10、《喋血街头》
最能反映吴宇森的招牌“暴力美学”，应该是《喋血街头》，令我印象最深的是张学友，风头可以说完全盖住梁朝伟，他把人物性格刻画到了极致，每一个角色都是各自演员的经典之作，假如这部电影再做的精致一点，完全是能够成为华语电影里面的史诗经典。再精致一点，至少取代《英雄本色》在华语电影里面的位置。
9、《暗花》
《暗花》这部电影实属银河映像的巅峰和代表，尽管后期大牌云集也出彩很多，故事巧妙紧凑，环环相扣，剧情的时间设定很短，出场人物也不多，场景也有限，但是剧情却能做到峰回路转，意料之外，这就是水平，最后时间到，结局出，干净利落，毫不拖沓，还能让人回味三分钟，有黑色幽默，有经典的配乐，还有有林雪、王天林这班金牌配角。
8、《黑金》
一个代表正义的符号时时的被掩盖在梁家辉的光芒之下。如果说梁家辉和李立群的演技是针锋相对，你方唱罢我登场，精彩至极。而这部剧，在梁家辉表演的衬托下，刘德华就是一个新手，虽然梁家辉和刘德华是同一期训练班的同学，但是梁家辉在这部戏的气场，眼神，细微的动作完全掩盖了刘德华。
7、《跛豪》
被誉为香港枭雄片先河之作，粗糙、粗暴的港片风格得到延续。吕良伟为此片增肥好多好多斤，饰演枭雄狠劲十足，叹服吕良伟的演技，觉得吕良伟是香港唯一一位在演黑帮老大这个角色时不输给梁家辉的演员。一部近20年前的电影，真让人不敢相信。浓烈的背景，精彩的人物，舒张有力的情节，无怪乎有香港史诗电影之称。
6、《旺角卡门》
1988年，31岁的王家卫，27岁的刘德华，27岁的张学友，还有24岁的张曼玉，31岁的万梓良，青春偶像纷纷相聚。这部电影凝聚着这些人的青春岁月，当然还有28岁的刘伟强，他的镜头开始摇晃着穿梭在光影之间。 唱歌的人呢，则是26岁的浪子王杰。最后，刘德华把张曼玉抵在墙上伸手把烟夹走的镜头真的温柔。
5、《一个字头的诞生》
这部电影比较老，而且又带点前卫的实验性，影像风格可能不太容易接受，只是结合人生体验觉得，情怀真的很重要。义气也好，朋友也好，总是要有那么一些东西需要坚持。刘青云问算命的去哪里是好的，算命的说去哪里并不重要，重要的你自己内心想成为怎样的人。两种不同的选择，两种不同的命运。
4、《江湖告急》
演员阵容强大，多数都是演技派，特别是梁家辉和吴君如的组合，飚戏的感觉很过瘾，黄秋生的关二爷虽然出现得比较突兀，但角色还是被扮演得很到位，李力持曾志伟等大牌的客串也给此片增色不少。导演其实从片名上已经讲的很明白了，舞尽人生，任因久的一生其实就是在跳着四种身份的舞蹈，帮派的老大、兄弟的爱慕对象、竞争对手的眼中钉、苏花的老公。
3、《无间道2》
注意，是《无间道2》，不包括《无间道1》和《无间道3》，毫无疑问，在这部片子里面，最出彩的无疑是倪永孝。影片最后倪永孝看到余文乐衣服里面的窃听器，他把它又塞了回去，眼中全是无奈，同时又似乎终于得到了解脱，(这一段堪与阿尔帕西洛在“情枭的黎明“中结尾那段相媲美)。吴镇宇，在一众演技派中，第一部封神的前提下，杀出重围。角色本身有情有义却又杀人不眨眼，即使他杀了卧底，因为他一句：我做这么多，都是为了这个家。
2、《枪火》
《枪火》可以说是一部完美之作，杜琪峰的场面调度更是一绝，有一种冷峻的美感，紧凑的情节已经很引人入胜了，再加上奇诡的配乐，营造出完整的江湖气息。杜琪峰的电影少不了男人情谊，但也绝不仅限于此。个人心目中，他的电影是也是香港黑帮片的巅峰。它打破了传统黑帮类型电影的固有情节和套路，并加入了个人风格化的类型新定义。
1、《英雄本色1》
香港为数不多在水平上超过好莱坞的电影，可以去看youtube评论，你会看到各国语言的外国人评价，大量评定《英雄本色》是黑帮电影题材中的EPIC（史诗）。吴宇森将魄力给了狄龙，将灵巧给了张国荣，而将如同香港夜景一般璀璨难忘的魅力给了周润发。如教科书一般工整舒适的场面调度与摄影运动是电影人的匠心，而每一个演员的特写都看得出英雄本色的灵魂。1986年，昆汀还没有一部算的上是电影的作品，32年过去了，现在看这部片子，一点也不过瘾。但当时对于吴宇森，对于香港电影，都是里程碑一样的存在，是真正吴宇森的开始。只不过后来，情怀死了，吴宇森轻松地笑着说。
