AB Concept代表作品大集锦
纵观AB Concept的每一个设计项目，不论是奢侈品或生活休闲品牌，亚洲或欧洲的项目，建筑、室内设计以至软装设计，均通过独特的空间体验演绎出独特的故事调性，富有建筑美学的空间感及度身创制的感官体验则彰显出设计项目所独有的手工质感和精巧工艺。而历史、文化和艺术的多元融合，色彩或结构的大胆运用，新旧搭配的新奇格调，更使得AB Concept 的 每一个设计项目都暗藏着惊喜。仿佛是“Storytellers of space”空间故事讲述着一样，设计师化身为导演和作家，从情节到对白，一点一滴，向观众读者娓娓道来。
伍仲匡与颜学添
代表作品
1. W Hotel 北京
北京长安街W酒店位于朝阳区建国门南大街2号，毗邻东单商场，国贸商圈和第一使馆区。雄踞北京现代商务及历史文化核心区域，酒店地上21层，地下5层，总建筑面积62805平米。这是国都印记与代表着纽约时尚生活方式的酒店品牌间的相遇。东方哲学与西方时尚产生了强烈的化学反应，为全球W酒店提供了又一处绝妙的文化体验。
项目名称：北京W酒店
完成时间：2014年10月
地点：北京
2. W Hotel BALI 水漾新视觉
作为印尼首家W酒店，巴厘岛W度假酒店的室内设计部分由AB Concept为其量身打造。为配合W酒店一贯大胆创新的路线，AB Concept在巴黎传统设计上融入了崭新概念，制造惊喜。
项目信息：W BALI酒店
完成时间：2011年5月
地点：巴厘岛
占地：31000平方米
3. Shangri-La Qufu 孔子故里的人文之光
山东省曲阜以儒家学派创始人孔子的故乡而闻名于世，蕴藏着丰富的传统文化渊源。AB Concept巧妙的将儒家哲学，中国的传统文化及当代典雅风格融入曲阜香格里拉大酒店的奢华设计中。纵观曲阜香格里拉大酒店，AB Concept运用传统儒学意象与重视回纹图案，充分展现曲阜市的风土人情。
项目名称：曲阜香格里拉大酒店
完成时间：2013年10月
地点：山东曲阜
4. 优雅的新都会39 Conduit Road Hong Kong
大都会风格的优雅在于大方流畅又简单完美，在别与现代主义冷冽的感觉，呈现出宁静但又时髦的居室风格。在香港，很多人会选择这样的精致与设计共存的都会味道，就像捕捉到身在城市中的灵魂，有着贴合心灵的温暖。
项目名称：干德道39号
完成时间：2014年9月
地点：香港
5. Gloucester Hong Kong 天街夜色凉如水
尚汇，像个精品公寓的代表之作，作用维多利亚港醉人精致，尤像巨幅画框的大厦幕墙，将港湾的倒影摄入境内，设计的重点为玲珑剔透的无边天际游泳池，泳客可再四十层高的半空欣赏香港夜景。
项目名称：“尚汇”样板间
完成时间：2011年4月
地点：香港
6. 半山区的闪耀地标
这是一座闪闪发亮的建筑，如同地标一般称为香港天际线的重要组成部分。在这里，伍仲匡运用独特的空间语言，造就了现代却又优雅的居住环境。
项目名称：珒然ARGENTA
完成时间：2013年
地点：香港
7. 味蕾上的岭南记忆
AB concept重建项目满福楼，于去年年末以脱胎换骨的惊艳姿态重回人们视线。位于香港万里海景酒店三楼，此传奇粤菜餐厅一直以“名人饭堂”的姿态受城中精英所追捧。翻新后的福满楼不仅传承经典，而且创新地将粤菜文化诠释的淋漓尽致。
项目名称：福满楼
完成时间：2013年
地点：香港哇万丽海景酒店三楼
面积：1105平米
8. 历史与现代的融合
