王蒙（1308－1385年），字叔明，号黄鹤山樵，吴兴（今浙江湖州）人。元朝画家。赵孟外孙。
王蒙的山水画受到赵孟的直接影响，后来进而师法王维、董源、巨然等人，综合出新风格。
兼攻人物、墨竹，并擅行楷。
关于元四家，主要有二种说法：
一说指赵孟、吴镇、黄公望、王蒙四人，见明代王世贞《艺苑卮言附录》。
二说指黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四人，见明代董其昌《容台别集画旨》。
鉴于王蒙是赵孟的外孙，王蒙的绘画风格自然是师法外公，一脉相承。再说，老赵要是知道和外孙齐名，也不见得会高兴。所以我还是采信第二种说法。
下面请欣赏王蒙精品绘画展：1．《夏山高隐图》
大图模式《夏山高隐图》是王蒙作于元末政局变动之际的作品，乃“国宝”级文物。画中大壑奔泉、高山峻岭，其间点缀梵宇、茅屋与放旷高士。此作被张珩赞为王蒙画作“绢本中第一”，后又获徐邦达等“画法苍郁秀润，王氏精作”之评，并随之成为研究王蒙隐居山水画的关键之作。
2．《西郊草堂图》
大图模式《西郊草堂图》是王蒙少见的笔法疏朗之作，乃国家一级文物。研究者常将王蒙的画作分为草堂山水、书斋山水、隐居山水三个时期，此作被视为其由草堂山水向书斋山水转捩的标志性作品之一，是研究王蒙与名士交游、切磋诗画，从而日渐形成独立画风历程的重要作品。
3．《太白山图》
大图模式《太白山图》是王蒙为天童寺住持左菴所绘，图中以绵延不绝的古松长径贯穿全卷，通过入山、渡水、会友、礼佛四个部分，还原了太白山群峰抱古寺、万松朝梵宇的景致。明代初年，此图因胡惟庸案而被裁切分藏。
4．《花溪渔隐图》
大图模式《花溪渔隐图》是王蒙的隐逸山水画经典之作。画中一川碧水，映照两岸桃花，连绵群峰，环抱参差人家，山明水秀，桃红柳绿，俨然仙境桃源。全图不仅形象地再现了元代文人归隐林泉、以烟波渔樵为乐的风雅生活，也促成了“花溪渔隐”这一山水主题在后世的广泛流行。
5．《葛稚川移居图》
大图模式《葛稚川移居图》绘葛稚川（葛洪）移居罗浮山修道之典故。画中重峦叠嶂拔地而起，丹柯碧树郁然深秀，烘托出“罗山万仞云中起，浮岛一峰天外来”的仙山胜境。“葛稚川移居”寄寓了封建社会各阶层的理想——文人士大夫欣赏其高士情怀，民众则爱其神话色彩，故而成为宋元以后的流行绘画主题。
6．《青卞隐居图》
大图模式《青卞隐居图》被誉为“山樵平生第一得意山水”（黄鹤山樵为王蒙的号）。画作以高远法布局，干、湿笔共用，水、墨法并施，描摹出千岩万壑峥嵘崔嵬之景，极尽卞山雄伟奇崛、蔚然葱茂之势。全作山势俯仰有致、气脉流畅贯通、笔墨飞动恣肆，元气磅礴，纵横潇洒，展现出王蒙“五百年来无此君”的笔墨修养，也为明清以来的山水画发展，提供了多种可供探索的方向。
7．《溪山风雨图》
大图模式《溪山风雨图》是王蒙早年“师古人”阶段的作品，画面描摹细致，景色深密，表现出江南水乡温润秀丽的意境。此作虽为画家早年的作品，却具有较高的研究价值，是解读其创作风格从师法古人走向“千岩万壑”“繁复苍郁”的自家风貌的重要参考。
8．《夏日山居图》
大图模式此图绘长松高岭，山坞人家。半敞的房舍中一位怀抱婴儿的妇女似正在来回踱步，哄儿入睡，极富生活情趣。王蒙的作品虽多描写高士隐居生活，但其中往往蕴含俗世的生活情趣，这在某种程度上可以说是画家入世情结的一种流露。
画中山体施以细密而短促的牛毛皴，凸处和边缘处笔少而墨淡，凹处及深暗处则笔多而墨浓，借以表现出山峦的层次和体积感。松树以淡墨勾形，偶尔施以重墨，树身以干笔圈皴，松针先以淡墨写出，复施以浓重的焦墨，使之层次分明，愈显清峭挺拔之势。山间丛树用焦墨侧锋点染而成，与山体皴染融为一体，相辅相成，更增夏日青山浑厚华滋的质感。
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