清初四僧 弘仁作品欣赏（一）

弘仁（1610－1664）本姓江，名韬，字六奇，安徽歙县人。明末清初的著名画僧。出家后，法名弘仁，字无智，号渐江。他兼工诗书，爱写梅竹，但一生主要以山水名重于时，属“黄山派”，又是“新安画派”的领袖。弘仁的个人思想与政局变迁关系密切，因而在诗画中常有流露。出家为僧后，云游四方，十余年中足迹遍大江南北。其艺术的可贵处在于：既尊传统，又主创新，所谓师法自然，独辟蹊径，是他艺术思想的核心。曾有诗云：“敢言天地是吾师，万壑千崖独杖藜；梦想富春居士好，并无一段入藩篱。”说明他不甘囿于先入藩篱，勇于常变。此种艺术境界，除石涛外，在古人中也不算多。故后世有独创性的艺术家对都倍为尊重。

峭壁竹梅 立轴 水墨纸本

款识：渐江学人。钤印：弘仁、渐江僧
题跋：弘仁字渐江，休宁人。本姓江，名韬，字六奇。前明诸生，甲申后为僧，尝居齐云，工诗文，山水师倪云林。新安画家多宗清閟法者，盖渐师道先路也。没后，友人于其葊种梅数百本，因称为梅花古衲。余每爱其手迹，层崖陡壑、伟峻沉厚，非若世之疏竹枯株者比也。笠檐书。钤印：汪、野
峭壁凌清溪，高寒自终古。梅竹有贞性，咫尺精灵聚。同心托嵁巗，根株互相抚。所以君子交，不与尘凡伍。中江袁启旭。钤印：袁启旭印、士旦
《峭壁竹梅》构图简致，古风流韵，禅宗奥旨，意境高远。全幅左大半留白、右侧画峭壁，中仅以一枝老干连接，经营布局极见功力。其代表性的艺术元素如峭壁、梅花、钩竹等具全，充分展现了这位画僧的艺术面貌。

山岚松风 水墨纸本

峭壁孤松 立轴 设色纸本 1651年作

黄海松石图 纸本淡设色 1660年作

　
弘仁虽继承宋元，但又有鲜明的自家面貌。可谓取宋人精谨而去其刻划繁缛，融元人笔墨而强其结构风骨，形成了自己刚正、平实、清醇、蕴藉的艺术风格。此图取黄山一景，突出山之陡峭，但构图重心偏向左面，右面以两峰头与之呼应，石之凹凸处略施淡墨烘染，以加强其厚重感。虬松横出石隙，突出山之险峻。画家以渴笔焦墨勾皴层岩，以浓润的细笔写树，风格冷峻劲峭。自识“黄海松石。为文翁先生写，弘仁”。左下署“庚子”年款。按庚子为顺治十七年，公元1660年，作者时年五十一岁。

西园坐雨图 1659年作 （5347.5万元，2014年嘉德春拍）

题识：鸟语绵蛮春雨稠，缤纷花片压池沤。双眸曾未临沧海，为假崇峰当蜃楼。己亥三月，西园坐雨画。弘忍。钤印：弘仁（朱）、渐江（半朱半白）

江边独棹 立轴 水墨纸本 1637年作

款识：淡山如客树如禅，意到无声各杳然。落笔不知谁是画，和身都入水精天，丁丑六月于水香庵，渐江。钤印：弘仁之印
明末清初，在安徽徽州地区，形成了一个有鲜明时代特色和地域特色的山水画流派—新安派，画家多为明末遗民，主要继承元代倪瓒画风，弘仁即为此派领袖，他与同郡的查士标、汪之瑞、孙逸合称“海阳四家”，与石涛、朱耷、石溪并称“清初四僧”。
弘仁，擅长山水，初从宋人入手，后学元四家，尤受倪瓒影响，以瘦劲简淡的笔墨，表现幽僻萧疏的景致，传达冷逸秀峻的格调。同时他亦十分重视师法造化，经常游历黄山、雁荡、白岳等名山，作品多以黄山白岳为胜，尤以黄山著称。此幅山水是弘仁学倪瓒的山水画，从中既可看出弘仁对倪瓒的醉心，亦透露出独特的追求，画面与景色基本遵循倪瓒画的程序，近景坡岸古树，中景一片空白，是为水的世界，后为远山。豁出寥廓天宇，境界荒凉空寂。所不同者，倪瓒画中多不见人，而此中江上有一小舟，舟上尚有高士独坐。诚如作者自题，人和自然完全交融成一体了。瘦硬的笔法，简淡的墨色似倪瓒，然笔墨已显刚健，顿挫转折也较多，勾勒中并有皴擦，树石勾皴多有渲染，这些都是弘仁的个人风貌。

冈陵图卷 纸本墨笔 1639年作 弘仁、李永昌、汪度、刘上延、孙逸 上海博物馆藏

1639年明崇祯十二年(己卯)3月，新安人李白四十寿辰，弘仁与李永昌、孙逸、汪度、刘上延五人联画《冈陵图》卷为之祝寿。其《冈陵松屋》，自题“己卯春日，为生白社兄寿，江韬”，钤印“六奇”。从诸跋知此图作于己卯年3月，作者皆新安人，故知此时已从杭郡迁回新安，而此前曾为杭郡诸生。

