美术在右脑拓展上不可替代

美术在对于人类右脑拓展上具有不可替代性

【创想教育原创】

　　纵观右脑学科的几乎所有理论基础，都是来自于美国零点计划中加德纳带头的课题组。家长因错误的诱导而忽略的真相：美术在右脑统合中的唯一性和不可替代性。而零点计划近几十年唯一得到的结论就是“必须大力加强与美术相关的艺术教育”。

　　右脑思维内容包括：观察力、应用力、表现力、想象力、发散思维、创造力、直觉力、空间识别力、灵感顿悟、情绪定力、记忆力、自信心、感知力、创造力、审美和实践能力。

　　学美术，对孩子陶冶性情、美术欣赏能力、修养、结构认知等多方面能力都是有帮助的，并使孩子养成良好的学习习惯，同时培养孩子的想象力和创新意识，培养和增进孩子的自信心、注意力、模仿力、创造力、形象思维能力、强化记忆力等学习能力，并激发他们内在的创造潜力，成就感和对自我价值的认识，将使孩子心理建立自信，这不是语数外所能给的。

　　让孩子学画画，很大程度上，是让孩子增加对周围现实生活的认识和体验，最大限度的激发孩子的想象力和创造力。

　　大脑在左、右两个半脑分工不同，左半脑主管抽象思维（包括概念、判断、逻辑、推理等）右半脑主管形象思维（形体、体积感、空间感、色彩等）是一种凭空的无中生有的创造性，。一般人常常多用左半脑，而右半脑的开发远远不够，这实质上是一大片富饶的荒地。美术是形象表达的视觉艺术，右脑的潜能通过美术才可能更大能量的发挥出来，美术教育恰恰是开发右半脑的最好途径。重视美术教学中创造性思维的训练与培养，有着其它学科不可替代的作用。

　　也不是是个会画画的人都能教好孩子，教学方法才是关键，面对只为了“教美术”而“教美术”的现状，不利于儿童身心智能的全面发展。美术教育，先是教育，然后才是美术，要懂教育的人才行。每个孩子都是茁壮的小树苗，关键是引导方法，引导正确就是参天大树，引导方向不对就是歪脖子树。更可怕的是，做传销的人也改行教美术！

　　家长让孩子通过“美术”的学习，不是要培养单纯的画家、画匠，而是富有“创造性思维”与“创造性人格”的“创造性人才”（创造性人才＝创造性思维＋创造性人格。）

　　发展独立思考和独立判断的一般能力，应当始终放在首位，而不应当把获得专业知识放在首位。多数时候，往往受家长空洞期望的限制，就会太照顾学生，做不到校外美术教育的特色，往往艺术创意发展不前。美术教育应该结合本身拥有的优势，家校一体，给学生全面的教育。

　　我们把创造认识上争论情景的方法和组织学习讨论的方法列入刺激学习和启发学习动机的方法。学生参与科学争论，不但使他们在有关问题上加深知识，而且不知不觉地把他们的注意力吸引到主题上，引起新的学习兴趣。教育要给人以自信，拥有抗挫折的能力。不好的教师是给学生传授真理，好的教师是让学生找寻真理。

　　我不同意课堂必须是安安静静的观点，安静，就是不许人有讲话的权利，进而剥夺了孩子参与学习的权利和主动学习的能力，课堂死气沉沉毫无生气。如果想要儿童变成顺从而守教条的人，你就会用压服的教学方法；而如果你想让他们能够自主的独立地、批判地思考并且有想象力，你就应当采取能够加强这些智慧品质的方法。

　　我同样反对“倒金字塔”的教学方法，跨越孩子心理年龄提前教给他们最后才该学的东西。任何没有基础的大厦都将是空中楼阁。绘画的基础技能，建立在对事物的观察力、审美、结构及表达上。孩子掌握了这些，再到了手部肌肉成长到可以精细动作时，他们自然能画出美丽的画来。没有敏锐的观察力，谈不上想象力，想也是瞎想，是空洞无物的。而真正的纯绘画技能，倒是可以等孩子大了再学。让12岁以下的孩子直接学习素描是原则性的错误。

　　孩子绘画启蒙，2岁就已开始。教育就是对孩子潜力的探索、发掘，让孩子在生活中学习，并通过知识的反复，大大提高孩子的学习效率。

　　培养孩子敏锐的观察力要不断的引导暗示。很在意早教的家长，不妨这样子做：看见树，就可以问孩子有什么不同，是树叶不同，还是树的形状不同。颜色、大小？树干大？还是树枝大？远处的树，近处的树，一样吗？家长要给孩子开放活动的空间，引导孩子走向自然，走进社会。生活是教育的源泉，生活只要留心，教育随时随地。

　　绘画，在某种程度上，和语言是很接近的，画画是另一种语言的表达。孩子是用形象、色彩、和声音来思维的，“思维课”要求学生会谈、会观察、会思考、会描绘周围世界的种种现象种种场景。

　　苏联教育家瓦阿苏霍姆林斯基在《论个性的全面发展》一书中指出：人的主观想法主导着人的思维和行动，是知识在起作用，只有创造性养成的教学，才会使人变得聪明起来。

　　美术教育是关于右脑的教育、是创造性人才的教育、是完美人格的教育。

　　右脑思维绘画训练，激发右脑思维，右脑思维即创新思维，拥有超右脑思维的人必是特立独行的创造型人才。