问你一个问题，当你站在艺术面前，你会有什么样的想法，你又会以什么样的态度去对待艺术。
有人会认为人应该有两种状态，一种是极度客观，另一种是极度主观，但是我觉得应该还有第三种态度，我们的文化是易经的文化，是阴阳的文化，介于阴阳之间还有一种，所以我们对待事物应该有三种态度。
对待艺术同样如此，应该也是有三种态度，无论是普通人，还是艺术家，都应该这样，毕竟每个人都有自己独特的审美能力，这是不可否认的。
回顾我们身边总有一些人，他是同时具备极度的“客观与主观”这两种态度的，且不说别的人，就画家而论，现代奥地利画家奥斯特里恩就是这样的一个人。
他曾经说到过他创作是的一些经验或者想法，他说我画画的时候，我可以即兴发挥，在他教学生的时候，他说过必须对每一根线条、每一个形状和色彩做出说明，这样才能让别人理解。
他油画创作确实是即兴发挥，而且每一位画家都应该如此，他后面的画其实就是他个人的主观态度，在绘画教学中，必须对每一根线条、每一个形状、色彩都做出说明，这就带走个人主观意识了，有的时候语言是不能真正表达绘画的意思的，叫言不达意。
那么画家本人究竟是以怎么样的态度对待艺术创作呢，我们可以从他的一些作品中看出一二，我们看他笔下的一些美女油画作品，首先我们油画的背景来看，在画作的背景中，有的是大海与山丘被一根水平面般的线条“间隔”开来，有的还是其他物象。
当然他的油画中海水的线条是一根特别直的线条，而山丘的线条则是起伏均匀，而现实生活中是没有这样的，可以看出他对待每一根线条都很严谨，都说画如其人，他的画如此严谨，做人同样很严谨。
有时候太过严谨，似乎就显得不自然，有的人把它当作“机械化”，其实，画家的创作是即兴发挥的，不存在机械化，有时候可能是画家太过于关注细节上的一些问题，所以显得有点不自然。 #油画#
还有在他的一些作品中我们也可以看到，背墙壁上有一些灰暗的污垢，这个和现实中的场景很符合，切近于自然，足以证明这不是机械地画了。
他的绘画不管是背景还是主体人物，所使用的线条都是比较简约的，要做到简约还得从繁杂中来，没有这道功夫是很难做到简约的，即使做出来那境界也不高。
我们再来看画中女主角，女性本来就是自带情绪的，很容易情绪化，画中人就是如此，所以画家怎么可能机械地处理呢，这也不好处理。
没有一定的功力是很难达到的，还有画家本人凭借对色彩属性的了解及敏感度，很好的把女人的外表与内心的思想情绪给统一起来了，做的特别和谐。
举报/反馈
联系客服
