秋兴八首（其一）
一、教学目标
1．赏析品味作品触景感怀、情景交融的写作手法。
2．感受诗人深沉的苦痛与忧思。 领会诗人感时伤世，忧国忧民的爱国情怀。
二、教学重难点
把握诗歌意象和诗歌情感的有机联系， 品味作品触景感怀、情景交融的写作手法。
三、教学内容
（一）关于古体诗与近体诗
旧诗有古体、近体 杜甫江阁
之分，此诗始于唐代。唐人把当时新出现的格律诗称为近体诗，把产生于唐以前较少格律限制的诗称为古体诗。
古体诗又称：“古诗”“古风”“往体诗”。按每行诗字数可分为四言、八言、七言、六言、杂言等。每首诗不拘字数，不求对仗，不讲究平仄和押韵，节奏也较自由。
近体诗，又称“今体诗”“格律诗”，使唐代形成的格律诗和绝句的统称。每诗句数固定（排律诗除外）；每句字数固定；押平声韵，不换韵，位置固定；讲究平仄对仗。
律诗是近体诗（与唐代以前的古体诗相对而言）的一种。格律严密，故名。起源于南北朝，成熟于唐初。八句，分五言、七言两体，简称五律、七律。律诗中，凡两句相配，称为一“联”。五律、七律的第一联（一、二句）称“首联”，第二联（三、四句）称“颔联”，第三联（五、六句）称“颈联”，第四联（七、八句）称“尾联”。每联的上句称“出句”，下句称“对句”。
律诗必须符合以下三个基本条件：
1．押韵：第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，通常要求押平声, 且一韵到底。
2．对仗：律诗中间两联（颔联和颈联）必须对仗。
3．平仄：律诗和绝句的每句平仄都有规定，误用者谓之“失粘”。所谓“失粘”，应该是指邻句不相粘——“粘”的意思是两句诗的平仄相同，而邻句则是指下一联的上句和上一联的下句。与“失粘”类似的规则，还有“失对”，也就是同一联的上下两句没有平仄相对。
（二）秋兴八首（其一）（加录音朗读）
玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。
江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。
丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。
寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。
（三）知识点梳理（词语理解）
①玉露：白露。
②凋伤：使草木凋零衰败。
③萧森：萧瑟阴森。
④兼天：连天。“兼”，连的意思。
⑤塞上：这里指夔州的山。
⑥两开：第二次开放。这里是指第二次看到。杜甫去年秋天在云安，今年秋天在夔州，从离开成都算起，已历两秋。“开”字双关，一谓菊花开，又言时光流走。
⑦接地阴：风云盖地。
⑧他日：往日。指多年来的艰难岁月。
⑨系（jì）：系舟上岸。
⑩寒衣：冬天的衣服。
⑾催刀尺：赶裁新冬衣。
⑿急暮砧：黄昏时急促的捣衣声。砧（zhēn），捣衣石。 杜甫像
（四）生平及写作背景
杜甫（712—770），字子美，曾居长安城南少陵以西，自称少陵野老，世称杜少陵。祖籍湖北襄阳，生于河南巩县。怀有远大的政治理想，但因奸臣李林甫当权，他24岁应试不第，漫游各地，与李白、高适一流大诗人往还酬唱，34岁开始在长安寓居近十年。755年，自京赴奉先县，得知幼子已饿死，而皇室贵族还过着荒淫逸乐的生活，强烈的阶级对比，使诗人留下了“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的千古绝唱。一度任剑南节度参军，检校工部员外郎，世称杜工部。他是我国唐代伟大的现实主义诗人，代表作：“三吏”、“三别”。其诗显示了唐由盛转衰的历史过程，被称为“诗史”，明清文人推崇他为“诗圣”。以古体、律诗见长，风格多样，而以沉郁顿挫为主。有《杜工部集》。
