历时5年改造之后，江宁路66号的上海老牌剧场,今夜盛装归来! 重新开门迎客并进入为期3个月的试运营,美琪重开备受瞩目，吸引了海内外各个剧团、演出公司的目光，演出档期一直排到了2017年2月。
离别这么久，如今美琪里面是这样的：
内景还原了1941年的老建筑味道。淡黄色的外立面和火红的字体宣告阔别观众5年的美琪大戏院“原汁原味”地正式回归。今晚，俄罗斯国立芭蕾舞团《天鹅湖》在这里上演，意味着改造修缮后的美琪大戏院正式开门迎客，进行试运行期。
今年在春节期间，还将有多场演唱会、综艺晚会在美琪大戏院“热身”上演，进行剧场演出效果的“测试”，4月正式开张。
“美琪”重开，老剧场如何发挥新作用？上海戏剧学院教授荣广润认为，市中心不少剧场无论从建筑外观、演出设施，还是演出作品的水准上，都与世界一流剧场相当。如何使它们更好发挥聚集效应，形成区域文化设施联动，是亟待思考的问题。
上海的“颜”，国际的“肉”
近几年，许多新剧场在上海各处纷纷崛起，像美琪大戏院这样位于市中心的老牌剧场也到了需要“提升颜值和内涵”的时候了：共舞台变身“ET聚场”上演各种时尚舞台秀；上海工人文化宫成为主打白领市场的“茉莉花剧场”。
在留住历史文化风貌的同时，需要更新的是剧院的运营理念。面对上海大剧院、文化广场、上海交响乐团音乐厅等一系列现代化剧场，“美琪”等一众老牌剧场如何守住“美轮美奂，琪玉无瑕”的美名，形成自己的品牌？
面子是最上海的，里子却是最国际化的。建筑上最大限度保留历史风貌，但设备却要与国际接轨。剧场工作人员介绍说：“音响是美国的，舞台吊杆是葡萄牙的，其中有不少设备在沪上剧场中都是首次使用。”据悉，此次改造中，特别依照国际标准，增加了座位间的宽度，让观众有更舒适的观演体验。而衣帽间、母婴室、抢妆室的增设，无一不透露着现代剧场为观众、演员服务的人性化考量。
相比于一系列综合性现代剧场，受制于舞台条件，老牌剧场可能无法上演一些大型制作，中型的音乐剧、歌剧将是美琪大戏院演出的重要内容。在演出样式上，寻求差异化发展成为老牌剧院的共识。
不低头看，错过戏院门厅这个图案就可惜了
踏入江宁路66号美琪大戏院的大门，便是与历史的一次邂逅。戏院门厅的地面上，米色背景与紫罗兰色放射线条组成了一个向外扩散的同心圆图案。“如果不低头看而错过这个图案那就可惜了。”美琪大戏院总经理裘冠伦介绍说，这正是1941年戏院落成时的原本图案，是在这次改造修缮过程中偶然发现的。
在此次大修之前，美琪大戏院每隔十年都会进行一次修整，因而门厅中这一水磨石铺就的图案曾被大理石覆盖。去年3月份，施工人员凿开地面时，意外发现大理石底下的图案。之后经过剥离，原先的图案逐步被清理出来。
“水磨石工艺以前很流行，后来渐渐失传了。”裘冠伦说，为了能够让此次修缮还原出1941年老美琪的味道，管理团队专门到川沙等地找来了老师傅，请他们按照当年的配料恢复原先的工艺，从而让这座曾被誉为“亚洲第一”的戏院恢复了往昔的风韵。
看完脚下，抬头向上。一盏主体由3个多边形叠加而成的吊灯也颇有特色。据了解，当年著名设计师范文照设计美琪大戏院的时候，采用的是现代派装饰主义风格，一种十分重视装饰的艺术风格。然而，在施工时，因为种种原因，包括吊灯在内的5件物资在运输过程中遗失，最终只能采用了一盏造型简单的吊灯予以代替，多少留有遗憾。
此次改造修缮，设计师章明结合美琪的建筑风格重新专门设计了这款吊灯，让范文照原本的设计得以更为完整地呈现出来。
美琪大戏院改造修缮工作结束之前，曾邀请一批老员工前来参观，这些伴随着美琪成长的职工看了非常激动：“这就是我们当年工作时候的戏院啊！”
为了让美琪大戏院这次历史上规模最大、时间最长的改造修缮能够取得最佳效果，戏院方面经过多方努力，终于在城市建筑档案馆中找到了几十张当年建院时的老图纸。裘冠伦表示：“这些图纸保留了不少细节，对于改造修缮意义重大。”
舞台、观众席添加现代高科技元素
“修旧如旧”是这次改造修缮的基本要求。然而，适应新时代的新特点，提升剧场功能，也毫无疑问是改造修缮的根本目的。所以在门厅、外立面等方面恢复当年风貌的同时，改造修缮后的美琪大戏院在舞台、观众席则添加了不少现代高科技元素。
观众席分为上下两层，共1261个座位，大红的座椅颜色仍然充满着时代记忆。不过坐下之后，便能感受到观赏舒适度的提升。除了椅垫材质更为有效地支撑人体外，座椅之间的间隔也被增加了5厘米的距离，这样“一个拳头”的距离让观众有了足够的腿部空间。礼宾部服务人员表示：“即便是体型高大的欧美观众也完全不必担心坐着憋屈。”
