如果有平行宇宙的话，现在应该是影迷们热火朝天地讨论戛纳电影节的时候了。
明星红毯，热门展映，金棕榈得主等等，估计已经上了好几波热搜。
作为世界最顶尖、最具影响力的国际电影节，戛纳电影节一直是年度佳片的风向标。
2019年戛纳电影节海报
受疫情影响，今年的戛纳电影节无法在线下举行。
然而6月4日，官方仍然公布了一份重量级的“戛纳2020”入围片单。
这份片单共56部电影，不分单元，不设金棕榈奖，它们将在官方指定影院或其他电影节上映（包括中国上影节和北影节），还有些影片会被挑选至明年的戛纳角逐奖项。
其中入围的有名导大作，有商业大片，还有两部中国作品。
所以今天，我就先盘点10部最为热门的“戛纳佳片”，让大家先睹为快。
No.10
《釜山行2：半岛》
这可能是本榜单上中国观众最期待的一部作品了。
2016年横空出世的《釜山行》，是亚洲第一部纯正的丧尸题材大片，当年虽未能在国内上映，但热度口碑爆棚。
一句“明知山有釜，偏向釜山行”不知刷爆了多少朋友圈，片尾孔侑微笑着转化丧尸的镜头，更是引爆泪腺的名场面。
这次的《釜山行2》还是由延尚昊自编自导，主演阵容换成了姜栋元、李贞贤、权海骁、金敏载等。
故事讲述的是灾难发生4年后，朝鲜半岛已经满目疮痍，逃至海外的前士兵奉命回国，和幸存者一起对抗丧尸军团。
从预告片来看，《釜山行2》依然是一部惊心动魄的大片，吊足了观众胃口。
目前，本片很头铁地定档7月份上映。
如无意外，国内观众不久后也能一饱眼福了。
No.9
《85年盛夏》
这是文艺青年的心头好、法国帅哥导演弗朗索瓦·欧容的第19部长片。
即使不熟悉这个名字，相信他的代表作《登堂入室》《花容月貌》《八美图》等大家也都听过。
如果熟悉欧容的风格，就会发现这部《85年盛夏》简直是一股清流。
它描绘的是80年代海滨小城里青少年的夏日生活，有青春友情，有幼稚冒险，也有对宇宙人生的肆意畅想。
当然，还少不了欧容一贯擅长的保留节目——荷尔蒙气息弥漫的同性元素。
总之，这很可能是最小清新的一部欧容电影，实属文青必看之作。
No.8
《陨落》
这是本榜单上最特殊的一部，因为它是“阿拉贡”维果·莫滕森的导演处女作。
说起来，前不久《指环王》剧组还进行了一次线上重聚活动。
当甘道夫、弗罗多、山姆、梅里、皮聘、人皇阿拉贡、精灵王子、精灵公主、咕噜等面孔一同出现在屏幕上时，再次引发了一波童年回忆。
还能认出谁是谁吗
这次的《陨落》由维果·莫滕森自编自导自演，影片风格跟这位北欧硬汉以往的印象反差很大。
影片聚焦一位带着女儿的同性恋男子，和他的老父亲，是一个很私人的家庭故事。
在今年一月的圣丹斯电影节上，本片已经展映过，受到了影评人和观众的一致赞誉。
据说故事温情感人，非常催泪，因此很多小伙伴早就将其列入年度必看片单了。
No.7
《心灵奇旅》
这部原定于6月19号上映的皮克斯动画，早在去年就备受观众期待。
故事讲述一个梦想成为钢琴家的音乐老师，在意外死亡后，灵魂来到一个被称作“前世”的奇幻世界。
这里相当于转世投胎的中转站，每个灵魂都需要对兴趣、个性进行培养，然后才能投胎去往地球。
创意有点像是《头脑特工队》和《寻梦环游记》的结合体。
希望本片能秉承“皮克斯出品，必属精品”的优良传统，继续带给我们无限的想象和感动吧。
No.6
《阿雅与魔女》
本次榜单上的第二部动画，出自吉卜力工作室。
导演宫崎吾朗，是鼎鼎大名的宫崎骏之子。
不过他之前仅有两部动画长片作品，且发挥不稳，毁誉参半。
这次的《阿雅与魔女》改编自《哈尔的移动城堡》原著作者戴安娜·韦恩·琼斯的另一部同名小说，讲述少女阿雅在不知道自己是魔女后裔的情况下长大，并在奇妙的家中和使坏的魔女一起生活。
据悉，这是吉卜力工作室的首部3DCG动画。
但粉丝们的态度，却是期待中夹杂着一些隐忧——
毕竟顶着宫崎骏之子的名头，笼罩在父亲的耀眼光环之下，确实压力山大。
但这恰好是一次证明自己实力的机会，我们拭目以待吧。
No.5
《酒精计划》
片名很直白了，影片讲的是四个高中老师为了摆脱日常的循规蹈矩，开始了一项持续醉酒的“实验”，虽然实验最初很成功，但最终却失败了。
