每当我戴上耳机摘下眼镜，任车窗外的灯光在空空的脑袋里过场时，都会有一种短暂脱离地球在太空遨游的幻觉。我们向往的，仅仅是银河系中无声的安静和如梦的光影吗？宇宙是未来的一切可能，如果给你一本《银河系漫游指南》，你会如何做宇宙旅行攻略？
自上个世纪6、70年代以来，无数艺术家和建筑师纷纷创造出前卫感十足的作品，无疑是在向宇宙这片神秘空间致敬。今天我们不探索宇宙，看看建筑、家具和时尚中存在多少未知......
建筑：把“宇宙的家”搬到地球上
▲ 在美国洛杉矶的LAX Encounter餐厅
UFO、大眼睛外星人、神秘的宇宙之光，从1940年开始，这些“光怪陆离”的故事让每一个人聊到太空就神经紧张。但事实上也没有人被外星生物抓走，倒是开启了“Space age”艺创热潮。
Futuro House：你敢住在UFO一般的空间里吗？
把时钟拨到1960年代，Neil Armstrong在月球上留下自己的小脚印，各个国家都想着法儿地建宇宙空间站。芬兰建筑师Matti Suuronen就比较“脚踏实地”，他设计的Futuro house，完全就是把“宇宙的家”搬到地球。Futuro house使用了当时最新的聚酯塑料作为建材，造型前卫独特，一度受到热捧。
Futuro house的椭圆外形不似人类平常居住的方盒子，室内面积大概有25平米，可以容纳8名成人，并且配有客厅、厨房、浴室甚至是壁炉！在这个UFO孪生兄弟一般的空间里，叫上朋友伴着音浪冲出地球完全没！问！题！
可惜1974年期间生产的100个Futuro house只剩下不到半数，其中，大概数降落在伦敦圣马丁艺术学院露台的Futuro house最有名。被可爱的策展人Craig Barnes悉心还原以后，学生和教职员工可在“宇宙空间”中头脑风暴，怪不得圣马丁人才多多作品棒。
Bubble Palace：服装大师的“太空基地”
小时候嚼粉红色泡泡糖的时候，最喜欢吹大大的气泡（没错，最后再糊自己一脸）。不知道建筑师Antti Lovag是不是在嚼泡泡糖的时候突然想到自己要建一座“泡泡皇宫”（Bubble Palace），不然也不会造型奇特又童心满满。
建在法国里维埃拉的泡泡皇宫，曾经是服装大师Pierre Cardin的住宅，也是建筑师Antti Lovag最颠覆传统的作品。在这栋建筑中，没有任何尖锐的拐角，也找不到定义上的直线。从外观看，泡泡皇宫就像一个占地面积很大的外星生物气泡。
而这个不简单的“泡泡”，价值4.55亿美元，是现今全球最贵豪宅。这么超现实又昂贵的地儿，当然会被人“盯上”。Dior Cruise 2016系列大秀就选在这里，模特们在气泡中穿梭，就像在宇宙的细胞里漫步，将未来主义发挥到极致。
时装：披星戴月，漫步银河
随着火箭“嘭”一声升空，敏感的时装界也突然之间嗅到了未来的灵感。1960年代的时装风貌几乎有着戏剧性的大拐弯，色彩格外明丽、轮廓线条分明而锐利的“未来主义”时装取代了被定义的优雅......