写作背景：
公元759年，杜甫为避“安史之乱”，携妻儿由陕西入四川，寓居成都，依靠四川节度使严武等亲友的接济维持生活。765年四月，严武病逝，杜甫失去依凭，于是离开成都，经重庆等地到了夔州（今四川奉节），住了两年左右的时间。《秋兴》既是他旅居夔州时写下的一组诗，共有八首，“玉露凋伤枫树林”是其中的第一首。
杜甫出生在一个时代“奉儒守官”的家庭，自小所收的教育与熏陶，是他对国家命运与民生疾苦非常关注。他曾多次在诗中表示过“至君尧舜上，再使风俗淳”，“穷年忧黎元，叹息肠内热”（《自京赴奉先县咏怀五百字》）之类的心迹。在流寓四川的年月里，它时刻关心着国家形势，盼望“安史之乱”早日平息，国家与百姓能够重归安宁。可是，事与愿违，"安史之乱"虽与763年被平定，但国家的形势却仍不稳定，回纥、吐蕃等民族自是兵强马壮，不时侵略唐境，吐蕃还于763年一度攻占了都城长安；而唐朝内部在平定“安史之乱”战争中作大的军阀也拥兵割据，对朝廷构成了威胁。国运威迫，犹如四季之在暮秋，杜甫为此而深感忧虑。
在寓居四川的近十年里，杜甫历经流离，备尝艰辛，身心憔悴不堪。“布衾多年冷似铁”（《茅屋为秋风所破歌》）、“过懒从衣结，频游任屐穿”（《春日江游》）、“牙齿半落左耳聋”（《复阴》）、“缓步仍须竹杖扶”（《寒雨朝行视园树》）、“穷愁但有骨”（《王阆州筵酬十一舅》）等诗句，即是他在此期间处境穷困和心境凄惨的真实写照。他日夜想回归故乡，却始终无法实现愿望。写此《秋兴》时，他已五十五岁，已处在人生之秋，眼看来日无多，叶落归根之想更为迫切。正是在此种悲人生之秋和国运之秋的心境下，他写下了《秋兴》这首诗。
杜甫20岁以后可分四个时期。
1. 读书壮游时期
玄宗开元十九年（731）至天宝四年（745），杜甫过着“裘马清狂”的浪漫生活，流露了诗人对一切事业的雄心壮志。曾先后漫游吴越和齐赵一带。其间赴洛阳考进士失败。天宝三年，在洛阳与李白结为挚友。次年秋分手，再未相会。杜甫此期诗作现存20余首，多是五律和五古，以《望岳》为代表。
2. 困守长安时期
天宝五年至十四年，杜甫困守长安，穷困潦倒。他不断投献权贵，以求仕进，但均无结果。直到天宝十四年十月，安史之乱前一个月，才得到小小的参军之职。仕途的失意困顿和生活的饥寒交迫使他比较客观地认识到了统治者的腐败和人民的苦难，使他逐渐成为一个忧国忧民的诗人，确立了现实主义创作方向。
3. 陷贼与为官时期
肃宗至德元年（756）至乾元二年（759），安史之乱最盛。杜甫也尽历艰危，但创作成就很大，现实主义创作达到高峰——高度的人民性和爱国主义精神。长安陷落后，他北上灵武投奔肃宗，但半路被俘，陷贼中近半年，后冒死从长安逃归凤翔肃宗行在，受左拾遗。不久因直谏忤旨，几近一死。长安收复后，回京任原职。758年5月，外贬华州司功参军，永别长安。759年，对政治感到失望的杜甫辞官，于年底到达成都。
4. 漂泊西南时期
肃宗上元元年（760）至代宗大历五年（770）11年内，杜甫在蜀中八年，荆、湘三年，思想更深邃、诗风更沉郁。带有更多的抒情性质。760年春，他在成都浣花溪畔建草堂，并断续住了五年。765年，严武去世，杜甫失去凭依，举家离开成都。开始了“漂泊西南天地间”的生活，时间多在船上度过。770年冬，杜甫死于长沙至岳阳的船上，年58岁。
（五）层次结构
这是一首七律，两句一联，可以分为四个层次。
第一层次：玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。
写出了夔地露冷枫丹、万物萧森的景象。
凋伤本来寓衰飒之气，但露是玉露，树是枫树，反而在萧索中见到了富丽景象，格调颇为劲健。
言“气萧森”则非但指草木摇落，亦且涵盖江山万象，为第二联蓄势。
首联以秋风起兴，以枫叶凋零、秋气萧森，寄寓老大伤悲、凄苦落寞的情怀。