位于上海浦东四季酒店内的尚席中餐厅是伍仲匡最喜欢的作品之一，其设计以上海独特悠久的历史为蓝本，将法租界区盛行的上海新古典主义风格与中国传统元素完美融合，流露出了AB Concept洞察敏锐的空间感
项目名称：上海浦东四季酒店尚席中餐厅
完成时间：2012年11月
地点：上海
深度访谈
Space：在平时，您是如何放松身心的？
伍仲匡：在办公室，当我完成手头上的工作的时候，我会拿起铅笔来进行手绘，身边的两只狗则围绕着我跑来跑去。这是我比较放松的时刻。
Space：您如何平衡工作与生活之间的关系？
伍仲匡：作为一个室内设计师，我感到非常幸运。因为设计，尤其是酒店设计，能够让我体会到工作的很多乐趣：经常旅行，有时甚至一周能够去三个国家。例如我明天回香港，在办公室待几个小时，然后回家换行李，接着就会飞往伦敦。之后，我可能会去马德里呆一天；我喜欢住不同的酒店，喜欢到不同的餐厅寻找美食，喜欢做SPA。如果我是律师或者医生等等，这些就是单纯的享乐，但作为设计师，这些既是工作之内的事情，同样也是我的生活内容，两者相互交织，不可分割。
Space: 就室内设计而言，在您看来，亚洲最有格调的城市是哪个？
伍仲匡：我的第二个家，曼谷。我在曼谷呆的时间越长，就越喜欢泰国的文化。泰国人能够欣赏美，尊重美，而且泰国有很多价格低廉的土地和劳动力，这些能够促进泰国设计与创意行业的发展。值得一提的是，泰国也有很多极具设计创意的酒店。
Space：对您来说，好设计的标准是什么？
伍仲匡：在我看来，好设计的代表项目是东京的柏悦酒店，这是香港美籍设计师John Morford 设计的。在我们求学和开始工作的时候，当时很多人会认为半岛酒店或华尔道夫酒店才是奢侈的代表。但是东京的柏悦酒店却以一种非常低调、而非装饰性的方式诠释了何为奢侈。即使二十年过去了，它仍然是世界上最富魅力的酒店之一。而且，这么多年来，它也只有一点小小的损坏，只需些许翻新即可。
Space：自成立十多年来，AB Concept负责过国际国内多个项目的设计，请问，在这些项目中，可否有一以贯之的设计理念和设计哲学？
伍仲匡：AB Concept有两个重要的设计理念：独特的建筑美学及度身创作的细节处理。这两个理念显见于AB Concept的每个设计项目中，不论是奢侈品牌或生活休闲品牌、亚洲或欧洲的项目、建筑、室内设计以至软装设计。我们致力于把每个设计都打造成令客户震撼的传奇之作。面对不同的项目合作机会，我们亦有所拣选，仅为那些可以激发创作热情、共鸣和启发想像的项目担纲设计。每个设计都以一个包罗万象的主题为基础，再发展为一个故事及设计理念，从而创造出强烈的空间表现。
Space：您有没有一个可以分享的设计方法？
伍仲匡：非常好的问题。其实我每天带着团队开会的时候，都强调一个好设计要从体验开始。我经常说，做设计的时候你需要闭上眼睛，用自己的第六感走入自己的方案之中——你进入大堂，感到了什么？你看到屋内的灯光，气氛是怎样的？塑造出脑海中的感觉，然后睁开眼睛，你就能够明白哪些才是你真正想要的。
我觉得现在很多年轻的设计师过于依赖电脑，却忽视了自己的感觉。其实你真正需要的，是首先确定一种feel，然后才是具体的设计。但是现在很多设计师却反过来，第一天就去找材料，所以他们的设计中才会有那么多刻意的拼凑。我最近听一个半开玩笑的比喻，很多设计师做出来的设计如同韩国美女，不是不漂亮，但是好象都是见过的东西。
Space：AB Concept尤为擅长酒店设计，这一设计领域给您带来怎样的影响？
