二十一世纪初，武侠片在电影市场已经落寞，即便李安凭借《卧虎藏龙》让武侠片再次震惊世界，然而那只是武侠片最后的回光返照、惊鸿一瞥。
2001年，一部魔幻武侠片《蜀山传》横空出世，徐克执导，郑伊健、张柏芝、谭耀文、林熙蕾、洪金宝、章子怡、吴京、吴樾等，可以说聚集了当时最豪华的阵容。
香港回归之后，香港电影的票房保障不再是“双周一成”，而是凭借《风云雄霸天下》和《古惑仔》系列名噪一时的郑伊健。
那时候的张柏芝还没有“艳照门”，美得灵动，吴京还是小鲜肉，章子怡演配角，而演员阵容可以说是当时最好的票房保障。
还有一个让人不得不承认的事实：这部《蜀山传》的特效也代表了当时中国特效的最高水平。
即便群星荟萃、特效一流，事实是这部电影的票房还是扑街了，在巨额投资之下亏得很惨，惨不忍睹。
武侠片没落之后作为一种新题材的尝试还是失败，而且这部电影口碑也很差。
这部《蜀山传》改编自还珠楼主的名作《蜀山剑侠传》，小说诞生于上世纪30年代，当时还珠楼主是继平江不肖生之后最出名的武侠小说家。
看过还珠楼主小说的人应该对那个年代的武侠小说有一个大致的了解，当时的武侠小说并没有像金庸、古龙那么有血有肉，那个时候的武侠小说里正邪不两立，邪不胜正。
而且现代仙侠类小说中的很多概念，比如飞剑、修仙、渡劫、元神、转世，在那个时候就被还珠楼主拿来用了，近一个世纪前就能把道教的很多概念在小说里运用自如。
而徐克的《蜀山传》则让《蜀山剑侠传》里的很多东西具象化，充满视觉冲击力。
蜀山的构造，昆仑、峨眉、五台的镇山之宝，各种开挂般的法器，千年修行，以及斗法的精彩还有对宇宙的畅想，等等。
所以说徐克展示的这些元素并不是超越时代的，恰恰是一种怀旧；而现在大家所崇尚的，很多也都是过去的人玩过的。
后来的武侠小说就是金古梁为代表，金庸的“侠之大者”，古龙的风流浪子，梁羽生的江湖情仇，而武侠片最初就是以金古梁的风格来的。
《蜀山传》到底讲了一个怎样的故事？
故事的开场语就十分霸气：山外有山，天外有天。在浩瀚的宇宙里，恒河星数变化出奇！层出不穷！
相传山中有不死奇人，能吸取山中灵气，突破凡人之躯，御剑飞行，追风逐月！星海飞驰！
他们希望能参透天地间永恒的奥秘，以达到天人合一的境界……
是不是一点都不弱于现在仙侠小说的开场语？
昆仑山掌门孤月大师与徒弟玄天宗相恋，却遭逢幽泉血魔进攻昆仑，玄天宗下山，孤月被吸走灵气，只剩躯壳。
200年后，幽泉卷土重来，欲占峨眉。
玄天宗和峨眉真人的大弟子丹辰子为好友，结伴对付幽泉，不是敌手，峨眉真人出手搭救玄天宗和丹辰子，却意外中了幽泉的诡计，帮幽泉打开了巴蜀高手一直苦苦寻觅的血穴……
返璞的结果是失败，甚至被称作“不伦不类”：
幽泉的人设比较恶心，小骷髅头做成一个大骷髅，还有三个小跟班；
而血穴的设定仿佛是火山内部一样；
古天乐的被赤尸占据，黑化的造型以及最后的血云都有些恶心。
但今天再看这部魔幻武侠巨制，还是发现了很多优点，比如“造人”那一段的特效，一条条血管最终凝合成一个人；
玄天宗的重生蜕变，腐肉逐渐恢复，等等，这些绝对是当时华语片特效的最高水准。
至于徐老怪想凭借这部电影表达什么，似乎不太明显，因为花花绿绿的满屏晃，故事却不知所云，丹辰子和玄天宗从朋友到敌人，到杀死对方的承诺，都老套了。
而且里面对于宇宙的一些畅想也浅尝辄止：
要救蜀山，就一定要三元合一，三元合一，就是三种力量结合为一体，这三种力量就是“精神力量”、“宇宙力量”和“重生力量”；
而且赤尸突然化成“阿莉埃蒂”去诱惑丹辰子？
然后丹辰子竟然上钩了！
“山在人在，山亡人亡”的口号看起来也十分俗套。
但是，如果想到这些创意来自20世纪30年代，是不是有些惊讶？
浩然天地，正气长存。
蜀山剑侠仿佛除魔卫道的神仙一般，守卫蜀山；而人剑合一的理想，也不外乎在讲“道”，是否能达到无我的境界。
但这些儒道释的表达和阐释似乎太过直白和浅显。
或许换一个故事或者换一种表达方式，这个电影的境界或许会更高一些。
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