第二层次：江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。
承上展开：江间，写巫峡；塞上，写巫山。
波浪在地，却说兼天而涌；风云在天，却言接地而阴。
诗人极目驰骋，自下而上，自上而下，生动地写出了巫山巫峡的萧森气象。
颔联紧承首联"巫山巫峡气萧森"语意，进而描绘望中的巫峡景象和殷森气愤：骇浪滔天，似暗寓了时局的动荡不安和心潮的翻卷不息；阴云匝地，又象征着国家命运的光景暗淡和作者心情的阴沉郁闷。
第三层次：丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。
由景生情，抒发感慨。
“丛菊两开”，指离蜀历经了两秋；“孤舟一系”，指眼下旅途的飘零。
“他日泪”则生悲情于从前，“故园心”则托相思于万里。
颈联倾诉思乡衷曲，以“丛菊两开”、“孤舟一系”的图景，现出思乡之情的深沉浓烈和欲归不得的无奈与凄伤，章法上，“丛菊”暗承首联“玉露凋伤枫树林”所隐示的季节特征，“孤舟一系”则由颔联“江间波浪兼天涌”生发二处（因波涛险恶，不能顺流东下回归长安），呼应巧妙而针线绵密。
第四层次：寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。
诗人将关注的焦点转移到生活中来。风霜凄紧，严冬将至，那千家万户的“刀迟声”和“捣衣声”急切响起，怎能不泛起岁暮日晚、羁旅无依的伤感！凄苦之情，思乡之意，皆在不言之中。
尾联则在秋风里，一片捣衣声的环境、气氛，含茹游子无家可归之惆怅凄凉，紧承上文之“故园心”，又暗扣题目，绾结全诗。
此诗以描绘秋景为外在的行文线索，以抒发悲愁之情作为连通各联的内在联络，以情感的起伏流转，贯穿次第展开的各组景物，形神教诲，浑然一体。
（六）内容述评
这是一篇随物兴感、即景寄怀之作。诗人由深秋的衰残景象和阴沉气氛感发情怀，书写了因战乱而常年流落他乡、不能东归中原的悲哀和对干戈不息、国家前途未卜的担忧。自宋玉在《九辨》中感叹"悲哉！秋之为气也"以来，悲秋成为古代诗歌中常见的主旨，刘禹锡诗韵"自古逢秋悲寂寥".但杜甫此诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，含意较一般的悲秋之作远为深厚。
（七）艺术特色
在《戏为六绝句》中，杜甫曾说"庾信文章老更成，暮年诗赋动江关。"其实，此言移来评论他晚年所作的律诗，倒真恰如其分。他在夔州时所作的《登高》、《诸将五首》、《咏怀古迹五首》、《又呈吴郎》等篇章，向来被认为是律诗中的杰作。而《秋兴》则更被誉为是他七律中的"裘领"，是"一生心神结聚之作"（见《唐宋诗醇》）。大致说来，其成就主要体现在以下几个方面：
1.章法谨严 本诗单篇之章法结构，前文"层次结构"中已经轮机；本诗与同组其他七诗之相关联系，请人王船山曾有"八首如正变七音旋相为宫而自成一章"（《唐诗评选》）的评语，因教材仅选了第一首，故此从略。
2.情景无间 情与景的和谐密洽、融汇无间，是南朝刘勰，至唐司空图、宋严羽、明谢榛、清王士禛、直至近人王国维等历代论者众口一致所强调的问题。本是在这方面堪称典范。
粗略看来，本诗的首联、颔联、尾联写景，颈联抒情。其实，全诗自始至终，情景两首互为依托、互相生发，融会一体，密不可分。如首联，枫树为秋露侵蚀伤残的景象，感发或者说是寄寓了作者在垂暮之年依然遭受凄风苦雨吹打得老大伤悲；而充塞于巫山巫峡的萧森秋气，则似乎是充溢于诗人心头的郁闷的象征或形象展示。又如颔联描绘江间波浪、塞上风云，作者既生动的表现出他们"兼天涌"，"接地阴"的外貌特征，又有意的强调了其动荡不安和阴晦不明，及诗人自身的惊魂不定和忧思不散。再如颈联书写思乡之情，同样是藉托"丛菊两开""孤舟一系"的图景来生动的显现令人唏嘘悱恻的"故园心".即便是最后两句，貌似纯粹写景，实则苍凉的暮色秋声，使人隐约感受到仿佛就是诗人阴沉苍凉的心情。整首诗既因物感兴，使情思有所附丽；又因即景寄怀，使景物有了生命。情因景生，景因情而活，情因景而显，景因情而深。真正达到了情景交融的境界。
