唐诗的流变和时代精神

 本帖最后由 向东东向 于 2012-10-8 20:55 编辑

重新整理一下，真心为诗词和喜爱诗词理论的诗友，看了应该有些用处：

略论诗与时代精神

——结合唐诗进行的考察

       诗歌的创作是在一定的社会现实背景下进行的。每一个时代的诗作，均有一时代之精神在其中。在中国诗歌发展史上，从目前看来，唐诗是中国诗歌创作的高峰。在唐王朝发展的不同阶段，由于政治、经济的发展与变革，每一个时期所体现出来的时代精神是不一样的。而时代精神的不同也必然会反映到诗歌创作中来。在这里，结合唐诗的创作，我把唐王朝兴衰的过程划分为四个阶段，即初唐时期（公元618—712）、盛唐时期（公元712—762）、中唐时期（公元762—859）、末唐时期（公元859—906），对唐诗的流变与时代精神简单加以考察。这样，我们或许就会对时代精神的概念有一个大致明晰的了解。

一、初唐时期

       唐王朝是在结束长期战乱和分裂的基础上建立起来的。在唐朝建立之初，发展经济，安定生活是饱经战乱之苦的广大劳动人民的迫切要求。因此，统治者采取了一系列的措施恢复和发展生产，改善人民的生存环境。这个时期，君主是贤明的，也出现了一些关注国是民生、敢于直谏的大臣，如魏征、房玄龄等。这一时期，在上下齐心协力治国平天下之时，出现了君臣鱼水相得、政治清明的景象。这就使广大劳动人民得以休养生息，同时，也使人们因战乱而导致的恐怖和愤懑心理渐渐地平静下来。这一时期的诗歌创作，也明显地体现出人们的这种平静、安宁的心情。虽然齐梁绮靡之风还在，但在内容上已大不一样了。

从初唐一些有代表性的诗人，如王绩、初唐四杰、沈佺期、宋之问、杜审言等人的作品中，可以看出多安逸闲适之作，少伤时骂世之语。如王绩的《野望》：“东皋薄暮望，徙倚欲何依。树树皆秋色，山山唯落晖。牧人驱犊返，猎马带禽归。相顾无相识，长歌怀采薇。”这是多么闲适的境界啊。虽然有几分惆怅，但依然可以看出作者的心态是平和、安宁的。也不妨说是对当时百姓生活的一个素描。而被闻一多誉为“诗中之诗，顶峰上的顶峰”的《春江花月夜》：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”其诗情画意的境界是何等的安宁与清幽，勿宁说是人们追求和平、安宁生活的时代精神的写照。卢照邻的《长安古意》则描写了当时长安现实生活的各种形态，从其中的“长安大道连狭斜，青牛白马七香车。”“北堂夜夜人如月，南陌朝朝骑似云。”的诗句中，可以让看到那时安定的社会生活状况。实际上，不管是杜审言的，还是陈子昂、宋之问的诗作，都已不同与六朝时那种绮靡之作。由于政治上的原因，有时给诗人的生涯带来苦恼和痛楚，但并不影响诗歌创作总体上的平静和安宁。而从诗人们的大量优秀的作品中，我们也看到了初唐时期的社会风貌，以及从中折射出来那种追求平静、向往安宁的时代精神。

二、盛唐时期

       随着经济的发展，唐王朝也一步步向着全面的繁荣迈进。诗歌创作的高峰也随之到来了。盛唐以“安史之乱”为界分为两个阶段。唐玄宗即位之初，任人唯贤，励精图治，经济和文化持续发展，中国封建社会出现了前所未有的盛世。国家的强盛和繁荣，使人民的生活更加富足，在精神上，人们更加积极向上，热爱自然和生活。体现在诗中，不管是希企隐逸，还是积极入世，追求功名，但总体表现出来的总是一种积极进取的心态。从而形成了诗歌发展过程中的“盛唐气象”。

这一时期，诗人的创作手法和风格可以说是异彩纷呈。王维和孟浩然的许多作品，都显示出那么一种静谧、安逸的心态，然而在它的背后，依然涌动着豪迈向上的潜流。孟浩然的“气吞云梦泽，波撼岳阳城”之诗，也未能掩饰对入世的向往。王维诗如《汉江临泛》：“楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。”境界雄浑开阔，既不失“诗中有画”的特色，亦可使人窥察到，即便是作者在希望隐逸的同时，其精神也是积极向上的，作者自身也没有与时代精神脱离开去。

       但盛唐气象最大的代表不能不说是李白和杜甫。李诗源于《楚辞》，取得了浪漫主义诗歌创作的最高成就。在李白的许多诗篇中，都体现出他对祖国山河和大自然的热爱之情，也毫不掩饰自己建功立业、兼济天下的情怀。无论在政治上受到挫折之时，还是在面对现实黑暗之时，作者都没有丧失对生活的信心，也未见悲观。如《古风》：“西上莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步摄太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我至云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。俯视洛阳川，茫茫尽胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。”这首诗采用了浪漫主义的手法，作者借游仙表现对现实的反抗和对理想的追求，既有对美好理想的热情向往，又有对黑暗现实的深刻揭露，从理想与现实的矛盾中，可以看出，作者对生活的态度依然是积极的。在表达忧国忧民的情感之时，仍不失豪迈飘逸之风。而诸如那些“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”等为人传诵的名句，无一不贯注了那个时代积极进取的精神于其中的。杜甫作为一位伟大的现实主义诗人，他的诗歌创作生涯中，前期的作品，纵横飞扬，意气风发，如《望岳》中的“会当凌绝顶，一览众山小”。显示出他那种积极进取的雄心壮志。从他的作品中，不难看出，杜甫始终是勇敢而真实地反映现实生活的。而其笔力所至，也都大气磅礴，气势非凡，于沉郁之中未见颓唐，于沦落之际犹具风骨，或美或刺，诗风浩荡，千载之下，未有及者。即便是在安史之乱后，山河破碎，民生零落，作者以漂泊之身，依然秉奋发之精神，敢于直面惨淡的人生，于叹息伤怀之中犹有郁勃之气，而绝少消沉之语。因为那个时代的进取精神已深深植根于诗人内心之中了。如《秋兴》，八首蝉联，反复吟咏，寄意深远；《阁夜》雄浑悲壮，意境苍凉，风格遒劲。足见作者心志。

