“带燥方润，将浓遂枯”——书法作品的用墨之道

墨的浓淡枯湿是书法艺术作品美的主要表现手段，就是墨法。墨的浓淡枯湿运用得好，能使作品更富有韵味，更能表现书法的形式美。所以书法家在创作时，往往把用墨和笔画、结构和章法一起考虑。书法家爱好不同，其用墨的方法也不尽相同。（1）浓墨：使书法作品庄重沉稳、劲键凝厚。宋四家之首的苏东坡就惯用浓墨，元代书法大家赵孟頫用墨笔笔圆润，浓墨富丽。清代乾隆年间东阁大学士刘墉善用浓墨，人称之为“浓墨宰相”。（2）淡墨：使书法作品飘逸潇洒、气韵生动。明代董其昌用墨时喜渴笔，淡墨清雅，“润含春雨，干裂秋风”。清代乾隆年间殿试第三名探花王文治好使淡墨，人称为“淡墨探花”。（3）枯墨：使书法作品多筋骨外露、清劲刚健。（4）湿墨：使书法作品平淡雍容、肉丰力沉。一幅好的书法作品，用墨常常是燥润相融，浓淡相宜。浓可凝重，淡可飘逸，燥可取险，湿可妍丽，使作品既显肌肤之丽，又具风格韵味，孙过庭《书谱》“带燥方润，将浓遂枯”，就是讲的用墨之道。