（八）语言特色
杜甫十分注重诗歌语言的锤炼，曾表示过"语不惊人死不休"的意愿。他后期所写的一些诗作，往往词句平易而意象新警，语法奇异而内蕴丰厚，语言精纯圆熟，已臻出神入化之境。拿这首诗来说，颔联中的“兼”“接”二字，即极为练达而传神。尾联在“白帝城高”之后缀以“急暮砧”，出人意表，却有着含蕴无穷的深长余韵。最为杰出的是颈联之遣词造句。上句之"两开"，既前应"丛菊"，表明客居夔州已两度春秋；有下启"泪"字，暗示两年之中时时都向东归故园，然而新院始终无法实现，每见菊花开绽就潸然落泪。如将"他日"解作"将来"，则更有归乡后痛定思痛，为今日之流离失所伤心再三的意味。与李商隐《夜雨寄北》"何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时"旨归相同。下句之"一系"同样语意双关。此二字既上承故园的思念之心一直牵系于此岸边孤舟，希望有一天能扬帆启航，顺流东下。不仅如此，上、下两句还互文见义："丛菊两开"谓花开有时，"孤舟一系"伤归乡无期；"两开"见出时光流走，"一系"见出人迹淹留；"他日泪"是果，"故园心"是因……两句诗词语平易而涵蕴丰厚，句法奇异而旨意错综。对偶工稳而文气流荡，笔墨老成，炉火纯青。
四、探究与思考
如何理解杜甫的悲秋？
悲秋是我国古代文学的一个传统，所谓“春女善怀，秋士易感”。如：曹丕的《燕歌行》云：“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。”
秋天万物凋零，霜风渐冷，给人以苦寒的感觉，容易使人产生人生迟暮，功业难成的联想，但也催人奋进。
杜甫的悲秋融入了羁旅的愁思，家国的忧伤，身世的感慨，显得更加沉郁厚重。
咏怀古迹（其三）
一、教学重点
（一） 原文朗读（配合录音）
群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。
一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。
画图省识春风面，环珮空归月夜魂。
千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。
（二） 课文解析
1.写作背景
杜甫于唐代宗大历元年（766）自云安（今四川云阳）到达夔州（今四川奉节东），一住两年。这是他创作中的一个繁荣时期，从总体看，不少论者都认为在思想内容上比过去的作品略见逊色，其实，其中也有不少作品无论在思想性或艺术性上都堪称传世之作，《咏怀古迹》（共五首）即是一例。
《咏怀古迹》是一篇结构严密的组诗，五首各咏一古迹，依次是庚信故宅、宋玉故宅、昭君村、先主庙、武侯庙，都是借古迹抒发诗人的身世之感。
这是杜甫经过昭君村时所作的咏史诗。想到昭君生于名邦，殁于塞外，去国之怨，难以言表。沈德潜说：“咏昭君诗此为绝唱。”信然。 作者曾在十年前因上疏救宰相房珀触怒唐肃宗而受排挤，被贬为华州司功。所以作者在咏叹王昭君不幸的同时也在感慨自己的不幸，在表达王昭君千载之怨的同时也在暗中表达自己的深沉怨恨。
2.内容分析
群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村
起句气势飞动，先声夺人，着一“赴”字，便令“群山万壑”集于荆门，大有惊天动地之势。
【思考】诗的开头为什么要写昭君的出生地？
答：交代王昭君的出生地，为下面她嫁到殊方异域，远离故土和她的思乡怨恨埋下伏笔。