       此外，盛唐别的一些有代表性的诗人如王昌龄、岑参、高适等，或见从军报国之心，或言英雄气概，或写边塞气象，都从不同方面体现了盛唐之时那种“意气风发，积极进取”的时代精神。

三、中唐时期

  

       唐代宗（公元762—779）即位以后，原本繁荣的唐王朝就如刚从噩梦中醒来。这个时候，社会生产遭到极大破坏，社会的弊端需要革除，凋零的民生需要复苏，人们的心情很显然是沉重的。时序的变迁、人事的浮沉、世事的沧桑，也便从不同的方面反映到诗歌创作中来了。无疑，这时的诗歌，反映了那一时期的人们低沉的心绪。

       中唐前期的一些诗人，从战乱之中脱出身来，诗中就多了些对世情的感慨和对人生况味的咀嚼。如钱起的《暮春归故山草堂》：“谷口春残黄鸟稀，辛夷花尽杏花飞。始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归。”这里面就有人生感慨，似乎诗人在经历忧患之后变得平静了。韦应物诗作中常常流露出济世无力、欲图退隐的矛盾心理。李益的《汴河曲》：“汴水东流无限春，隋家宫阙已成尘。行人莫上长堤望，风起杨花愁煞人。”内中蕴涵的吊古伤今之情，历史沧桑之感是显而易见的。这一时期的诗歌创作成就总体上并不大，格调也不高。

       由于统治者采取了一定的措施恢复生产，使人民得以在战乱之后重建家园。随着时间的推移，唐王朝的经济逐渐复苏，并且出现了中兴的迹象。但未能从根本上改变社会面貌。中唐之时，藩镇割据，宦官专权，内部权利倾轧，党争频仍，社会矛盾依旧尖锐。在元和时期，人民生活相对安定一些，诗坛又出现了繁荣景象。但受社会气候的影响，诗歌的创作大都寄意曲折，格调趋于低沉。韩愈继杜甫之后，开奇崛诗风，然其情怀苍凉，虽时有激昂之作，格调却赶不上杜甫。李贺以浪漫主义入诗，开冷艳、幽僻之风，情怀大抵暗淡。白居易的诗作，从很大程度上反映了下层广大劳动人民遭受的压迫与剥削，使人感受到那个时代劳动人民的悲惨处境，在为人民鸣不平之时，其中亦可听到诗人沉重的叹息。有的诗如《琵琶行》，感时伤世，寄意深沉。其余的诗人，不管是清峻的柳宗元，还是简练的刘禹锡，我们都可以读出那个时代诗人心灵所受的压抑，很难看到盛唐时期的气象。而此时的唐帝国，也难以恢复政治清明、经济和文化繁荣的社会局面了。

       唐诗到了杜牧和李商隐的时代，又是一种景象。那时候，统治阶级内部权力斗争不断，政治事件频频发生，并上演了“甘露之变”。此时诗人的情绪似乎更加低落了。杜、李二人均有济世之志，然而，黑暗的社会现实留给诗人的空间实在是太小了。杜牧写了一些咏史诗，以抒发心中的抑郁之气。在别的诗中如《清明》：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂，借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”其间流露出来的伤感是显而易见的。在人生不得意时，他又寄情声色，如《谴怀》诗：“落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻，十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名。”不知隐含了诗人的几多悲辛。李商隐更是苦于党派之争，一生被人猜忌、误解，潦倒沦落，其诗发言幽晦，感慨良深，多有身世之悲，家国之叹，实在是政治上权力斗争的结果。《锦瑟》中的“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”之句，何尝不是他心灵的一种表白。而《无题》中的“十五泣春风，背面秋千下”，个中又蕴涵了多少的苦涩！而诗人那种低沉的意绪是很容易从诗中体现出来的。这个时候，诗歌已绝少意气风发之作，唐王朝也一步步走向没落。

四、末唐时期

       唐朝末期，社会矛盾更加尖锐，边境战争不断，人民流离失所，最终爆发了王仙芝、黄巢起义。这时候的唐帝国已处于风雨飘摇之中了。人们的心理也由此变得更加惨淡和沉重。

       这一时期的作品，更给以沉痛之感。既有反映社会现实之作，也有丧乱哀世之作。韩偓借香奁之名，抒身世之悲。韦庄的一首《台城》：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”回顾六朝旧事，那种亡国之感似乎已经弥漫在作者心头。这一时期的诗篇，很多都融入了诗人自己对命运的不由自主和前途难以预料的喟叹。杜荀鹤追踪元白，常写民生流离之苦和个人内心之隐忧。而皮日休的《橡媪叹》，寄寓了对饱受压迫和剥削的下层劳动人民的深切同情，却正是农民起义的根源所在，从这首诗中，可以感受到作者内心深处的痛楚和遭受的伤痛。黄巢的《菊花》诗只不过是一个变调，代表不了末唐的诗风。那时，唐王朝的灭亡也成了一种必然。