交谊舞现在已成为一种大众舞蹈，原来属于舞厅舞，广场舞兴起后，交谊舞也搬到了广场上，原来的舞厅人是越来越少，好多舞厅由于没人而关门。现在，交谊舞已成为广场上的一道亮丽的风景线，但是你会发现，明明跳的都是交谊舞，同样一个花步，但是不同的人跳出来，感觉就是不一样，有的人跳出来就很美，看了还想看，有的人跳的就很生硬，看起来别扭。之所以有这样的差距，就是因为“舞感”不同造成的。
那么什么是舞感？舞感是指舞者对舞蹈的感觉，把这种感觉用肢体语言表达出来。舞蹈对于观众来说就是一场视觉盛宴，观众欣赏的就是舞者展现出的艺术形体之美。对于舞者而言，舞感就是抒发内心情感展现自我的工具。
舞感可以用四个字来概括“味、韵、乐、情”。
第一，味：指舞蹈种类的风格特色。每一种舞蹈都有它的风格特色，交谊舞也不例外。摩登舞展示出一种高贵、典雅的绅士风度；拉丁舞表现出活泼、自由、热情奔放和充满浪漫的情调。
第二，韵：我们指的是在舞蹈动作基础上的协调性。我们在跳舞时，要掌握动作快慢节奏，用力的时间大小、运动路线、头眼身体和四肢的配合，使每个动作顺畅、自如、饱满、优美。
第三，乐：音乐是舞蹈的灵魂，先有音乐，再按音乐去跳舞。跳舞前，首先要理解音乐，它表达的情感是什么？音乐的性质，节拍，韵律、节奏是什么？只有融会贯通，才能追求动作与音乐丝丝入扣。好的伴奏音乐，确实能帮助舞者发挥想象力和表现力。
第四，情：舞蹈艺术就是用肢体语言来表达一个情字。交谊舞也离不开情，有情才有血有肉，才有感染力。舞蹈的表情不仅要用脸部表情，肢体部分都要充分参与表现。从内心出发，慢慢地进入到一个只属于自己的世界，举手投足都非常自由，成为自然的感情流露。
要跳好交谊舞，必须培养舞感，那么怎样培养舞感呢？
第一，充分理解音乐：理解音乐在舞蹈中很重要，当你听到一首歌时，能分析出它在表达什么感情吗？如果能够将自己的理解和情绪，融入到舞蹈动作中去，就能够表达出自己的情感。
对自己熟悉的音乐，跳舞的时候，就会感到得心应手，表情和肢体表达都非常到位，这就和音乐产生了共鸣，观看的人也会不自主地被带入到这种情绪之中，这个就是对音乐最好的理解。
第二，基本功是关键：扎实的基本功是培养舞感的基础，无论是动作协调、身体开发，还是一些技巧，都是建立在基本功之上的。一定要把基本功练习扎实了，这样才能在处理动作上面更加的游刃有余。
如果一个舞者即使有着好的舞感乐感，但是却连最基本的站立都不会，手位都摆不正，谈舞感就是一句空话。
第三，重视舞蹈细节：细节是最容易被忽视的一个问题。舞者同样也是表演者，想要提升自己的舞感，一定要注意舞蹈中的细节。动作做好容易，细节做好较难。只有把细节做好了，舞蹈看起来才更有味道，细节技巧成就舞蹈的精华。舞者的一个表情、一个眼神就可以把观众带到音乐和舞蹈之中，让他们和你一样享受其中的乐趣。
第四，三人行，必有我师：舞蹈最忌讳的就是“闭门造车”，平时多看优质舞者的视频，多向老师请教，多和舞伴磨合，跳舞的过程，就是相互学习的过程。
舞感提升是一个漫长的过程，从学舞开始，永无止境。初入门的零基础舞者，一定不要心急，练好基本功，培养好乐感，多跳多练，舞感自然也就培养出来了。有了舞感，做到“舞乐合一”，交谊舞的美感就展示出来了。