一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏
颔联揭开谜底：原来写江山灵秀是为了咏叹王昭君，运用对比，写昭君远嫁异域荒漠的悲凉。一去一留，一生一死，反差强烈，令人感叹。
【思考】 “一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”。作者叙述昭君的一生，选择两个典型的镜头：“一去紫台连朔漠”写昭君由汉宫到匈奴的行程；“独留青冢向黄昏”写昭君坟上长出青草，它仿佛告诉人们，昭君虽死而故国之思犹在——她依然向往着自己生长的地方。因此，这首诗的主题落在“怨恨”二字。哪个短语是怨的开始？哪个短语是怨的终结？
答：怨的开始：“一去”二字；怨的终结：“独留”两字。
画图省识春风面，环珮空归月夜魂
颈联通过对造成昭君命运的回答和悲凄的想象，表达了无限的伤感。
【思考】“画图省识春风面，环佩空归月夜魂”。昭君远嫁对她个人来说，毕竟是一种不幸。这种不幸是怎样造成的呢？“画图省识春风面”一句，就是对这个问题的答复。大错已经铸成，即使昭君的魂魄月夜归来也是徒然的了。“即使昭君的魂魄月夜归来也是徒然的了”旨在批判什么？
答：讥讽的统治者昏庸无能。
千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。
尾联宕开一笔，言千古琵琶之声，皆为昭君怨恨所凝。虽为附会之词，却是至情之论。
【思考】“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”。最后两句写千年以来，人们从琵琶伴奏的《昭君怨》歌词里听到了她的悲怨。从中可以看出作者对抱着昭君怎样的态度？
答：同情她的不幸。
二、课文鉴赏
王昭君形象的塑造
杜甫善于在叙事诗中塑造人物的形象，能给读者留下隽永的印象。而律诗主要用于抒情，虽有叙事成分，不过是作为抒情的依托，并不承担塑造人物形象的任务。这首诗却略有不同：它仍然重在抒情，而它的抒情是通过塑造王昭君的动人形象实现的诗的开头，以“群山万壑赴荆门”写昭君的出生地，是从侧面烘托昭君的形象。这大概是因为诗人首先想到，一个青年女子远离父母之邦，嫁到殊方异域，并在那里度过自己的一生，确实需要巨大的勇气和毅力，而这雄伟的山川简直就是她那坚强性格的象征!接着叙述昭君的一生，诗中出现了两个典型的镜头：“一去紫台连朔漠”写昭君由汉宫到匈奴的行程，颇有“关山度若飞”的气概，“一去”二字尤其真切，从正面表现了昭君的坚强性格；“独留青冢向黄昏”写昭君坟上长出青草，它仿佛告诉人们，昭君虽死而故国之思犹在——她依然向往着自己生长的地方，这又进一步丰富了昭君的形象。
但昭君远嫁对她个人来说，毕竟是一种不幸。这种不幸又是怎样造成的呢?“画图省识春风面”一句，就是对这个问题的答复。“画图”，指汉元帝“按图召幸”一事，但诗人用事巧妙，仅以“省识春风面”五字带过，把史家因“为尊者讳”(见“有关资料”)而隐去的事实含蓄地揭露了出来，说明了皇帝的昏庸。接着再说大错已经铸成，即使昭君的魂魄月夜归来也是徒然的了——这一句除讥讽昏庸的统治者而外，还兼有跟上文“独留”句相照应的作用，形象地表现了昭君的故土之思。
最后两句写千年(实际是800年)以来，人们从琵琶伴奏的《昭君怨》歌词里听到了她的悲怨，也是从侧面烘托昭君的形象——人们既赞扬她美好的品格，又同情她的不幸。
三、艺术特色
1.从反映社会生活的广阔与深刻看，杜甫赋予了中国诗歌的写实传统以全新的内涵，把它的水准推向一个新的高潮。他的创作标志着唐代诗歌创作倾向的巨大转变。
2.从艺术上看，他的诗歌创作又是一个承上启下的关捩点。他上集盛唐诗歌，以至唐前诗歌艺术成就之大成；而下开众多的诗派，其影响之深远，在中国诗歌史上也是罕见的。
