊（1550年）作
款识：寿域宏开日月迟，老人强健入期颐。含饴柱下非无自，舞彩庭前况有儿。千载祯祥终盛德，九朝仁泽际昌期。婆娑回首当年事，只有青松白石知。松庵孙君八袠小图并诗为寿。时嘉靖庚戌冬日，文徵明。 印鉴：文徵明印（白）、停云馆（白）
此图主要以高远取势，平中见奇。远景二峰夹峙，左右呼应。主峰峭壁巉岩，错综盘绕，与侧锋偃仰如揖，穆然相向；远峰隐约，窈窕深邃。崖阿之下，画一松庵，屋宇幽寂，松梧掩映，紫芝生于阶下，山鹿相顾于庭前。主人安坐于斗室之中，一童侍立，恍若太古遗民。室内设一案，色泽鲜丽，造型为典型的明代文人家具样式，上略陈图书及清供之类而已。屋侧溪桥映带，溪水自远峰下潺潺流出，于画面前景处聚为深潭，渟蓄演漾，一派天机。画幅左下有一虬髯老者拄杖携童，正翩翩来访。整幅画面用笔工致，设色沉静，层次清楚，疏密得宜，清淡简约之中透出一种静谧闲雅之气。画面山石多以方笔勾勒外形轮廓，低陷背阴处以敷染为主，而略用线皴，缀以浓墨苔点提醒，形如蚁阵。树干造型古朴，出枝错落，树身皴笔细密，质感强烈。树叶则夹叶、点叶兼施，椿叶、桐叶相映成趣，松针勾描颇为劲利整饬。水纹、服饰及建筑物，多用线条造型勾描，含蓄稳重，笔路简练。墨与色的关系处理上，则显示出一种温婉通透的感觉，不见火气，以色醒墨，以墨润色，色墨交融而统一，在画中，特别是灵芝、文案与松枝的赋色，形成巧妙的冷暖对比，具有画龙点睛的作用。画幅左上有作者行草自题，诗书画印可谓相得益彰。
从整个画面的经营来看，作者显然著意将祝寿的主题和受画者的名号巧妙的关联起来，反映了作者匠心独运的艺术构思。灵芝、山鹿、松树这些题材在传统中均代表对长寿的祝福。崖阿的“松庵”，则是这一幅绘画立意的要点，作者在经营位置的时候将其安排在画面的中心，使得主题一目了然。作者所采取的这种方式，就是明代吴门画派中新盛行的所谓“别号图”。明代以后，文人好取别号，不但请能文者以诗文释之，而且还请能绘者以绘画图之。目前明确的以文人之别号来作为画题的情况出现在元代，如黄公望以杨维祯之别号铁崖作《铁崖图》。这一手法为明代吴门画家发扬光大，与吴门画派的兴起、发展、衰落相始终，这常常反映了身居城市的文人对于隐逸生活的向往和标榜。本幅的创作也是这种时代风气的产物，是“别号图”的一个佳例。
泉石高闲图 纸本墨笔 庚戊（1550年）作 沈阳博物馆藏
此图画溪岸一段,古木三章,一老者临流而坐,静闲听泉。画面用笔简略而凝练。左上侧自题“庚戊八年二四日徵明写泉石高闲时年八十又一”,下钤“徵明”、“停云”二印。右下钤“煜峰鉴赏”、“虚斋秘芨之印”、“治晋斋印”等鉴藏章。文徵明是山水画的巨匠，但他的花卉也成就不亚于山水画。其花鸟兰竹取法元人，近师沈周，风骨秀逸。
林亭烟岫 镜心 金笺纸本
此图乃文徵明晚年拟梅花道人用笔作品，吴镇的山水意境苍茫沉穆，有如黄昏时分的宁静，却无凄凉之感，矾石累叠，苔点和水草用墨浓重，形成层次分明的远近关系和节奏鲜明的墨色变化，对后世山水画影响深远。品观此画，尺幅虽小，突兀巨石突显画面中央，给人一种震撼和压迫感。使人犹如身临其境，山峦扑面而致。在如此雄伟壮阔的大自然面前，人显得如此渺小。此类构图最早为北宋范宽所常用。巨峰壁立，山头杂树茂密。作者以雄健的笔力勾勒出山的轮廓和石纹的脉络，巨石之下，筑一茅亭，修竹枯树错落其间。画面层次丰富，墨色凝重、浑厚。雄奇与简逸，是本画的构图内容。文氏此画被吴湖帆称作粗文，所谓粗文，是与细沈相对而言的。说的是一向精工的文徵明，难得用笔粗犷放拓；从来粗率写意的沈周，罕见工细、精致。
（未完 待续）
联系客服