雁荡看山图 手卷 水墨纸本 1640年作

款识：庚辰中秋，予从雁宕归黄山，晤壁人于云舫为写此卷，渐江。钤印：弘仁（朱）、渐江（白）、四美（朱）

跋文：①渐江休宁人，本姓江名韬，字六奇，前明诸生，甲申后为僧。尝居斋云，工诗文山水。师倪云林，新安画家多宗清閟法者，盖渐师道先路也。没后友人于其墓种梅数百本，因称为梅花古衲云。右抄国朝画徽录。钤印：香光后人（朱）、金（朱）

②渐江生遭国变，愧食周栗出家为僧。其志既无所求，古故其画间冷萧，散有绝尘致烟火中，人梦相不及德，以笔墨计较工拙，非善读渐江画者。癸亥花朝。濑甲。钤印：长尾甲印（白）

秋亭观瀑 立轴 水墨绢本 1644年作 （616万元，2007年8月中贸圣佳）
款识：△甲申年暮春，江韬写。△壬辰嘉平月，余与程守兄相唔于湖系，感慨万千，遂题早年旧作赠予为念。渐江弘仁。钤印：六奇（朱文）、渐江僧（白文）
题跋：渐江和尚初名韬，江其姓，字六奇，生明清之间，明亡披缁为僧。此图犹在俗也，计年只三十五岁，以实笔勾皴，而有虚劲虚实相生，别有意趣，难矣。二零零二年一月观于京华客次，东海徐邦达，时年九十一岁识。钤印：蠖叟（朱文）、李庵（朱文）、徐邦达印（白文）
在清初四画僧和新安四大家中，渐江（弘仁）皆居其首。弘仁本姓江，名韬，字六奇，后改名舫，字欧盟，削发为僧后，法号弘仁，又称渐江僧。与其它三大画僧相比，弘仁的思想历程更为独特也更为纯粹。他早年的思想属于传统儒家范畴，读五经，习举子业，幼尝应制，又以巨孝发生，是标准的臣忠子孝的路数。明朝覆灭，清军入关的历史巨变，使他心寒意冷，万念俱灰，于是，道家的出世心思开始萌露，其有诗曰：瓦缶雷鸣可唱酬，不如归去任扁舟。又曰：忽念名山神欲往，孤舟系向子陵滩。尽管如此，内心仍然十分矛盾：此翁不恋浮名久，日坐茅亭看远山。可见，他对故国之情并未了断。据于儒，又依于老，甚至作好了隐居的打算，但终究逃于禅，做了和尚。忠君报国，入仕济世的思想被挫败了，弘仁依旧抱志守节。四僧中，真正称得起禅家的，惟他一人。不婚不仕，寡欲清心，挂瓢曳杖，芒鞋羁旅，或长日静坐空潭，或月下披云孤啸，如此“空山无人，水流花开”的境界，远远超拔了八大山人苦心经营道院和石涛自称臣僧，三呼万岁的形禅实俗之为，石溪虽然没有卑琐之事，但性格过于激烈，动辄爆发而难安于静，不像弘仁，忠义埋入心底，从未遇风即动。画如其人。弘仁的性格使他的绘画纯净、高洁、疏旷、清雅、峻逸、宁静、坚稳、深邃、幽僻，给人的突出感受，一是冷，二是静。他喜画梅，偶作人物，但主要是山水画。他的画存世不少，其构图多是奇纵稳定，空旷幽深，几乎所有的山石都是用大大小小近乎方形的几何体组成，往往在两三块简洁抽象的空白大石之间，夹杂若干碎石小树，形成疏密有致，繁简相宜的视觉郊果。有时于山崖侧畔倒悬一二老松，飞瀑旁边伸出一些虬枝，显示了一种古绝之美。弘仁对传统的尊崇相当虔诚，他从宋画入手，上追晋唐，尔后致力于元四家，其中对倪、黄尤为注重，最终专意于倪云林。“老干有秋，平岗不断，诵读之馀，我思倪瓒。”这是他的心声，也是他的践行。故宫博物院收藏弘仁的《墨笔山水》诸图，皆为枯涩淡墨之笔勾写，偶以浓实笔触强化却又随意散漫的画风，颇似云林，然而，其虚淡疏松的韵致和刚劲结实的感觉，又非倪所有。　
此幅《秋亭观瀑》是弘仁35岁在俗时的作品，以冷静铸其魂魄，坚硬强其骨腱的风格，正是弘仁的典型面貌。那奇正雄强，瘦峭峻拔的点划中，似乎可以感受到搏动的情绪、压抑的力量，其格调有别于宋元诸家，亦不同于当时的画家。弘仁之所以被公论为不易习仿，不单由于冷峭静寂得超乎常态，还在于画家本人的性格难以相合。以石涛比之，仅就艺术功底论，石画也不及弘画深厚精微，石涛常常恃才信笔，横扫一气，弘仁则一笔不苟，不急不躁。中国传统绘画以雍穆宽宏、外柔内刚的静美为高深，动美则被视为浅躁，而石溪、八大、石涛多属动美，惟弘仁独臻静境，此中高下，庶几可知。