伍仲匡：个人而言，我真的很喜欢酒店设计。做酒店设计一个最大的好处是它能够让我去国际国内不同的国家和地区。即使是在一个国家，不同的城市和地区也有着截然不同的历史文化，比如北京和上海。更重要的是，当做酒店设计的时候，我化身为故事讲述者，仿佛电影导演般，缓缓讲述着一个空间的故事。
Space：您认为，在一个酒店中，如何创造叙事性的空间体验？尤其是在曲阜这样一个具有悠久的历史文化的地方？
伍仲匡：我们希望能为一个地区创造出一种空间体验，让居于其中的人感到舒服，感到自豪，而不希望他们发出‘天哪，这是什么’的感叹。因此，空间的叙事性就显得至关重要。在曲阜香格里拉曲阜这个项目中，我们希望讲述一个符合当地文脉的故事：大堂中伫立的屏风上面的红色是我们拿着潘通色卡去当地的寺庙中挑选、核对颜色的结果，所以，当本地人进入到这里的时候，会意识到这是非常熟悉的事物。除此之外，我们也在曲阜的寺庙和历史遗址中拍摄了大量的建筑细节。最终，我们希望能够抓住这座城市的本质和精髓（而不是流于表面的一些事物），将它们运用到设计之中。同时，我们也会用一些现代的材质和手法对其进行演绎。总而言之，我们要做的并不仅仅是创造出一个有感觉的空间，而是一个“为人服务”的空间。
Space：在W 北京酒店这个项目的设计中，您是如何将北京的文化融入酒店空间的？
伍仲匡：所以这又回到了感觉的问题上，老实说这真的很难。基本上我接受的每一个项目，都需要我亲身来到当地，呼吸它的空气、感受它的环境。我们曾经有一个司机，多年以来都是他负责我们在北京的出行。当W酒店开业时，他来到这里对我说，伍先生，这个很“北京”。我说你说的太好了，我就是要你这句话，我就是希望这里能够很“北京”。但是我知道我没有粗暴地将传统元素直接放进里面，它依旧是很现代的设计。那么它为什么很“北京”呢？因为这个空间如果放在广州会变得不合适，放上海也完全不匹配，只放在北京才显得合适，它属于北京。这就是我所追求的感觉。
Space：目前，大陆各个城市都在大力兴建酒店项目，您如何看待这种井喷式的现象？
伍仲匡：首先，酒店项目的多寡和中国的面积肯定有关系。其次，这本身也是一个周期性的现象。当一线城市的酒店项目接近饱和的时候，二三线城市就要开始掀起新的项目热潮。而在这之后，一线城市的酒店开始变得老旧，又需要重新设计改建了。就现在的情况来看，长沙、武汉、沈阳正在开始出现很多设计需求。
Space：在曲阜香格里拉酒店这个项目中，或者在AB Concept其他的设计项目中，我们看到了很多家具都是AB Concept专门定制的。我们知道，在您的公司中，有专门的团队来负责此方面的事情。关于家具的定制，是客户要求的吗？
伍仲匡：在我看来，家具、产品等是一个项目中非常重要的组成部分。比如家具，你需要时间来研究人体工程学，需要时间来进行试验，由此，我们的团队一直保持着一种“身处设计”的状态。同时，当设计师正在进行一个项目的时候，会自然地联想到去发展、延伸其他的一些领域。尽管，很多时候因为时间太过匆忙，最终不能够呈现出比较好的效果。但是，我们的脑海中却始终存在着一些比较好的想法，或者具体的模式，以此探索空间的更多形式，最终建立起我们的设计语汇。
Space：AB Concept擅长五星级的酒店和高端的住宅项目，所以你必须清楚奢侈的真正概念以及它对于不同的人意味着什么。而您写过一本书，叫做“the language of luxe”。请问，您个人是怎么定义奢侈的？
