这几天，一组“让人笑喷”的世界名画模仿秀，在网络上里火爆起来。
原来这是师大株洲附校的老师给孩子布置的线上美术作业，让孩子们模仿世界名画，可以真人扮演，也能实物创作。
这份作业让学生们和家长们都兴奋不已，纷纷脑洞大开，努力模仿名画的精髓，尽可能地还原画作。
活动第一天，老师就收到近千副作品，对！你没有看错。不是简单的欣赏，也不是照着画。而是真枪实弹的cosplay。
整理了一部分小朋友的作品，与大家一起分享。前方高能！
《蒙娜丽莎》
这幅作品大家都比较熟悉，最伟大的画家之一 达·芬奇的作品，作品现收藏于法国卢浮宫博物馆。
《抱银鼠的女子》
这幅画也是达芬奇的作品，据说比蒙娜丽莎更神秘，小男孩头上的头巾倒是更显眼，这是奶奶戴上去的吧？没有银鼠，小狗来凑。
《初恋的紫丁香》
这是本书的名字，作者 邱畅王正元，反映了加拿大各族人民，在不同历史时期的 生活感受和精神追求。
而左边这幅画，正是此本书的封面。
为了模仿优雅的巴黎女人，小朋友愣是把婚纱都穿上了，手上捧着的花色也对上号。
《弗里达·卡罗 自画像》
这是一位传奇的女画家，一生在都为自己画像。
她长相很有特点，眉毛连在一起，乌黑的眼睛，还有点点胡须。
小伙子眉毛贴的倒挺像，但是，还是差了点胡须。
这位小朋友头顶浴巾，是刚从浴室出来的吗？
《吹笛少年》
爱德华·马奈于作品，现收藏于巴黎奥赛博物馆。
右边小哥哥和画中的吹笛少年一样，神情专注，吹一支木制笛子，咋一看还挺有范滴。
《戴珍珠耳环的少女》
约翰内斯·维米尔的代表作之一，现收藏荷兰海牙莫瑞泰斯皇家美术馆。
模仿这幅作品的人数还挺多，因为这幅画特点比较好找。
下面小姑娘动作、眼神、服饰都特别像，这个模仿可以打95分了。
但是下面这位小女孩，家长忽略了最重要的一点，珍珠耳环去哪儿了呢？
达芬奇《世界的救世主》
没有披肩，窗帘用一用，一样都是救世主。
约翰内斯·维米尔《倒牛奶的女佣人》
披头巾、做面包、倒牛奶……墙上不忘挂箩筐。
还有万能的勺子，上一秒能替代雪茄。
爱德华.马奈《吹泡泡的男孩》
下一秒能假装吹泡泡，就问你溜不溜！
为什么会有这样的作业？
老师们表示，这样的活动既增进亲子互动，又能让同学们了解艺术知识，而且孩子在模仿的过程中不知不觉地就学会了构图和摆拍，尝试去理解名画作者的 创作心境与 表达意图，真是一举多得。
孩子们天生热爱模仿。想一想，是不是在他小时候，只要抓住能画出颜色的东西，就会来一场灵魂创作？涂画是孩子的一种接近本能的娱乐方式。当你的孩子开始他的灵魂创作时，那就说明他来到了短暂而又十分重要的“ 艺术敏感期”！家长们可以抓住这个时期对孩子进行审美教育。
这一点，黄磊就做得很好。
众所周知，几年前因参加《爸爸去哪儿》而被大家熟知的黄多多，是个非常优秀的女孩。
8岁时，和爸爸翻译了绘本，随后又陆续翻译出版了两部小说。
10岁开始，给多部英文动画电影配音，用英文和大导演斯皮尔伯格同台交流。
不仅如此，话剧、钢琴、绘画、烘焙样样拿手。
如此多才多艺的女儿，究竟是怎么被培养出来呢？
黄磊曾分享他培养女儿的经验：
孩子在3-10岁，是接受知识的最佳时期，也正是打基础的时候，审美教育和德智体的教育是一样重要的，这都会影响到孩子的未来。懂得音乐与艺术的魅力，让孩子去发现这些东西的美丽之处，这就是用审美养心。
这才是真正的富养——从小关注孩子的艺术培养。
孩子所收获和学到的才艺，最后都变成了养料，滋养和提升个人气质与修养。
当然， 这并不是说让父母不断砸重金送孩子上各种艺术班，而是从小关注到孩子的艺术成长需求，给孩子做好艺术启蒙，让孩子和艺术做朋友。
若你的孩子正处于 6岁以前，这套书还 能够极好地促进孩子艺术创作能力和想象能力发展，帮助父母更好地抓住孩子的艺术“敏感期”！（但凡6岁以前、热衷于涂鸦的孩子，就都处于这一敏感期。）
当然，所有12岁以前的小朋友，都建议读一读这套不容错过的艺术启蒙书！
《你好，艺术！》是 日本小学馆镇社之宝，连续畅销27年，累计加印202次。荣获第47届小学馆儿童出版文化奖、第50届久留岛武彦文化奖，堪称日本“国民艺术绘本”。
结城昌子根据自己 20多年撰写儿童艺术专栏的经验，基于对儿童认知心理和审美趣味了解， 精心挑选了13位艺术史上的大师级人物。
《你好，艺术！》（全13册）
结城昌子带领孩子欣赏不同画家的画作，让名画成为孩子的朋友：
01
有趣且贴近儿童经验的视角，轻松走进每位画家
翻开绘本，你会发现作者用通俗易懂，又不失童真的文字向孩子讲述这些名作的故事。艺术鉴赏的书籍，有太多的专业名词，我们担心小朋友读起来会点费劲。然而共读这套书时，这书语言超级童真亲切，又像散文诗歌一般，流畅优美。孩子轻轻松松就能听完一本。
