柳博夫·波波娃 盒子工厂 Fabrika Iaschikov 伦敦佳士得1999.12成交价5.65万英镑

作品介绍

Fate did not assign a long life to Liubov Sergeevna Popova.Just seventeen years separate the beginning from the end of heractivities as a painter. During this time she was obliged to finishher studies, to assimilate the influences of her contemporaries, toachieve independence, and to realize her potential within thisperiod of independent creativity. Popova's development as an artistwas consistent. She was not obliged to readjust her sights underthe influence of critics or to reject any of her principles. Sheattained the highpoint of her career and, with that, it came to anabrupt end. However, Popova did manage to maximise her talent andpotential, and her accomplishments coincided with her period ofmaturity when they received their vivid and consistent embodiment.Herein lies the aesthetic element of Popova's artistic career - acareer surrounded by the romance of struggle, of great dynamism andof indefatigable search' (D. V. Sarabianov, From Painting toDesign. Russian Constructivist Art of the Twenties, Cologne, 1918,p. 48).

Executed circa 1913, the present work is an outstandinggouache epitomising Popova's lucid elaboration of Russian andFrench contemporary avant-garde developments. In 1912, Popova,intrigued by the Parisian artistic scene, departed for Paris, andduring the winter of 1912-1913 worked in La Palette, Metzinger'sand Le Fauconnier's private studio. Popova continued to workintensely even after her return to Moscow, where she attendedMorgunov's and Tatlin's studios and made friends with AlexanderVesnin. Paris, and immediately after Tatlin's Moscow marked aseminal turning-point in Popova's career: she devised her ownaesthetic system, incorporating elements of Futurism andproto-Cubism, whilst emphasising her interest in athree-dimensional space, in a departure from the French artists,who were more concerned with imposing the composition on the flatsurface. The sophisticated complexity of The Box Factory perfectlyexemplifies her paramount preoccupations with the combination ofvolumes and shapes, and illustrates her researches into the organicquality of the planar dimension, influenced by the examples ofBraque and Picasso.

The provenance of The Box Factory is highly distinguished. Thegouache was part of the Costakis Collection, one the greatestgroups of Russian avant-garde art ever gathered. Housed in theMoscow apartment of George Costakis and his family, towards themiddle of the 1970s this large collection was divided into twoparts. One group of works was donated to the Soviet government,while the remainder accompanied their owner to the West when hefinally left Russia. Popova's lyrical urbanscape was acquired bythe Cologne Galerie Gmurzynska, where it was then bought by thepresent owners. 

参考译文

“命运并没有给柳博夫·谢尔盖夫娜·波波娃带来长寿。从她作为一名画家的活动结束到现在只有十七年了。在这段时间里，她必须完成学业，吸收同时代人的影响，实现独立，并在这段独立创造的时期内实现自己的潜能。波波娃作为一个艺术家的发展是一致的。她没有义务在评论家的影响下重新调整她的眼光，也没有义务拒绝她的任何原则。她达到了事业的巅峰，结果突然结束了。然而，波波娃成功地最大限度地发挥了她的才华和潜力，她的成就恰逢她的成熟时期，他们得到了他们生动和一致的体现。波波娃艺术生涯的美学元素就在这里-这是一种充满奋斗、活力和不懈追求的浪漫的职业生涯。”(D.V.萨拉比亚诺夫，D.V.Sarabianov)，从绘画到设计。20年代俄罗斯建构主义艺术，科隆，1918年，p.48)。

《盒子工厂》作于1913年，这件作品是波波娃对俄罗斯和法国当代先锋发展的清晰阐述的突出体现。1912年，波波娃被巴黎的艺术场景所吸引，前往巴黎。1912-1913年的冬天，波波娃在LaPalette、Metzinger和LeFauconnier的私人工作室工作。波波娃回到莫斯科后仍在继续努力工作，在那里她参加了莫根诺夫的工作室和塔特林的工作室，并与亚历山大·维斯宁结交了朋友。在巴黎、塔特林、莫斯科之后，波波娃职业生涯的一个重大转折点：她设计了自己的美学体系，融入了未来主义和原始立体派的元素，同时也强调了她对三维空间的兴趣，与法国艺术家不同，后者更关心把作品强加在平面上。复杂的《盒子工厂》完美地体现了她对体积和形状的高度重视，并说明了她在布拉克和毕加索的影响下对平面维度的有机性质的研究。