André Courrèges的太空几何
学习建筑工程学出身的André Courrèges，在二战后就读于巴黎时装公会学院。他在1964发布了“Moon Girl”系列，于1965年又推出了“Space Age”系列，被时装杂志评论说，André填补了那些不能亲自登上月球的人心中的遗憾。
干净利落的线条、明暗的棱角、模仿太空装的白色科技面料，这种高度整洁的几何语言成为André Courrèges的标志设计，表达出超越时代的未来感，因而迅速影响了整个时装设计界。
或许你对André Courrèges印象不够深？那你一定对奥黛丽·赫本在电影《偷龙转凤》中，所戴的钟形太空帽和太空感太阳镜印象深刻，赫本一贯优雅的气场演绎起André Courrèges宇宙风依旧完美迷人。
Paco Rabanne的前卫摩登幻想
Paco Rabanne从出道以来，就是特殊材质使用的先驱者，大胆使用塑料、反光皮革、金属甚至激光唱片等非传统材料是他的标志。未来主义、后现代派都被他信手拈来，Paco Rabanne也以此在时尚界站稳了脚跟。
1966年他发布的首个时装系列，更像是用12套衣服做了一场实验：采用非常规衣料的几何塑料片或金属片制成，好比他为电影《太空英雄》（Barbarella）所设计的各式性感的太空装，或是以金属亮片打造的金缕衣，伴随着太空热潮引起广泛关注。
在同时代，与André Courrèges、Pierre Cardin并行的Paco Rabanne被称为“Age of Space”三巨头。他们的大作，即便被Lady Gaga穿在身上也毫不违和。
家具：坐在太空椅中，以梦为马
窝在沙发里做梦，躺在床上看手机里的“妖艳贱货”，我想，最能带你逃离现实的地方，大概就是家里了。设计师们当然不会放过这个最私人的“梦境”，他们把未来元素搬到客厅，一把椅子或是一盏灯，都足够带你短暂“逃离”地球。
躺在球椅里思考创意or逃避现实？
在看星际战警们biubiubiu枪战的同时，你有没有注意到一张半开球型、外观精简色彩鲜艳的椅子？上图这张球椅（Ball Chair）就是芬兰设计师Eero Aarnio的代表作，广告、电影导演最爱躲在这张球椅中孕育天马行空的创意。
Eero Aarnio从1960年就开始尝试用塑胶塑料、多元缤纷的色系和有机形式等实验，挑战打破传统家具的选材和设计规范，创造出更新颖更具机能性的时尚家具。
1963年他用玻璃纤维所设计的球椅、1968年的泡泡椅，隔离了外界的喧嚣，塑造了有如太空世界一般静谧神秘的气氛。特别是透明球椅，坐在里面真的会有那么一瞬间以为自己坐在太空舱离开地球了。Eero Aarnio颠覆了传统造型和材料的设计，是如今仍像教科书般的存在。
人人都向往的宇宙之光
宇宙那么亮，为什么不向它借一点光？灯总是代表着我们的家和希望，在同一时期，许多设计师纷纷向宇宙“借光”。他们把如同行星轨迹、层叠的星系元素用到灯罩上，点亮一盏盏宇宙之光。
丹麦最具影响力的设计师Verner Panton在1969年创作了地球吊灯（VP Globe），这年也是Neil Armstrong说着“我的一小步，是人类的一大步”，人类首次登月的那年。地球吊灯犹如一座静置于宇宙里的太空舱，充分展现了那个时代，全世界相信技术能改变未來的憧憬。
偌大透明的空心球体，由三条金属链串联的五片反射遮罩组合而成，光线经过相互反射和漫射，呈现出柔和、平静的室內光线，让人着迷。
无论过去还是现在，探索太空的脚步永不停止
如果将时间抛到太空，人类的创造力会不会漂浮静止呢？1887年，爱德华·豪雅发明摆动齿轮，开启计时码表新纪元，这项革命性的装置至今仍在使用。纵观整个20世纪，从1/100秒，到1/1000秒，再到1/10000秒，泰格豪雅一次又一次开创精准纪录，突破制表极限。
▲ 1962年2月20日，美国宇航员约翰·格莱恩驾驶“友谊7号”宇宙飞船成功升空，绕地球整整飞行了三周，他手腕上佩戴的正是来自泰格豪雅的2915A计时秒表
泰格豪雅以其遥遥领先的精准计时功能征服每一次严苛挑战，即便深入太空也无所畏惧，积极进取的精神与人类遨游太空的梦想不谋而合。
TAG Heuer X 中国火星探索项目
继地球之后，火星可能是太阳系中最适合人类居住的一个行星。这种宜人的气候甚至有可能使火星上曾经出现过类似于细菌的原始生命形式。
这一次，中国火星探测工程正式进入泰格豪雅时间。按照计划，中国将在2020年前后登陆火星，虽然前路艰辛，但中国航天人必将以无畏的精神创造历史，让我们共同期待这一激动人心的时刻。
我们还有多久可以搬到火星？
你有没有想过如果搬到火星后的生活会是怎样的？
比如在火星上相亲
联系客服