3.杜诗的特点——写实
杜甫以其惊人的观察、细致的描写而传神。他常注意到人不易觉察的细微之处，从极细微处表现极实质的东西。
（1）写实的主要方法，就是叙述和描写，有时还杂以议论。这便于写生民疾苦、动乱社会的生活情状。这种方法的形成和成功，与创作题材的转变有关系。将广阔的复杂的生活画面，用一个意境加以概括已经有困难了，用画打比方，山水小品已经不够了，它需要长卷风俗画。
（2）写实的另一特点：讲究炼字。杜甫以学识素养写诗，注意功力，他是苦难人间的歌者。
四、探究与思考
1、昭君的悲剧是由毛延寿造成的吗？
答：不是。有人曾为毛延寿鸣不平，写过这样两句诗：“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”。金圣叹也曾对此发表评价，大意是：毛延寿则班小人之所以得售其奸，昭君之所以抱恨终身，难道不是你皇上自己造成的吗？搜罗那么多良家妇女充斥后宫专供你皇上一人受用，你连亲自挑选之劳都不肯费，也未免太过分了。可见，昭君的悲剧是由元帝的昏庸糊涂造成的。
2、明代评论家胡震亨认为，这么气象雄伟的起句，只有用在生长英雄的地方才适当，用在昭君村上是不适合、不协调的。你同意这种看法吗？
答：不同意。常言道：地灵人杰，正是因为有了如此雄奇的山水，钟灵毓秀，才孕育出昭君这样美貌的、不平凡的女子。清人吴瞻泰认为：诗人就是要借高大山川的雄伟气象来烘托、抬高昭君这个“窈窕红颜”，要把她写得惊天动地。可见，作者在此是从咏江山之奇绝引出咏佳人之奇美。这是其一。其二，作者在引出昭君之前特意用了这么一个内涵厚重的句子做铺垫，也说明了在作者的心目中，生长在这里的昭君决不只是一个明眸皓齿、秀发冰肌的弱女子，而是一位具有大山般坚强性格的奇伟女性。所以，画面的底色用的不是阴柔的秀丽而是阳刚的伟岸，是较为和谐的。
登 高
一、教学目标
1．掌握诗歌吟诵的基本方法。
2．赏析情景交融、气象宏伟的艺术特点，感受诗人深沉的苦痛与忧思。
二、教学方法：
1.朗读吟诵。
2.情景再现。
3.加强背诵。
4.对比阅读。
三、教学内容
（一）原文朗读（配套录音）
登高
杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
朗诵提示：读诗的基本方法
（1）理性地把握——语调、表情、动作
（2）注重运用——形象的语言描述（感性的表现）
音乐（烘托）
（二）写作背景
这首诗是杜甫大历二年（767）秋在夔州所作。夔州位于长江之滨、矍塘峡口，以水急、风大、多猿著称。诗中抒发的不只是诗人个人的不幸。当时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘隙而起，相互争夺地盘，造成社会动乱，民不聊生。在这种形势下，诗人只得继续“飘泊西南天地间”。他的郁闷是多种因素造成的，这里有时代的苦难，也有家道的艰辛，个人多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世。为了排遣浓云一样时时压在心头的郁闷，他抱病登台，但悲凉萧瑟的江峡秋景反倒使他增添了新的悲哀。
（三）内容分析
1.首联共写了几种景物？
风、天、猿啸、渚、沙、鸟
急、高、哀、 清、白、飞
每一种景物都夹杂在这特定的环境下富有特别的意义。既有耳闻又有有目见，使人感到“悲哀”。
迅疾的秋风、高远的天空、哀鸣的猿啼、孤零冷落的小岛、水落而出的白沙、低飞盘旋的水鸟。
这些都是具有夔州三峡秋季特征的典型景物，捕捉入诗，不但形象鲜明，使人读了如临其境，而且所展示的境界，既雄浑高远，又肃杀凄凉。
这些景物给人造成什么感觉？
急风——冷（心灵的）
高天——人渺小、孤单
哀猿——悲凉
飞鸟——一只孤独痛苦的鸟
——既雄浑高远，又肃杀凄凉.