比如在欣赏梵高的画时：
抓住画中常常出现的“旋涡”状景物：
线条这么有力，色彩这样耀眼，梵高把心中的力量全都画了出来。梵高之前的画家，可从没这样画过！
心中的力量在翻转，转得梵高把眼中的景物都画成了彩色的旋涡！转! 转! 转! 转! 转! 转! 天空、月亮、太阳、树木、道路、田园都变成了光环。转! 转! 转! 不停地转。
提示孩子们这种独特的“旋涡”画法，与画家内心强烈的情感和力量有关。
带着这个视角，我们再来欣赏梵高的画，就变得容易多了。
02
以充满场景感、对话性和互动性的方式引导，激发孩子主动探索和思考
比如 《马蒂斯：真的好想去住一住》中，作者创设了一个去“马蒂斯的饭店里住一住”的场景,将马蒂斯一幅幅色彩鲜艳的画，变成了一个个漂亮的房间：
“他画了红色的房间，蓝色的房间，有窗子的房间，养着金鱼的房间。如果真的有马蒂斯饭店，你一定会找到你最喜爱的房间。”
接下来，作者带我们来到了“马蒂斯饭店·1号房”，是什么样子呢？
“窗子一打开，啊，外面是大海！只见一艘艘帆船，在草莓色的波浪上，摇呀！晃呀！晃呀！摇呀！房间里，蓝绿色的墙壁和红色的墙壁在比美……如果住进这样的房间，啊，一定会快乐得不得了！”
嘿！马蒂斯饭店里不仅有房间，还有餐厅呢！
“红艳艳的大餐厅，蓝蓝的花和树，画得曲曲弯弯。有人正在准备吃的东西呢！”
让孩子们带着走进一间房的好奇心去看观察一幅画，看看房间的颜色，房间里的家具、装饰，房间里的人，想象、体会深处其中的感觉……
除了利用想象力创设出一个有趣的观画场景，结城昌子在引导看画时，从不会去干巴巴地陈述或介绍画，而是 用对话、互动以及生动的描述来进行。
既然是一套充满互动性的绘本，当然少不了小朋友们最喜欢的游戏啦！每本里都有作者 精心设计的绘画游戏。
《你好，艺术！》对每一位画家及作品的讲解都是如此： 从贴近儿童生活经验的视角出发，并非单方面地向孩子灌输艺术知识，而是以充满场景感、对话性和互动性的方式进行引导。
先让孩子们被画吸引，然后和他们一同去探索。在欣赏画的过程中，孩子不只是听或看，还需要自己去观察、去体会、去思考，直到有所感悟、启发，这样才形成了一个完整的欣赏画的过程。
这种重视作品本身带给孩子的直接体验，才是真正地去欣赏画，和名画做朋友。这也是《你好，艺术！》不仅让孩子们看懂画，更让孩子们爱上名画、爱上艺术的魔法！
03
13位不可不知的现代绘画大师，来自50座知名博物馆的165幅经典画作
《你好，艺术！》中选取的画家，每一位都是星光熠熠的艺术大师；在此基础上，结城昌子根据20多年在艺术专栏上与小朋友交流、互动的经验，精心挑选出的符合孩子审美趣味的画。共收录、介绍了 来自50座知名博物馆的165幅经典画作。
在这套书中，孩子们不仅能欣赏到来自 梵高美术馆、纽约现代艺术博物馆、法国蓬皮杜艺术中心、纽约大都会博物馆等珍藏的绘画史上的杰作：还能认识不同绘画风格、画派的画家作品，领略到一个丰富多彩的绘画世界。
每册书除了画家的代表画作，在最后还有一篇 画家小传记，介绍画家的性格、人生经历和重要作品等。对画家人生经历的了解，可以从另一个角度增进孩子们对画家作品的理解，同时相关的艺术背景知识也穿插其间。
通过这种创意的页面排版，作者帮助孩子消除了与名画的距离感，使得观画的过程更加生动有趣，画与文字协调、美观，创造了一个沉浸式的艺术欣赏环境。
04
全国十大儿童美术教育家等众多大咖、专家推荐
全国十大儿童美术教育家、浙师大硕导 李力加教授，在1998年第一次读到《你好，艺术！》中的梵高，立即被深深吸引。此后20多年，他对这套绘本念念不忘，先后拜访了译者郑明进及作者结城昌子，并于2017年向中信童书极力推荐引进这套绘本。
在为《你好，艺术！》撰写的导读中，他写道 “这套绘本对于我的儿童美术教育思想的形成影响巨大，它坚定了我以儿童为本，触及心灵的美术文化育人整体教学设计和方法。”
此外，这套书还特别荣幸地受到中信美术馆馆长曾孜荣先生的喜爱：
“梵高的画，是一个个转个不停的旋涡；毕加索的画，是不知道看向哪边的脸；修拉的画，靠近一点看才能发现秘密……在结城昌子的讲述下，画家的作品如此贴近儿童日常生活经验。每个孩子都会爱上看画的！”
《你好，艺术！》凭借优质的内容获得了众多专业人士的认可、推荐，希望每位孩子，能从这里开始，和艺术做一辈子朋友。
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