提起京剧艺术，人们总会想起梅兰芳老先生。作为一代大师，梅兰芳对京剧艺术的作用非常人可比。在梅兰芳去世后，他的儿子梅葆玖接过父亲衣钵，成为“梅派”艺术的二代大师。
有趣的是，这位大师虽然起初并不愿意学习京剧，在梨园的岁月让他理解父亲的伟大，这份传承与执着，或许是他不愿意理解李玉刚的原因。
梅葆玖出生在上海，他是梅兰芳的最小的孩子，他前面有八个哥哥姐姐，只可惜有5个在年幼时已经夭折。
作为梅兰芳的孩子，梅葆玖自然与京剧结缘。然而作为京剧大师，梅兰芳对于孩子的教育抱着一种自然态度。
梅兰芳不像尚派代表尚小云一样强制要求自己的孩子学习戏曲，也不像程砚秋一样任由孩子选择。
他会在平日里让孩子接触戏曲，让孩子们对戏曲产生兴趣后才会进行引导。然而天性烂漫的小孩哪里会体会到父母的用心，在梅葆玖的童年时代，他是自由且无忧无虑的。
梅葆玖的童年处于抗战时期，当时梅兰芳蓄须明志，坚决不为日本人演出。因此在平日里，梅兰芳多数时间都是在作画。
而梅葆玖此时已经对京剧产生了强烈的兴趣，要求学习父亲的代表作《霸王别姬》。梅兰芳不同意梅葆玖一步登天的天真想法，但是对他学习京剧表示很欣慰。
为了让孩子能够进步，梅兰芳给梅葆玖请了王幼卿等人培养梅葆玖的基本功。梅兰芳要求梅葆玖一定要先学会传统剧目的唱腔唱法，打好基本功，才能开始学习梅派艺术。
在文化方面和做事方面，梅兰芳也要求梅葆玖练好基本功。在梅葆玖的少年时期，读的是双语学校。梅兰芳经常对梅葆玖说：“戏是要学，但文化不能吃亏，这些都要打好基本功”。
在学习三年戏曲后，梅葆玖开始在学校登台演出。在某些舞台上，他也开始和父亲梅兰芳进行同台表演。但这些对于梅葆玖来说，都只是一种学习和实践，不算是真正跨进了京剧的大门。
建国后，梅兰芳一家来到北京。作为父亲的助手和剧团的小演员，梅葆玖和梅兰芳去了许多国家演出。
在和父亲演出的过程中，梅葆玖能够亲自接受到父亲的面授机宜，这对他戏曲道路产生了很大影响。
随着时间的推移，梅葆玖也逐渐成为一个青年人。在长大成人后，梅葆玖与京剧开始有了一些距离。
首先是外形，比起梅兰芳的长相更秀气，身段也十分柔和，天生一副旦角胚子。而梅葆玖长相五官分明，身材挺拔，给人一种硬朗的感觉。在行家眼里，梅葆玖在旦角的外貌上就输了一大截。
而在青少年时期，梅葆玖更喜欢摆弄无线电和音响，而且在那个天真热情的年纪，他的热情和精力被用在了广泛的爱好上。
在今天看来，青少年时期的梅葆玖是一个正常的孩子，但在那个年代，人们认为梅葆玖既然是梅兰芳的儿子，自然应该老老实实地学戏。因此他的很多行为被认为是不务正业，他也被周围的人所指责。
父亲去世后，梅葆玖才逐渐感到他身上的责任与担当，因为他的两个哥哥都没有进入戏曲行业，他的姐姐梅葆玥虽入戏曲，却是习得武生，这让父亲的事业面临无人继承的尴尬境地。
父亲去世后，梅葆玖开始拜师学艺，真正踏入了京剧大门。
就在梅葆玖准备在戏曲界大展鸿图之时，一场动乱让他远离京剧长达14年之久。
在这十余年的时间里，梅葆玖没有唱过一句戏。等他再次登台表演时，他已经年过四十，艺术人生中最美好的年华已经逝去了。
