门道提醒：农历四月二十四
豫剧（英文：Yu Opera）起源于中原（河南），是中国五大戏曲剧种之一、中国第一大地方剧种。作为一门成熟的戏曲艺术，在全面繁荣的过程中，因流传地域、各地语音的不同形成区域性艺术流派，且因艺术家表演、唱腔风格、弟子传承等因素在音乐上形成不同的风格艺术流派。今天门道君就带大家一起去领略一下各个豫剧流派有着怎样的独特魅力。
祥符调，是发源于河南开封的一个豫剧流派，得名于祥符县，祥符调乃豫剧之母，为标准的中州正韵，是最正宗的豫剧唱腔。祥符调经过数百年的发展，逐步形成了自己古朴醇厚、委婉含蓄、俏丽典雅的风格。祥符调是中国戏剧艺术璀璨星河中的一颗明星，是戏剧百花园中的一朵奇葩。其最典型的代表人物是被誉为：“台湾豫剧皇太后”的张岫云。
豫东调,是指流行于以商丘为中心地区的河南高调。与山东梆子有着密切的联系，并且是豫剧流布地域最广的一个唱派。唱法多由大本腔(真嗓)改以二本腔(假嗓)为主，又称“下路调”或“东路调”。豫东调流派中女声唱腔较男声多，主要以明快、俏丽为特点，男声则较为挺拔、昂奋。它的代表人物是豫东红脸的集大成者，被誉为“红脸王”的唐玉成。
豫西调，也称西府调。早年多流布在豫西山区以及洛阳一带，百姓称之为“靠山吼”，前期唱腔与豫东调基本相同，光绪末年才改唱“下五音”，和豫东的“上五音”唱法有明显区别。为了便于区分，艺人们将洛阳一带的下五音唱法称之为“豫西调”。下五音不似上五音高，音味略带秦腔的音调，风格苍劲悲壮、深沉浑厚。“西府调”的这一艺术改革使得豫西调流派受到更多人的喜爱，并且为豫剧艺术的发展做了一定的贡献。
沙河调又称“南路调”。实际上是“南阳调”顺沙河东下与“豫东调”相互交融的混合产物，形成于豫南沙河和漯河一带。沙河调一般用二本腔演唱，腔调比较高亢明亮，部分吸收了南阳梆子和越调的特点，唱腔粗重急促。很多年前，随着沙河调流派领军人物的过世和商品经济的冲击，沙河调这个“本土梆子”日渐衰落，2010年在沙河调传人、豫剧皇后陈素真义子张三旺和一批豫剧老艺术家的努力下有重新回到了观众的视线。
现代流派
现代流派又称“现代唱腔流派”，是在传统豫剧唱腔基础上，以专业的音乐创作、科学的发声、色彩丰富的音响对豫剧重塑和创新，形成了独特的音乐和唱腔艺术风格，有着浓郁的地方色彩、鲜明的时代精神和朴实的生活气息，它打破了豫剧的地域限制，在豫剧的改革和创新历史上，具有里程碑的作用。
伴随着东方艺术的交流和融合，当代豫剧走出国门，走上世界艺术的舞台，在澳大利亚、意大利、法国等诸多国家进行演出，被西方人称赞是“东方咏叹调”，在我国戏曲艺术上有着浓墨重彩的一笔。
联系客服
