用这些角度拍人，照片立刻不一样！

“只会拍一张照片”的瓶颈相信不少爱拍照的人都遇到过——

约好了模特，景也选的不错，拍照时咔咔咔不停地按快门，自认为收获颇丰，选照片时却发现绝大多数照片看起来都差不多。

高重合率的拍摄角度，大同小异的取景范围，数百张照片，千篇一律！看完一遍，留下深刻印象的，一张也没有。

那是你的拍照方法除了问题！

想要拍出一组有看头、耐看的人像照，从这四个方面着手改变，换个取景方式，照片立刻不一样！

我们逐个来说：

一

取景范围

取景范围大致分为：大场景、全景、中景、特写/近景。

在拍摄人像时，尤其是室内人像的拍摄，新手往往会抓着中景猛拍，忘记了调入其他大小的景别。

不同景别的交叉，能让你的片子跳出节奏重复的怪圈。

比如说在这套人像组图中，摄影师涉及到的景别远近都有：

小技巧提示：在拍摄特写时，想要表达模特的某个特质，不一定只能通过对模特的面部特写来展现，反倒可以通过对衬景的特写来“抛砖引玉”。

例如说“少女与爱宠”的主题人像中，有这样一张图：

摄影师将画面重点放在宠物安逸的神态上，主人只露出一双脚丫子，面部表情甚至身体大部分都没有出现在画面中。

但我们能够轻易地通过宠物的状态，主动去想象两者之间一定是亲密的，主人的形象一定是温柔的，使得画面更有意趣。

灵活切换镜头的取景范围，将主体适时地推近拉远，才能获得更多样的照片。

二

拍摄角度

拍摄角度的变化，大致分，大家都说得上，平拍、俯拍、仰拍等等，但实际上，可以供你尝试的范围远远不止这个数，很广——以模特为圆心，360°全面变换视角，都可以尝试着拍。

这意味着，即使是模特只做一个动作，你也至少可以获得前后左右上下，六个大方位的照片。

就像拍再常见不过的女孩趴在地板上看书，摄影师可以俯拍女孩背影、正面拍摄女孩看书的动作、后侧方拍摄女孩看书放松时修长的双腿、侧面拍摄女孩趴着的身姿、放低相机贴近地板，拍摄女孩垂目凝神的专注神态。

虽然都在拍同一个女孩的同一个动作，但是角度不同，给人的感觉不会很雷同，反倒增加了组图的完成度。

再让模特换个动作，能拍的可太多了！

全方位尝试拍摄，你会收获不少意想不到的新奇视角，获得更多的灵感。

三

构图方式

取景范围和拍摄角度的变化，还和构图息息相关。

避免照片拍出来都一个样？拍同一组照片时，有意识地多变换几个构图，一样能起到让画面更加丰富多彩的效果。

我们在这里只详细说三个有代表性且常用的构图方法，更多可戳：人像构图15招

人像构图是老话题了，不废话它多重要了，看图：

（别跟我说这些你都知道，你摸着良心告诉我，你用了么？没用就老老实实再看一遍刻进DNA！

）

1.前景构图法 

在被摄人像主题前加点衬景，把他们虚化，给人一种主体掩映在景物之后的朦胧感，使得画面层次更多。

前景构图法拍氛围感就是zhui叼的

！

2.三分线构图法 

将画面横向或者竖向分为三等份，把人放在任意三分之一处。

关于三分法，除了上面典型的例图外，我们再看另一张图。这张图中人物的姿势在三分法的构图中，很有代表性：

有的人一眼看这张图第一反应觉得它是一张横向三分 纵向中央构图的照片，实际上这是个标准的横竖皆三分的构图法，也就是我们常说的井字构图法。

实际拍摄中，很多人遇到这样侧卧的姿势，知道可以用三分法构图，但只看到了横向三分，知不全。

横向好说，把模特的腿部放在下三分之一的线上，这大家都没问题：

竖向就开始纠结了，我到底是以她的脸为准呢？还是以整个人的中心（膝盖）为准呢？还是干脆放弃竖向三分，直接中央构图，把模特从脚尖到手指搬到中间了事呢？

我们建议以人脸为准，竖向三分。

我们从上图中可以看到，这张照片的景别并不算是特别远，人脸还是看的很清楚的，要是景别再拉远一点，横向中央构图问题不大。

现在这个取景范围，我们把人脸放在在三分之一处，借着侧卧的动作，膝盖在水平中心，脚在另一条三分线处，人物和背景整体上是非常均衡的，画面四平八稳，看着非常舒服。

倘若把人物中心放在画面三分之一处，反而显得右边有点儿局促，像没拍全，看着很别扭：

3 .框架式构图 

有栏杆、窗户、走廊等等建筑多的地方，是框架式构图的主场，把人物放在框架里，利用框架使得主体突出，让画面的节奏感、艺术感更强。

四

改变光位

玩转光影能让我们的照片更具可看性，这一点说起来人人都知道，在实际拍摄中，却是我们非常容易忽视的部分。

我们更多的把注意力放在让模特换个姿势、换个拍摄场地上，而忽视了光影这个能瞬间改变照片观感的因素。

我们制造不同的光影效果来实现照片的多变有趣，复杂的玩不转，来点易上手的，让模特转个身，就能不一样的——改变光位。

常见的光位有三种：顺光、逆光、侧光。这三种光位的变换，能很明显地让观者感受到不同。

1.顺光拍摄 

光正面照着模特的面部，我们称之为顺光拍摄。

好处是这个光线条件下，模特皮肤受光均匀，看起来白皙细腻，自然滤镜。

缺点是拍多了顺光，照片可看性降低，容易类似，适量拍几张，咱们迅速换光线。

2.逆光拍摄 

光源在模特背后是逆光拍摄。

逆光常常伴随着光斑、轮廓光等效果，对强调照片的氛围有很大的用处。

需要注意的是，在拍逆光照时，注意正面给光，避免脸部过黑。（更多详情见：逆光拍人像，这9个技巧要知道）

3.侧光拍摄 

侧光拍摄很有风格，光源在模特的侧面，即使是遇到面部骨像并不立体的模特，也能勾勒出漂亮的起伏线条，让面部看起来更加立体，脸看起来更瘦。

其实无论是拍摄角度、取景范围、构图还是光位，单独拿出来说，大多数爱好摄影的人都能讲出个一二三，问题在于，一到拍摄举起相机，脑子一片空白。

经过本文的梳理，希望大家能在实际拍摄中，按照这个思路多做调整，避免一看就会，一拍就废。

好啦，今天的摄影分享就到这里，我们下期见~