座椅下方还新增了空调送风口，这般下送风的设计能够让每一位观众都处于十分舒适的观赏环境，告别了以往某些座位夏季太冷、冬季太热的尴尬局面。裘冠伦说，这样的设计在上海的老剧场中，还是独此一家。
此外，为了弥补一些角落的观赏缺失，戏院方面特意增添了4块大屏幕，演出时能够将舞台上的景象实时反馈在屏幕上，不再有观看死角。
为了更好地适应现代舞台灯光的发挥，原先屋顶“田”字形的设计被换成了“品”字形。对此，专业人士解释说：“在以电影放映为主的剧场环境下，对于顶部灯光要求并不高；而现在美琪以综合性演出为侧重，则要考虑到舞台灯光的独特设计需求。”采用“品”字形设计后，舞台射灯被巧妙安排在最上方那个“口”中，使得戏院在保留传统元素之余，提高了灯光的使用效率。
与之相对应，硕大的舞台上，硬件设施也得到很大程度的提高。舞台设施全面升级成美国音响设备和葡萄牙吊杆，足以满足各类演出的需要。值得一提的是，美琪此次还引入了一套演出调度设备，通过一块手表大小的设备就能够实现演员、乐队、灯光、音响等全方位的指挥调度，保证舞台演出和现场指挥调度的安全性和流畅性。
相关链接 美琪大戏院大事记
美琪大戏院这座建于1941年的老牌剧场，曾有着“亚洲第一”的响亮名号。“美琪”两字，取的是“美轮美奂，琪玉无瑕”之意，70多年间迎来送往，见证了上海这座城市几代人的文化记忆。
彻夜排队只为一张戏票，1960年代，沪剧经典作品《芦荡火种》一连演出9个月，创下51万人次的观演纪录。谢晋执导的《芙蓉镇》在这里举行首映式，排队买票的人把售票窗口的玻璃都挤碎了。
梳理美琪大戏院的历史年表，能够看到整个上海文化创作与演出市场的发展历程，看到海外名团、文艺名家在这里留下标志性的亮相。上世纪40年代，美国大片在这里“零时差”上映；抗战胜利后，梅兰芳以《刺虎》《断桥》等剧惊艳复出。如今的文艺界佼佼者，也在这里成长，为观众所熟知。
16年前，田沁鑫的成名作话剧《生死场》在美琪大戏院首次与上海观众见面，她曾感慨：小的时候爱看老电影，对“夜上海”、影楼、大戏院有过一系列想象；长大后，带着自己的作品来到上海，梦境般的街道和霓虹灯变成了现实，“戏院”近在眼前。
此次改造，剧院提出“修旧如旧”的理念。油木门、铜把手还有门厅的水磨石地面，比以往大修都更接近它最初的模样。负责改造工程的设计师团队专门到上海市档案馆寻找当年的设计图纸。
上世纪三四十年代，其时新古典主义建筑风格在上海刮起一股风潮，著名建筑设计师范文照操刀的美琪大戏院便是其中的标志性建筑。
始建于1941年
原大华饭店地块当年被上海亚洲影院公司租用并兴建影院。影院由中国著名建筑师范文照设计，馥记营造厂承建，占地2592平方米，建筑面积达到3357平方米。
“美轮美奂，琪玉无暇”之意，定名美琪
大戏院原本想起名为“大华大戏院”，不过这个名字已经被其他人使用，只能作罢。院方决定通过向社会征名的方式为新戏院取名。据资料记载，从1941年6月25日至30日期间，戏院方面就收到2000余封来信，最终依照“美轮美奂，琪玉无暇”之意，定名为美琪大戏院。
曾是上海西片首轮放映影院
1941年10月15日，这个被海内外人士誉为“亚洲第一”的美琪大戏院正式开业，戏院方面有意将美国20世纪福克斯影片公司的五彩歌舞片《美月琪花》作为首场公演。在此之后，美琪在相当时间内都是上海放映西片的首轮影院，当时可谓“一票难求”。
曾改名为“北京影剧院”
“美琪”并非始终是这座地标性戏院的名字。1966年时，因靠近北京西路，这座戏院曾被改名为“北京影剧院”，直到1985年5月恢复“美琪”之名。
梅兰芳、乌兰诺娃等大师都曾在此演出
诸多经典都曾经在美琪的舞台上得以演绎。抗战胜利后，之前蓄须明志，拒绝为侵略者演出的梅兰芳选择在此正式复出。1945年12月28日至次年1月7日，梅兰芳演出了《刺虎》《思凡》《断桥》等剧目，轰动一时，观者如潮。
解放初，世界著名芭蕾舞大师乌兰诺娃莅临美琪演出了经典剧目。中央歌剧院、北京人民艺术剧院、上海歌剧院及各省大型团体也先后来此演出。1964年，上海人民沪剧团在此演出沪剧《芦荡火种》。
曾是重要的政治活动场所
美琪还一度成为上海政治活动的重要场所之一。1954年5月，上海市第一届人民代表大会就在此召开。
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70多岁“美琪”何以继续“琪玉无瑕”
去“新美琪”，是与历史的一次邂逅
（今日《文汇报》报道）
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