带个手机出门，我们每个人都可以成为生活摄影师。怎样让自己拍出的照片更鲜活、更生动、更具有代入感呢？今天小编就给大家讲讲摄影的基础知识，让你的作品立马变得高大上。
取景
所谓取景就是确定好你要拍摄的画面。要先观察整个场景的光线、元素和色彩构成等等，然后再决定自己所要拍摄的画面。我们常常看见很多摄影师拿着相机东看西看，东挪西挪，其实他们就是在寻找合适的拍摄画面。
1.取景时机。不管我们拍摄什么场景，都希望留下最美的瞬间，这就需要把握好时机。这里需要掌握四个关键词：
等待，比如拍摄日出的时候，我们提前摆好机位、设好参数，太阳升起的一刻按下快门就可以了。
多拍，当自己设想的场景出现后就可以连拍很多张，然后从中选出自己最满意的。
诱导，想近距离抓拍海鸥，只需选好背景给他们喂食即可。
摆拍，让模特摆出设计好的姿势，或者把相应的物品摆放到合适的位置，展现出作品的主题就行了。
2.取景范围。简单地讲，就是把能够体现照片主题的元素留下，把影响照片主题或者对体现主题没有帮助的元素去掉。比如下面这一张，左边有一些杂树，右边的水面上有一些垃圾，这些元素会影响画面的美感，所以必须舍去。
3.取景角度。我们针对不同的场景，有的选择仰拍，有的选择俯拍，目的就是更好地体现主题。有时选择一个合适的角度还可以去掉画面中的杂乱元素。
构图
所谓构图，就是指如何把人、景、物巧妙地安排在画面当中，以获得最佳布局的方法。比较常见的有：
1.中央构图。这是最简单的构图方法，就是把拍摄的主体放在照片的正中。
2.对称构图。可以左右对称，也可以上下对称。这种画面具有很强的形式感，给人稳定、丰富、和谐的感觉。
3.三分法构图。把相机的九宫格打开，拍摄时让主体处于照片的三分之一处，利用”黄金分割率“提升作品美感。
4.引导线构图。通过线条来引导视觉，在平面的照片上表现出空间的关系。引导线不限于直线，可以是对角线、折线、曲线、锯齿等等。
5.前景构图。前景最基本的作用就是增加画面的层次感，让作品显得更加饱满。
6.框架式构图。框架式构图非常有利于把观众的视线吸引到主体上，这些框可以是门洞、窗口等等。
刚开始学习拍摄的时候可以根据不同场景套用以上构图方法，从中选择最合适的，等熟练掌握之后就可以相互搭配、灵活运用，做到我中有你、你中有我。
光线
光线是摄影的灵魂，要提升作品层次，光线的利用也是必修课。至少要搞清楚什么是顺光、逆光、侧光，什么是主光、辅光，什么是硬光、软光等等。我们平时摄影尤其需要注意顺光、逆光和侧光的运用。
1.顺光。顺光是指光线的投射方向和拍摄方向是一致的。通常情况下，顺光拍摄的照片，阴影部分不会很强烈，没有较强的明暗对比。
2.逆光。逆光是指光线的投射方向和拍摄方向是相反的。逆光是最能突显大片的一种拍摄技巧。
3.侧光。侧光通常是介于逆光和90°方向之间的一种光源，侧光带来的层次感要比逆光要强。也分为顺着光线的侧光，和逆着光线的侧光。
合理利用光线能够更好地传递拍摄信息，烘托画面氛围，表达主题情感。
好了，今天就与大家分享这些，希望对你有所帮助。如果拍出了超级大片，不要忘了给我们的“图文视角”投稿哦！
联系客服
