清“四王”是指明末清初活动于江南地区，以摹古见长的四位山水画家，他们就是大名鼎鼎的王时敏、王鉴、王翚、王原祁。“四王”的山水画主要承习董其昌的衣钵，师承元人一体,大多以黄公望为宗师，画法主张师古，笔笔讲求来历、出处。创作思想代表当时清宫廷画派。其中王时敏、王鉴为董其昌的画友，王翚是他们的学生，王原祁是王时敏的孙子。他们四人共同的特点是：山水画趋于传统，法度严谨，底蕴深厚，甚得元人三昧，因而深受皇家的青睐，被奉为绘画的“正宗”而影响甚大，他们的画格几乎统治整个清代乃至民国。
怀抱学习的态度一路飞到美丽的北国海滨之城，下机的那一刹那，我结结实实的打了个冷战——真冷！但是能够跟老师学到这么多书画知识，不虚此行也！
之前对古代书画知识知之甚少，跟客户交流起来颇感汗颜，这不，刚知道王翚是清代四王之一，虽说学习是件枯燥的事情，但是对于我所缺乏的知识，我总是如饥似渴的吸收。这不是说我多么爱学习，而是被古人深厚的文化气息所吸引，已经深深陶醉于其中了。
从艺术上讲，如果将“四王”细分，又可分两类：王时敏和王原祁祖孙更注意笔墨风格，追踪黄公望，被称为“娄东派”。王鉴、王翚的画路较宽，力图集古人之大成，他们不局限于董其昌的天地中，在吸取传统的同时，注意取法自然，作品在摹古中求变化，尤其是王翚侧重笔墨美，被称为“虞山派”的代表人物。
循规蹈矩的“四王”派系由于受皇室扶植推崇，最终导致清山水画一蹶不振。民国时期乃至现代对“四王”的艺术评价并不高。上世纪90年代中期后，“四王”的作品在市场上受到了藏家的极大关注，其价格一路看涨，尤其是他们的精品，更是备受藏家的青睐，并成为拍卖场上的抢手货。
欣赏这套册页不仅是因为它是四王王翚的真迹墨宝，更是因为喜爱它的青山绿水与古道幽长。
苍翠松林为篱，巍巍墨山为背，静心禅坐于涓涓细流溪水旁，置身亭下，手把一杯茶盏，双眼微眯，思绪早已随清风徜徉于山水之外了。。。那一抹世外情怀，唯古人可企及也。。。
现就王翚的生平艺术简介如下：
王翚（1632-1717），清代画家。字石谷，号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。江苏常熟人。王翚祖上四代都善画，幼时承家学，后从师王鉴，又经其引见，向王时敏求教，故王翚有机会遍摹两家作品。此后曾得康熙赏识，赠“山水清晖”四字加以褒奖，又得以遍观内府所藏历代名迹，因此画艺大进，奉诏作《康熙南巡图》12卷，场面浩大，内容丰富，笔墨多样，为少见之宏篇巨制。
弥补了这一段精彩的书画知识，收获了这一份来自天南海北的真挚友谊，更随古人享受了一次世外桃源般的意境。
小桥、流水、绿树、古道、人家，好一幅世外山野寻幽图。较之现如今喧闹城市中的尔虞我诈，每日蜗居于钢筋混凝土的巢穴，吃着化肥农药催生出来的瓜果蔬菜。。。天哪，如果有时光隧道，我愿意回到祥和静谧的古代，享受那世外山水间的农家生活。
后人学王翚的人很多，清代著名的有杨晋，现代著名的有张石园等。代表作品有《岩栖高士图》、《仿王右丞雪景山水图》等。
王翚的山水画集古人技法之大成，能工能写，功力极为深厚，中年用笔细秀繁密，晚年用笔遒劲严谨，墨色富于变化，意境深远含蓄。
王翚的画历来是市场上的抢手货，至今仍颇受海内外藏家的青睐。1989年纽约佳士得曾推出王翚一件《摹古山水册》，为清内府旧藏，石渠宝籍著录，最后以高达39.6万美元拍出，这个价格在当时字画中已不算低，一些在画史上比王翚高的画家只能望尘莫及。以后，他的画价有所回落，但相比其他清代画家仍是相当可观的。1992年王的力作《北山图》手卷在纽约佳士得拍卖会上以40万美元成交，再创王氏作品新高。以后，随着大陆古字画收藏热的兴起，王翚的作品颇受市场的青睐，一般作品动辄数十万元，大幅精品成交常常在百万元以上。2001年，北京翰海拍卖会上推出的王翚《溪山行旅图》手卷，经各路买家的激烈竞投，最后以599.5万元被国内一买家收入囊中。2005年他的《溪山行旅图》手卷再次在翰海拍卖会上露面，结果大受各路藏家的追捧，以1870万元成交；同年，《仿唐宋元诸名贤横景6幅图》手卷在北京九歌以3520万元成交，创下了王氏作品的市场新记录。
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