艺术领域中
女性一直是临摹和塑造的对象
凝聚着情感和遐思
但真正具有影响力的女性艺术家
却寥若星辰
仔细品位她们的作品
那独特的切入和细致的视角
柔和而感性、敏锐且细腻的特征
为男性主导的艺术领域增添了许多色彩
也让我们对艺术的认识拓展到
更广阔的视野和空间
01
索芳妮斯贝 安古索拉
安古索拉是文艺复兴时期的意大利女画家，
是具有国际声誉的女性艺术先驱。
当时社会在对女性学艺术怀有偏见，
女性通过艺术创造获得成功，
实现目标和理想，宛如天方夜谭
即使很久以后妇女允许成为艺术学徒，
解剖学和人体依然是禁区。
安古索拉之所以在艺术上有所建树，是因为她的父亲经常鼓励，她在艺术学习上多加努力。
安古索拉与Campi师承关系，
开了男老师带女学生的先例，
米开朗基罗还曾送过一些画，
给安古索拉临摹，并亲自对作品给予指导。
安古索拉相当多产，作品有大约50幅。
最重要的是，
她是首位进行多人物肖像创作的画家。
露西亚、米勒娃和欧罗巴-安古索拉下棋
当时意大利肖像画都比较刻板，人物僵硬，
安古索拉创造了自然的人物绘画手法，
画真实自然的人，而非人们想要被画成的样子。
15世纪50年代，安古索拉逐渐为人所知，
还被邀请至西班牙，
出任菲利普二世的宫廷画师。
之后的14年间，
她在宫廷有专门用于画肖像的住处，
甚至成为伊丽莎白女王及女儿的艺术导师。
她作为颇具创新精神的肖像画家，
打破当时社会对女性追求艺术的性别歧视，
始终坚持创作，不断突破自我，
这不可忽视的艺术力量，
在同时代甚至后人中都很罕见，
安古索拉在国际画坛上的地位和影响
激励了很多女艺术家。
02
阿特米西亚·真蒂莱斯基
真蒂莱斯基是巴洛克时期
意大利艺术上最杰出的女性，
擅长在画作中表现不为人知的
女性进步和思考。
真蒂莱斯基受画家父亲的影响步入艺术界，
但风格却受卡拉瓦乔影响更甚，
偏向现实主义而非理想主义，
拥有极高的辨识度。
真蒂莱斯基早期备受关注的画作是
《苏珊娜与长者》。
画作之所以引人瞩目，
因为真蒂莱斯基侧重表现
苏珊娜的情感及创伤体验。
在那个时代从未有画家用如此真实的手法
呈现女性内心的细腻情感。
1612年真蒂莱斯基的老师强奸了她，
并试图通过结婚掩饰罪行。
他甚至想要通过谋杀真蒂莱斯
来盗取其画作。
经历过强奸、审判，
女性的无助以及长时间的法庭对峙之后，
真蒂莱斯基从此改变画风，
专注于女性力量的表达，
以坚强的女性形象，
宣泄孤立无援的绝望情绪，
仿佛是对自己的影射。
作为卓有成就的艺术家，
真蒂莱斯基一生都奉献给了绘画。
获誉无数，同时她专注于为女性发声，
用自己的情感浇筑坚强的女性形象，
其影响深远。
03
伊丽莎白·维杰·勒布伦
勒布伦生于巴黎，
是洛可可时期众所周知的人像画家，
作为法王路易十六王后的私人画家。
勒布伦创作了数以百计的画作，
包括600张人像画和200张风景画。
勒布伦的艺术在当时就享有盛誉，
1783-1789年最具创造性的年代，
作品甚至超越巴黎高等艺术学院
每两年一次的沙龙艺术品数量。
法国大革命时期，
勒布伦和女儿逃离法国，
即使流亡期间也从未停止作画。
勒布伦一路游历到俄罗斯，
继续以自己独有的风格创作，
所到之处得到贵族们热烈欢迎和追捧，
还曾为凯瑟琳皇后和女儿画了美丽的肖像画。
1801年重返巴黎的勒布伦，
依旧致力于肖像画，
直至生命结束。
（未完待续）
联系客服