可以想见，这是一个关于男性中年危机的故事。
不过，最吸引人目光的，是饰演男主的“麦子叔”麦斯·米科尔森。
本片也是他和《狩猎》导演的二度合作。
因此让人非常期待，这对金牌搭档能否继续带给大家惊喜。
No.4
《菊石》
没错，这是一部姬片，主演是凯特·温斯莱特和西尔莎·罗南，就冲这个阵容，也得关注一波。
影片根据著名生物学家玛丽·安宁的真实故事改编。
1840年代的英国海滨小城，玛丽（凯特）来到此地疗养并采集化石，与年轻的富家女孩（罗南）不期而遇，两人的姬情改变了彼此的人生。
其实，玛丽·安宁本人的事迹也非常传奇，她在15个月大时曾与3人一起在户外遭到雷击，只有年幼的玛丽幸存了下来。
在年仅12岁的时候，她发现了史上第一具完整的鱼龙化石，由此产生兴趣成为化石收集者和古生物学家。
在随后的工作中，她又成为史上第一具蛇颈龙亚目化石和第一个完整翼龙化石的发现者。
这三大恐龙化石的发现，成为当时科学上认定生物会灭绝的关键性证据。
可以说，不论是爱情还是事业上，玛丽都是一位先锋女性，她的生平故事本身就已经足够具有吸引力。
No.3
《野马分鬃》
这部入围的中国影片，来自青年导演魏书钧。
卡司也多是不太脸熟的新人演员——
故事讲的是即将毕业的少年阿坤，迫不及待要好好闯荡一番。
他拿到驾照后，邂逅了自己的二手吉普车，本以为会给生活带来新的可能，却不料走到了人生的一个分水岭。
不难想象，影片反映的是当代中国小镇青年的青春、梦想与迷惘。
初入社会的他们怀着“广阔天地，大有作为”的豪情与干劲，却被现实的困境所羁绊，不知人生的方向该何去何从。
片名“野马分鬃”，取自太极拳里的一个招式，因运动状态与飞奔野马的鬃毛左右分披相似而得名。
相信本片取这个名字，跟主角的人生抉择有某种微妙联系。
从剧照来看，片中也出现了马这个标志性的意象。
值得一提的是，导演之前的一部短片《延边少年》曾获得过戛纳主竞赛的短片特别荣誉奖。
相信这部《野马分鬃》的成色也会不错，喜欢本土文艺片的朋友们可以关注下。
No.2
《法兰西特派》
毫无疑问，韦斯·安德森的最新力作，是今年戛纳电影节最重磅的影片。
其官方故事梗概是这样的——“给20世纪一家美国报纸驻巴黎前哨站记者们的一封情书，并以三条故事线为中心。”
这个简介可以说非常抽象了，并且预告片也看得人一头雾水。
韦斯·安德森大概是除诺兰外，第二个我看不懂他预告片的导演了。
不过能够看出来的是，安德森的饱和式·暖色调·强迫症·对称美学，依然是那么清新脱俗。
此外，和所有的韦斯·安德森电影一样，本片也是大牌云集，星光熠熠。
具体名字我就不罗列了，大家自个儿数数——
如此炸裂阵容，还有什么理由不期待呢？
No.1
《七人乐队》
最后这个位置，私心留给一部中国电影。
本片来头不小，阵容堪称豪华——由洪金宝、许鞍华、谭家明、袁和平、杜琪峰、林岭东、徐克等共7位香港导演联合执导。
这是一部向「胶卷」致敬的短片集，原名《八部半》，之前计划吴宇森也会参与，后来因为身体原因退出，影片随之改名。
本片从上世纪40年代讲起，一直到新世纪的10年代，“8”位导演每人负责一个10年，用胶卷纪录不同世代的香港故事。
其中，已故导演林岭东的部分，在他生前已经完成。
但吴宇森退出后，不知空下来的会是哪个年代，考虑到近10年来香港的变化，实在让人不胜唏嘘。
也许对于导演们来说，创作初衷是为了致敬胶片；
但对于广大观众而言，我们看到的将是近一个世纪来的香港历史变迁，和让人永远怀念的香港电影黄金时代。
猜猜各位大导分别负责哪个年代？
以上，便是今年戛纳片单里最为热门的10部作品。
同往年相比，可能稍显单薄，但大家也知道2020堪称千禧年以来最魔幻现实的一年，世界各国、各行各业同此凉热，这份片单已经是戛纳电影节在困顿之中所做出的最大努力了。
对于热爱电影的人来说，在风云诡谲的现实面前，电影是最后一道守护梦想的堡垒——2020年后半程，有电影，还有“有部电影”陪伴大家。未来的路，我们一起！
也许是国内最认真的电影自媒体