答：每个人对于奢侈都有不同的理解。香港是一个非常商业化的城市，很多人会认为奢侈与金钱相等。但是，我认为这是错误的想法。对我而言，奢侈不只是名贵的价格，因为每一种材料和产品的价格会受到市场与品牌定位的影响，真正的奢侈体现在精致独特的工艺、质感及细节塑造出的品位与舒适。而且，我们越与奢侈的品牌和高端的客户接触，我们越会感觉到他们不在乎品牌，或者说，如果某个事物的质量比较好，他们是不会在乎上面的标签的。
当我与颜学添先生开始撰写这本书的时候，我最不愿意做的事情就是将公司的项目简单地排列在一起。我的团队和我挑选出了成百上千张图片，将它们平铺在会议室，并寻找其中的相似之处。由此，我们对过去十几年的工作进行了一个具体的回顾。是的，我们擅长考虑尺度，我们喜欢感性的照明，然而，我意识到，我们的设计始终包含着一个确定的词汇——建立在高级的材料之上的、最大程度的舒服。
Space：在您的作品中，我们可以看到，您对设计的细节尤为关注。
伍仲匡：摄影师在拍每一张照片的时候我都在他的旁边，因为我觉得细节真的是每一个设计最后成败的关键。对于很多设计师来说，做一个有感觉的设计也许并不算太难。但是当人们被第一印象吸引，走进你的酒店，坐在餐厅、客房中待上一两个小时之后，所有人都会开始关注细节。所以，如果想要带给人们另一个层次的精细，就一定要关注细节——当人们被细节上赋予的用心感动的时候，他们就会真正认可这位设计师。而这些细节的设计，则需要设计师日积月累的经验。
Space：在您看来，设计师和客户之间的理想关系是怎样的？
伍仲匡：一个好的设计师需要一个好的、可以与其进行对话的客户。作为设计师，我们工作的全部意义在于，如何产生一个符合、甚至超过客户期望的设计。我们与不同的品牌合作，比如文华东方酒店和华尔道夫酒店，而不同的品牌都有着不同的品牌诉求和品牌语言，由此，我们的工作也充满着很多的乐趣。总而言之，我希望每个业主都能够对设计有所要求，甚至带来一种强有力的、令人意想不到的影响。
Space：当和高端客户合作的时候，有什么样的挑战？
伍仲匡：众所周知，高端的客户能够经常性的旅行，也有机会接触世界上最美好的事物，事实上，他们越来越具备一定的审美意识和设计品位。所以，如何能够在他们比你富裕的时候，告诉他们什么才是好的设计？是设计面临的最大挑战。因此，作为设计师，我们必须不断增强自身的专业知识和自我修养，只有当你具备了比他们更高的美学意识和设计品位，才会知道如何解密美学范式，才能够更好地说服、影响客户。
Space：不单单是材料，就实际的设计过程而言，您如何理解设计项目的可持续性？
伍仲匡：规划和功能是首要的。如果设计师在确定空间形式、选择颜色或材料的时候有一定的失误，但整体规划和实际功能总是能够保持的。同时，在设计中，遵循“此时此地”的设计原则是非常重要的。潮流稍纵即逝，我们要做的是讲述一个带有灵魂的故事，它能够像一首歌或者一部电影一样，绵远悠长。
Space：在您看来，整个社会的发展趋势是否会对设计和建设行业造成一定程度的影响？
伍仲匡：我是在上世纪90年代接受的大学教育，简约主义在当时极度盛行。现在，很多事物都变得太简单了，所以，现在很多人都意识到了手工艺存在的意义和价值。而且，现在我们生活在一个虚拟的世界中，很多事情都是通过网络来完成。更显得手工艺的难能可贵。
Space：您认为，当前有没有非常重要的设计趋势？
伍仲匡：最重要的设计趋势是“不关注趋势”。我们已经看多很多追随着潮流的设计项目，但是潮流来来去去，稍纵即逝，比如近几年流行的工业风，其原本新颖独特的设计形式却因为这种风靡，变成了一种很常规的设计。AB concept致力并执着于追求设计的持久性，当我进行一个设计项目的时候，品质和功能是我最看重的两个方面。我希望我的设计是经典的、超越时间的，但也会有当代的一些元素在里面。