虽然生活带来磨难，但生命的热爱无法被抹去。重返舞台的梅葆玖不再青春，但他对京剧的感情却远胜自己的青少年时期。
在1979年以后，梅葆玖与李宗义、李元春、赵慧等人开始挑起大梁，《贵妃醉酒》《霸王别姬》《穆桂英挂帅》等经典剧目重新出炉，这些剧目很快获得观众的热烈反响，让北京京剧院很快恢复了往日的荣光。
经过多年的沉淀，梅葆玖对京剧和表演也形成了深刻的认识，在表演中，梅葆玖的状态十分出色，表现获得了众多老戏迷的认可。
1982年，梅葆玖回到上海和当地名家合作演出。在八场演出中，梅葆玖获得了上海观众的热烈追捧，而梅派艺术的回归也让海外的戏迷们对梅葆玖产生了期待。
不久后，北京和上海两地派出剧团前往香港演出。在香港的16场演出获得巨大成功，在香港和海外引起巨大反响，为了感受到正宗的梅派艺术，许多戏迷专程从美国和台湾赶来。
在重返舞台的那几年里，梅葆玖感受到了久违的活力，也让他对京剧的未来产生了更深的思考。
由于喜爱西方歌剧和流行音乐，梅葆玖开始从这方面入手，开始改良京剧，在他的努力下，新京剧《梨花颂》、《大唐贵妃》都获得了大众的普遍认可，也让京剧找到了一条新的发展路径。
在戏剧成就上，梅葆玖在身段和扮相上难以与梅兰芳媲美，但许多戏迷认为，在唱腔方面，梅葆玖凭基本功扎实，他的音色甜美圆润，唱出来的感觉甚至比梅兰芳常德还要动听。
在2012年，日本某大学还授予梅葆玖荣誉博士学位。在晚年，许多人也称呼梅葆玖为大师。
在这些荣誉和夸赞面前，梅葆玖表现得十分谦虚，他自认难以和父亲相提并论，也不喜欢人家称他为大师，因为在他心里，父亲才是真正的大师。
其实在戏曲事业的传承推广方面，梅葆玖在这个新时代做得不比任何人差。在担任梅剧团团长期间，梅葆玖多次带领剧团前往世界各地演出，他还收了40余位徒弟。
对于梅派艺术的传承，梅葆玖也曾经感慨地表示，在他之后，没有梅家后人继承梅派艺术，这是一种遗憾。而梅葆玖徒弟虽多，继承男旦艺术的只有胡文阁。
对此梅葆玖说过：“这是时代发展的必然，能够把父亲的艺术传下去，我觉得对得起父亲”。
很多人认为，男旦在台上需要柔媚，这些女性的动作，对梅葆玖的日常生活会不会有影响。对此梅葆玖表示自己台上擦胭脂粉做媚态是为了艺术，在台下，他依然是个大老爷们。
有一次他开车拉货，因为天气太热，他就光着膀子开车。
一位老太太见到了他就说：“这不是前两天在台上的穆桂英吗？”梅葆玖对此哈哈大笑，他回答说：“是的，台上是个小媳妇，台下是大老爷们！”
在朋友们看来，梅葆玖是一个十分随和儒雅的男人。由于没有孩子，在工作之余，他的生活很是丰富多彩。
梅葆玖虽然50岁才拿到驾照，却十分喜欢开车。他经常开车到郊外空旷的地方，一开就是半天。
此外，他的音响技术也十分了得，毕竟在不唱戏的日子里，他整日与音响为伴。另外，梅葆玖还喜欢做航模，养许多宠物。
对于电视这种新媒体，梅葆玖也不拒绝，他曾上过《天天向上》等许多综艺节目。梅葆玖也是个追星族，他还在八十年代和邓丽君合过影，合影的照片一直被他珍藏着。
然而时代的浪潮依然在前进，随着经济发展和生活节奏的加快，人们的娱乐方式被更有效率的电视和电影所占据。
