钢琴怎样触键

人的五根手指和是钢琴弹琴的部位是直接接触琴键的。

钢琴弹奏的每一个声发音的旋律是各手指下键、离键的动作的迅速及灵敏。

钢琴弹奏的目的是表现出音乐的风采，带给人以美的感受。因此训练手指只是手段。

许多手指技术可以通过乐曲或好听的练习曲来训练，习琴者读谱后，了解了音乐所要表达的内容，像讲故事一样，按照每一乐句来训练手指的独立性。

首先心中要唱每一乐句的旋律，耳中、脑中有旋律的声音形象(音色干净的触键点)，然后每一个手指按旋律线的走向，独立抬指下键。音与音之间按句线相连，句线的手指练习避免手相抬高，因为低指触键比高指触键精力消耗少，不易疲倦.容易控制声音的优劣。触键分快触键和慢触键，快触键不是指音乐速度，是指手指抬起来后下键的动作和离键的动作要快，训练手指的灵敏、干净。慢触键适合弹较抒情流畅的乐句。

1.触键方法

当手形正确时，手指形状就是正确的。即:当手指毫不用力，呈弯度不大的天然弧线时的形状。手指伸直，或钩拢起来都是不正确的。伸直，呈直线;钩拢，弯度过大。两者都要特意用点力量，都破坏了手指自然时那弯度不大的天然弧线。

还有两种手形也是不正确的:

一种是掌关节压平，将手指第二关一节弯成直角。

另一种是手指第一关节塌陷下去。

这两种情况也都破坏了手指的天然弧线。天然弧线之所以重要，是因为唯有如此，各种重量、力量才能沿着弧线直达指端、“进人”零键。而弧线的任何改变，都会使重力在“途中”有所散落或滞留.

2.掌关节需要具备的能力

掌关节，是指手指与手掌相连接的部位。

掌关节控制着、掌握着手指的动作。由于它掌管着手指动作，所以，手指技术、手指动作、手指能力，其实也就是掌关节的技术、动作和能力。其他不论，仅从人体自肩膀到手指端计起，依次有肩关节、肘关节、腕关节、掌关节、手指第二关节、手指第一关节。

在这六个关节中，唯有掌关节是弹奏钢琴当中动作频率最高、活动最为积极的关节。如果说这六个关节都参与了弹奏活动的活，那么，其他五个关节，归根到底都是服从于、服务于、配合着掌关节的。只要是用手指触下琴键，情形就是如此。这里好像工厂里生产线的最后组装车间，作为成品的成果是在这里完成的。

掌关节还有一个特点，无论多么持久地积极活动，都不会感到劳累。方法不正确时，腕部、前臂或别的什么地方都可能有酸痛之类的不良反应。方法正确时，会有全身整体的疲劳。唯独任何时候，掌关节都不会因练琴而累得不能动弹.也许正是因为掌关节有这种天生不可思议、水不疲倦的活力，那些精湛、辉煌的钢琴技术才得以存在。

另外，当弹奏动作的主要动作部位暂时不在掌关节上时，还要强调掌关节的稳定。

3.手指一二关节的特点及作用

手指第一、第二关节，是自指端数起的第一、第二关节。第一关节，即手指末关节。在手形、指型正确的情况下，手指第一关节已经接近直线，但还不是直线，仍有一个微微的弧度。第二关节的弧度大于第一关节，但仍不是很大.

这两个关节的动作机能特点是什么呢?

我们试着让第一关节本身独立动作，就会发现，只要第一关节动，第二关节同时也要动.第二关节能够主动动作，但它一动，第一关节同样也跟着动。简单说，这两个关节就像互为影子，总是同步动作。所以，首先它们不能各自独立活动。

其次，这两个关节控制的只是末端两节手指的前后动作，如果做上下动作.太过勉强。而触健需要的却主要是上下动作。

由此可见，一般情况下，这两个关节不能独立地、或作为主要发力部位触键。

从初学者基本功训练的角度来看.这两个关节需要具有的最重要的能力只有一个:稳定。

稳定，即支撑力。无论承受多大的重力，都保持天然弧线不变型。当掌关节控制手指触键时，第一、第二关节要稳定，不变型，这样，手指才能成为一个整体，掌关节发出的力量才能直达手指端，中途不会部分散失;当腕关节作为主要触键动力部位时，这两个手指关节也要稳定，道理同上，当整条胳膊甚至全身的重量都加于手指时，这两个关节还是要稳定，要“泰山压顶不弯腰”，还是基于同一道理.

既然这两个关节是能够一道活动的，在变化无穷的音乐进行中，不能绝对说没有其他作用。但那些作用大都是下意识的，是心理感受微妙变化的自然反应。从初学者基本功训练的要求上看，则不必强调。

应当强调的还是稳定。有时说学生手指软，有时又说手硬，说的都是关节，除非患软骨病，骨头是不会软的。

作为缺点说手昔太软，其实，是指手指第一、第二关节稳定不住，承受点重力就要改变天然弧线的形状。这多半是幼小学生才有的情况。

说手硬，是指掌关节(还有腕关节)失去了自如活动的灵活性。这多半是成年初学者才有的情况。

关键词：钢琴触键,钢琴弹奏,触键方法

本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请点击举报。