Space：作为公司老板，您是如何平衡设计与运营的？
伍仲匡：现在的情况比较好了，公司管理的班子也比较成熟。我们有几个职能部门，这让我可以专心去做设计。因为很多时候，尤其是国内的业主都喜欢说我有一个项目，要请伍先生过来面谈。但这个时候我一般都会说我不会参与这种前期的交流工作。这倒不是说我们如何了不起，绝对不是，我会谦逊地向业主解释，我只是希望将自己每一刻的时间都花在设计上。而且我还会对他们说，如果我将来接了你的项目，原本要花三天做你的设计，但却中途跑去接另外一个项目，而压缩了本应该属于你的时间，你觉得怎么样？这么一说，他们就都明白了。
Space: 颜先生是您的合作伙伴，你们的分工是怎样的？
伍仲匡：颜先生是建筑师，比较理性一点，对于项目的功能、流线、结构等方面比较敏感。我比较偏向感性，所以我会主要来负责营造空间感和体验感。
Space：当前，越来越多的人投身到设计行业，不知您对他们有何建议？
伍仲匡：对于设计项目不贪婪，有挑选性。每一个设计师都有自己的生命周期和设计周期，应该在有限的时间里做价值的事情。如果仅仅是为了生存，那么，即使你能够负责几百个项目，它们也不能够给你带来任何的养分和帮助。作为设计师，首先应该选择那些能够让你沉浸其中的项目，因为这些项目将有益于你的职业生涯，也能够给你带来更多的有价值的项目。
Space: 在您的作品里面，最满意的是哪个或哪些项目？
伍仲匡：相较而言，我比较满意的是两个餐厅项目，其中一个是上海浦东四季酒店的尚席中式餐厅。不仅仅是因为这个项目的效果比较好，更重要的是业主能够给我提供一个比较大的发挥空间，并且在预算上能够给我很大的支持。
Space：目前，AB concept主要的项目有哪些？
伍仲匡：包括伦敦四季酒店亚洲餐厅，印度浦那康莱德酒店，成都文华东方酒店，W苏州中餐厅，三亚华尔道夫和瑰丽酒店，新加坡金沙湾赌场的御匾会。
Space：您个人的住所是什么样的，有没有什么风格偏好？
伍仲匡：没有。但我的家摆放着自己很喜欢的家具，干干净净。因为我一直说你最重要就是感觉到舒服，很多你喜欢的东西在你的身边。随时可以把玩、可以观赏一下。
Space：您有没有特别喜欢的艺术家和艺术作品？
伍仲匡：我并不会特别喜欢某一个艺术家，我热爱的是艺术创作背后的感觉。这种感觉有点像我做设计。我做设计的时候并不是看实实在在的图纸，而是去处理背后的创作的概念。我跟朋友说，我一直享受去看那些看不见的东西。
如果一定说一位的话，是毕加索。他从不受制于既有的成就，而是不断地挑战自己，每当登峰造极之后，他就开始寻求新的突破点和方向，而不是停留在人们对他的固定的认知上。他的这种信念和精神与AB Concept彰显独特的设计理念一脉相承。
Space：您个人比较喜欢的奢侈品牌有哪些？
伍仲匡： 奢侈品牌有Loro Piana， Brunello Cucinelli。我一直很喜欢那种很用心、很有工艺感的作品，而不是用完即丢的东西。我希望我将来能够拿着一个包说，这是我30岁时候买的——很有纪念性，很优雅，很有味道。我一直希望我的设计工作也是一样，每一个项目都代表着那个年代，不会随着时间的流逝而过时，而是随着时间的沉淀而拥有自己的味道。
（本文信息转自《缤纷space》杂志2015年第4期，如需转载请取得杂志社授权。）
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