京剧作为国粹，在受众面方面，一直无法与大多数普通民众形成共鸣，面临着曲高和寡的尴尬境地。
例如梅葆玖的高徒胡文阁，此人在戏曲界可谓是超级明星。但对于普通人而言，胡文阁是一个十分陌生的名字。李玉刚的出现，则在社会上掀起了一股京剧热。
其实对于任何推广京剧有贡献的人，梅葆玖都是支持的。在李玉刚刚刚火起来的时候，梅葆玖还向其他人夸过他。当时还有人劝说李玉刚加入梅派，成为正式的梅派弟子。
梅葆玖认为李玉刚只是借梅派艺术在炒作自己
然而随着李玉刚名气的飙升，粉丝和社会上出现了许多不实的言论。例如当时有粉丝公开打出了“前有梅兰芳，后有李玉刚”的口号，这些口号一时间传遍全国。
而当时很多商家在举行李玉刚演出活动时，也把梅派传人的名号冠在了李玉刚的头上。对于许多对京剧不了解的观众来说，李玉刚一度代表着梅派艺术。
这些言论无疑刺激了梅葆玖，梅葆玖认为梅派艺术凝聚着父亲和自己一生的心血，父亲作为大师，其艺术成就是其他人远不能及的。
而李玉刚只是一个半路出家的门外汉，对于博大精深的梅派艺术，他并没有入门，更不能用这样的标语去让自己显得和梅派艺术有渊源。
梅葆玖后来在公开场合用十分严厉的言辞抨击了李玉刚，其中的不满情绪，与梅葆玖平日里谦逊温和的形象大相径庭。
在网络上，支持梅葆玖的粉丝和支持李玉刚的粉丝也展开了论战，这些批评经过媒体的添油加醋，加深了李玉刚和梅葆玖之间的矛盾。
李玉刚当时对梅葆玖的批评十分不理解，但是他也没有服软，他在接受采访时为自己辩护道：“京剧圈子里的许多人不认可我，不承认我的艺术，但放眼看去，在这些年的男旦中，有谁比我更红吗？”
李玉刚的话在常人看来只是平常的反驳，但在梅葆玖这样的圈内人士看来，这是极其不尊重人的行为。
李玉刚却不明白他错在哪里，也许从我们普通人的角度看来，这样的话或许没有什么大问题。但是对于像梅葆玖先生这种梅派创始人来说，李玉刚的反驳是不尊重人的行为。
其实以上只是口舌之争而已，两人的彻底决裂，则是因为李玉刚的一次口误。在一次央视的晚会中，梅葆玖和李玉刚一同被请上舞台。
当时两人关系已经不和，李玉刚正想趁此机会向老先生表达自己的歉意，然而在台上时，李玉刚说出了：“我代表博大精深的梅派艺术向观众.....”。
听到李玉刚代表梅派艺术这句话时，梅葆玖感到十分愤怒，在李玉刚还没表演完的时候，他已经拂袖离去，这让李玉刚和在场的工作人员十分尴尬。
回到家后，梅葆玖对李玉刚更是气愤异常，甚至在朋友面前说出“死都不原谅”这样的狠话。
梅葆玖之所以对李玉刚的意见如此大，原因是多方面的。
笔者认为，梅葆玖对父亲的感情，才是主要原因。在任何感情中，亲情都是最无私最恒久的。正是因为这种强烈的亲情，才让梅葆玖对李玉刚这种借梅派炒作的做法如此反感。
无论对李玉刚再怎么有意见，梅葆玖对京剧的热爱是不会变的。在去世那年，梅葆玖的身体已经开始出现不适，然而他依然积极参加活动宣传京剧，为青年京剧演员进行指导。
在2016年3月底，梅葆玖突发气管疾病，在抢救无效后去世，一代大师就此逝去。值得欣慰的是，梅派艺术依然在舞台上进行表演。
联系客服