朗读指导：
风 急：要读得很凄寒，似乎在牙齿间颤抖着读出这两个字；
天 高：调子要很高并带拖腔，冲上去，描绘得很辽远，但内心很孤单渺小；
猿啸哀：要有欲哭的调子；
鸟飞回：要想，我杜甫孤独漂泊，远离家乡，我多么想回家呀，我已是晚年了，我还有回到家的那一天吗？
2.颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”
这两句写了哪两种景，它可能引发诗人怎样的情思？这两句用了哪些修辞方法？
落木 生命的晚秋
长江 历史长河永不停息
——短暂与无穷进行对比、衬托，既感到人生短暂而渺小，历史悠远而不可逆转，因壮志未酬而产生惆怅；也会感到豁达、坦荡、胸襟开阔。
颔联写了萧萧而下的“无边落木（落叶）”、滚滚东流的“不尽长江”两种景物。这样的景物，对于当时55岁（逝世前3年）、飘零流落同时又是一个现实主义诗人，一个有阔大的胸襟的知识分子的杜甫来说，既感到人生短暂而渺小，历史悠远而不可逆转，因壮志未酬而产生惆怅；也会感到豁达、坦荡、胸襟开阔。
朗读指导：
“无边落木”“不尽长江”二语要一气读出，“木”“江”二字要适当延长，有余韵。
3.颈联“万里悲秋常做客，百年多病独登台。”
颈联哪些字眼可以充分突出是抒情？各有何含义？
万——离国别家，漂泊路途之远；
常——离家万里，流浪他乡的时间之久；
多——感叹年老多病，精神疲惫不堪；
独——感叹独自登台，形单影只，万分凄凉
从“万里”、“作客”、“百年（老年）、“多病”、“独”这些字眼中，你能领悟出诗人怎样的思想感情？
答：身逢战乱、时值悲秋、离乡万里、漂泊他乡、人到老年、体弱多病、孤独无依，再加上国家多难，诗人身受多重愁苦。倍感老病孤独，身世凄凉，十分眷念家乡和亲人，也为国家多难忧心忡忡。
对于颈联，直接抒发了诗人自己的‘悲秋’及其种种原因，无一字虚设，无一字没有丰富的内涵。有人认为这两句八重悲哀，或九重悲哀。试问：有哪九重悲哀？
答：一重秋天本是悲哀的；二重他乡作客是可悲的；三重秋天在他乡作客尤可悲；四重经常作客更可悲；五重离家万里，又添悲一层；六重无亲无友，独自一人，焉得不悲；七重重阳佳节，不能饮酒，实是可悲；八重多病之身，如何不悲；九重年过半百，一事无事无成，悲不胜悲啊！凡此种种，把‘登高’之悲情抒发得淋漓尽致。这就是杜诗的‘深沉蕴藉’。”
朗读指导：
如读“万里悲秋常作客”，要心中眷念着家乡，“万”、“悲”、“常”都要重读，如“万”，开口要大，腔调要拖长，以描绘迢遥万里之状；读“常作客”要倍感身世凄凉。
“百年多病独登台”，要深感自己老病孤独，孤苦伶仃，形单影只，无所依傍。“百”、“多”、“独”都要重读。如“独”字要读得特别痛苦。
4. 尾联“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”
如霜的两鬓，失意颓唐得连心爱的薄酒也不想去沾了的意绪，就会有些直接的感知，他苦而痛，内心百结不解，忧虑如焚。
尾联中“艰难”、“潦倒”二词形容的是国家还是个人？“苦恨”二字如何理解？这一联表现了作者怎样的思想境界？
答：既是国家，也是个人。客观上，“国破”与“家亡”是因果关系；主观上，诗人一直忧国忧民，为国家破亡忧心如焚。从联句的对仗关系看，“苦恨”与“新停”相对，应是副词加动词，“苦”是副词“很”，“恨”是动词“遗憾”，诗人很遗憾过早的白了双鬓，不能多为国家出力。
朗读指导：
