当思考现在时，你脑海中首先浮现的是什么？
为了让人们看清消费主义的真相，她创作了一系列极具讽刺性的作品，尤其是这幅《信仰图腾》
给我们展现了装着各种声音与色彩的现在时刻。画面中红色、绿色、黄色、青色的泡沫都带有一只红色的眼睛，他们像是过度生长的产物，但又因此刻的膨胀环境而变成了一种奇妙的权威。
这种怪象仿佛在告诉我们：过去是过时的，现在也即将过时，未来只存在于快照中。
图腾一词最早源自奥吉布瓦语言，意为“他的亲族”。
出生于广东，就读湖北美术学院的青年艺术家，借助波普艺术的绘画语言，将每一个彩色的泡沫描绘成一个个快餐式信仰、快餐式满足的信仰图腾，它们蜂拥进人们的信息场，不断地、前赴后继地在人们的意识中造成涟漪、波浪或是涌流，又很快的破灭。
乔纳斯·梅卡斯（Jonas Mekas）曾说“未来有一双美丽的大眼睛”，作品画面则给了我们否定的答案，或者说，画上黑白熊猫的眼睛或许美丽，却失去了生命的灵动之气，这也是信息时代下人们的常态。
初次观画我们很容易联想到村上隆的太阳花，不同的是，画家并不想创造图腾，他在这仿佛永不停息的图腾谱系中，想要去铸造一块中断或者死角。
大多数情况下艺术品是无论如何都不会永存的，如塞德里克·普莱斯（Cedric Price）曾指出的，一切事物的寿命都是有限的。
你看看图腾的历史，这些图腾，如果不被攻占的话，有一天也是会被替换的。你看看艺术史，它很大程度上是一部物的历史。因此问题便成了：什么能成为记号？什么能成为指示？
作品没有告诉我们答案，它只是艺术家提问的记事本，通过它我们将有更多的人去留意这些问题，留意这种永远不会有恒定答案的问题。答案是不确定的，不过不用担心，因为它将是我们把它做成的样子。
纷扰的外在信息像是了一个记忆缺失的大药房，人们在其中构建记忆又很快遗忘，以欲望、娱乐和消费为基础的现代精神图腾正在不断侵蚀并重塑着人们关于这个问题的答案。
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2017年：上海青年艺术博览会SHANGHAI YOUNG ART FAIR（展览于北京盛世天空美术馆SKY ART MUSEUM、悦·美术馆ENJOY ART MUSEUM）
2019年：广州大艺博（展览于广州琶洲楠丰国际会展中心一层NICEC BUSINESS CENTER）
2021年：灵感春日青年艺术展（展览于武汉天地壹方南馆XINTIANDI NORIZON）
武汉大艺博（展览于武汉国际会展中心Wuhan International Conference & Exhibition Center）
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2022年：火星潮流艺术节、何以为界线上艺术展(展览于Everyart Gallery)
注意主义展（展览于沈河区得一美术馆DYM ART MUSEUM；兴城海上美术馆XINCHENG MARINE ART MUSEUM）
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无处不惊奇｜“2022 SO ART线上青年季”（展览于远洋集团与雅昌线上VR展览 SINO-OCEAN GROUP & artron.net）
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