《盒子工厂》是非常杰出的。水粉是Costakis收藏的一部分，是俄罗斯最伟大的先锋艺术团体之一。乔治·科斯塔基斯和他的家人住在莫斯科的公寓里，到了20世纪70年代中期，这个大藏品被分成两部分。一组作品被捐赠给苏联政府，其余的在他最终离开俄罗斯时陪着他们的主人去了西方。波波娃的抒情风景画被科隆GalerieGmurzynska收购，然后被现在的所有者买下。

画家简介

柳博夫·谢尔盖耶夫纳·波波娃（Lyubov SergeyevnaPopova，ЛюбовьСергеевнаПопова，1889-1924），俄罗斯女画家、设计师，先锋艺术代表人物。柳博夫·波波娃被同时代人称为“艺术家-建设者”，是俄罗斯抽象艺术的主要拥护者之一，也是二十世纪初俄罗斯先锋派最杰出的成员之一。

波波娃在印象派画家斯坦利斯拉夫·朱科夫斯基和康斯坦丁·尤翁和伊万·杜丁的学校学习。在1909年至1916年期间，她环游意大利和法国，并访问了撒马尔罕。在巴黎的时候，她和立体派的吉恩·梅辛格(JeanMetzinger)和亨利·勒福康尼尔(Henri LeFauconnier)一起在拉佩特学习。在她1914年的意大利之行中，她开始接触到未来主义，她的作品开始显示出它的影响，表现出从立体派取得的某些启示。

回到俄罗斯后，她参加了钻石杰克1915年未来主义展览《Tramway V and0.10》，这是最后一次未来主义绘画展，均在彼得格勒(现为圣彼得堡)举行，她的作品与Kazimir Malevich和VladimirTatlin等人的作品一起展出。在马列维奇的“至上主义”的影响下，她于1916年创作了一系列非客观绘画，她称之为“绘画建筑学”。在这个过程中，她开始探索抽象词汇的可能性。

革命后，波波娃积极参与许多政治活动，并在各种机构教授艺术。1918年，她加入了莫斯科艺术家联盟的左翼联盟，并于1920年成为艺术文化研究所(Inkhuk)的成员，当时由瓦西里·康定斯基(WassilyKandinsky)管理。在1921年底，她和另外25位因库克艺术家拒绝了画架绘画，并宣传艺术家需要集中精力创作功利的艺术。因此，从1922年开始，她致力于纺织、平面设计和戏剧布景。这位具有强烈风格、富于创造性的女艺术家于35岁年早逝。

（阴山工作室根据西班牙提森-博内米萨国家博物馆和维基百科资料编写）

作品资料

Fabrika Iaschikov (The Box Factory)

Ljubov Popova (1889-1929)

成交总额GBP 56,500

估价GBP 35,000 - GBP 45,000

inscribed and titled in Cyrillic 'L. Popova' and titled'Fabrika Iaschikov' (on the reverse)

gouache and pencil on paper laid down oncard 

16½ x 12in. (42 x 30.5cm.) 

Executed in 1913-1914 

拍卖 6231

20C WORKS ON PAPER

伦敦|1999年12月9日

拍品 563

来源

Dorotea (?) Aptenman.

The Costakis Collection.

Galerie Gzmurzynska, Cologne, where purchased by the presentowner in 1978 ($14,814).

展览历史

Moscow (?), Department of Works ofArt, Ministry of People Education,Exhibitionof Works of Art (from an old label on thereverse).
Austin, Texas, Archer M. Huntington ArtGallery, IlyaChashnik and the Russian Avant-Garde: Abstraction andBeyond, 1981, no. 61 (illustrated,p. 22).
Miami, Lowe ArtMuseum, The RussianAvant-Garde and American Abstract Artists, March-April 1983, no. 22 (illustrated, p.38).
New York, The Museum of ModernArt, LiubovPopova, 1991, no. 43, p. 59(illustrated, p. 128). 

阴山工作室

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