“艰难”要读得稍慢、稍低；“苦恨”要快、要高、要特别重； “繁霜鬓”又要稍缓，但声音不能低；当读“新停浊酒杯”时，我们读的时候，要把欲罢不能有愁不能解的深沉苦闷的情绪表达出来。
（四）结构分析
——情景交融，气象恢宏
（五）艺术特色
1.语言特色
用词精练，极富表现力和张力。此诗八句四对，对偶精巧，用韵考究，被称为“七律之冠”，其中字字珠玑，确为千古佳构。
风格：沉郁顿挫
一篇之内句句皆奇，
一句之内字字皆奇。
——【明】胡应麟《诗薮》
2.写作特点（小结）
A.行文富于变化，意境开阔。
本诗在写法上注意前后的变化。首联着重渲染整个秋天的气氛，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现；次联虽也着重渲染整个秋天的气氛，但却好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充；三联表现感情，从纵(时间)横(空间)两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生；四联又从白发日多，抱病断炊，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫的忧国伤时之情，便跃然纸上，使主题更为鲜明，意境更为开阔。
B.沉郁顿挫，含蓄深沉
“沉郁”主要指情感的深厚、浓郁、忧愤、蕴藉，像这首诗将诗人万里飘泊、身体多病、客居异乡、孤独无靠的悲伤心情一起倾泻出来。“顿挫”则包括语言的刚健遒劲，音调的铿锵有力，章法的曲折变化等。这首诗不仅语言雄健有力，而且做到前后相对，句中自对，更显得节奏铿锵，富有音乐美感。
四、学习方法小结
移情入境法：展开想象与诗人形成共鸣，甚至让自己化身为诗人，体味诗人所思所想所感。
意象分析法：抓住诗中的形象，紧扣表现形象特征的词语，体味情感；
知人论世法：能尽可能了解诗人生活的时代特征和其自身境况。
五、探究与思考
1.查找有关杜甫的生平以及作品，结合课内所学，写一篇小论文。
参考题目：
（1）忧国忧民的诗人—杜甫
（2）谈杜甫诗歌的对仗艺术
（3）杜甫的后期诗歌创造
2.搜集其他登山览胜的诗，体会其中蕴含的人生态度。
如： 望岳 杜甫
岱宗夫如何，齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生层云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
3.阅读《蜀相》，思考下列问题：
鉴赏杜甫《蜀相》的思想内容。有人说：《蜀相》意在写人（蜀相），而颔联两句却写了武侯祠之景，走题了，是一处败笔。你是怎么理解的？
答：（1）《蜀相》描写了武侯祠的位置和景色。诗人感物思英雄，情溢言表，以深沉之笔歌颂了诸葛亮的才智和功业，叹惋他的壮志未酬，寄托了诗人自己对时局的忧虑和不能实现自己的抱负的思想感情。
（2）“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”
不同意。《蜀相》旨在歌颂诸葛亮的才智和功业，叹惋他的壮志未酬，从而借古来抒发自己的怀抱。而颔联两句：阶前碧草一到春天便是一片碧绿，年复一年，可为谁而绿？隔叶的黄鹂叫声动听，可有谁听呢？一“空”字和一“自”字，写出了祠的凄凉、冷落，蕴含了作者无尽的感叹。两句情景交融，为后面的咏叹营造了氛围。
六、作业
背诵《登高》。
