居巢及其堂弟居廉是指19世纪广东地区的两位杰出花鸟画家，合称岭南“二居”。居廉是“岭南派”开派的高剑父、陈树人的老师。居廉可谓是岭南画派创始人之师，其作品价格近年来不断上涨。而其哥居巢也受到了市场关注。
居廉的画在市场上以几十万的高价居多。需要注意，市场上的居廉旧仿之作较多，因为居廉在其生活的时代就已非常出名，人们排队去买画。据史料所载，因为无法应付众多的买画者，居廉的学生曾代笔作画，后由居廉落款和盖印章。但这并不影响其价值。
居廉《花卉四屏》
居廉的绘画作品在近年来的艺术品交易市场呈现出快速攀升的势头，居廉绘画作品无疑也具备内在价值空间。2008年下半年，金融风暴席卷全球，国内艺术品市场受冲击，中国古代书画板块却表现出异常强大的抗金融风暴能力。居廉的作品一直稳中有升。2009年的拍卖场上，以居廉作品为代表的岭南画派书画板块逆市表现出热闹的“牛市”景象。
2012年是居廉作品拍卖较为辉煌的一年。这一年其作品有近10件在拍卖场上以数十万元的价位成交，一件作品的成交价位在百万元以上。这样的市场价值已是非常不错了。
居廉之所以能够在艺术市场上闪现光芒，得益于其独特的艺术风格。提起居廉的画艺,自然会想到撞水撞粉之法,而居廉的撞水撞粉之法是与他的花鸟草虫分不开的。他的花鸟画远追恽南田,近承宋光宝、孟丽堂,在师承前代的同时锐意变革,参入己意。
高剑父的一则画学笔记很能说明画家“变法”之道:“古师(居廉)师乃兄梅翁,一变也;梅翁师南田,一变也;南田遥接宋人衣钵,又一变也。旷观历代名手,无不变,且无不善变。”居廉的画有一种被称为“居派”的典型画风，居廉的花鸟草虫画中,为数最多的莫过于花卉、岭南瓜果的写生,这类作品也是居廉画艺之精华所在,所谓撞水撞粉之法也多是运用于这类作品中。
居廉 《朱衣钟馗》
居廉的人物画虽非所长,却也能独出机杼,在晚清岭南画坛可圈可点。他的人物画,大抵可分为仕女、钟馗、寿星、罗汉、文人雅士、市井人物几类。高剑父在《跋居师仕女》中称其“鲜画仕女,偶一染翰,雅秀绝俗,别绕风致”。在居廉传世人物画作品中仕女画占了一定比例。
居廉的山水远绍“小四王”之一的王袁(1720一1797年),从其根源来讲,还是受“四王”一类的清初正统山水影响较大。其画大多枯笔重毫,气韵荒古,间亦有润泽、秀雅之趣，从而倍受不同层次的人推崇,大家都能在他的画作中找到自己所好。据说居氏晚年画名日盛,求画者很多,他无奈只好找人代笔,为后世鉴定居氏作品者提供了课题。
居廉《花卉虫草》
居廉是一个不慕荣禄,不聚资财,不贪享受,专心致志于艺术创作的画家。他出色的艺术造诣,使他在广东、广西、福建地区享有很高的声誉，求画者络绎不绝。尽管有不少人造他的假画出卖,但他仍然供不应求。据说他画的蜜蜂甚至“按只论价”(一两银一只),不难想见他卖画的收入是相当可观的。
然而他从不置买地产，终身保持着瓦屋数间，小院一座,作画授徒的普通脑力劳动者朴素生活。他卖画的收入，除维持一家老小的生活需要外,便购置供自己和弟子们写生用的花草、湖石及收养生活无着的亲族友朋。他们与居廉一起生活,毫无“寄人篱下”之感。
居廉 《花鸟草虫》
居廉一向被认为20世纪初期“岭南派”的奠基者，其主要画风是与居巢共同建立的。他们源自生活的细笔彩色花卉，和任伯年的某些人物画一样，预示了近现代中国绘画新风气的开端。“二居”在广东画史上，地位尤为特殊，弟子众多，还有人成为民国政坛元老，居廉的声名亦播及全国，在书画市场上以精湛画艺备受海外藏家青睐。
