岳黔山讲授山水临摹（最新授课语录一/待续）

                         扎实认真的岳黔山（2012.4.7）          文/王世杰

   岳黔山印象：朴实沉稳，讲课认真严谨，态度和善，为人低调，思维开阔，功底深厚，对中国传统艺术的理解见底很深，笔墨能力一流扎实。是当代国内少有的基础深厚的画家，教育专家。在课堂上从没有一句废话，逻辑非常严密，我觉得老师就是天生的教书育人的楷模。他很忙，就兼职教课每周排的满满的，上午下午的大课，岳老师说自己回家连说话的力气都没有了，所以能有时间挤出来画画都是奢望，就这样他还有那么多作品实在让人敬佩。老师的作品注重传统笔墨，源于自己的功力扎实，所以其作品对学习的人来说有典型的参考价值。

   

   

 岳黔山简介：又名岳谷，回族1963年生:毕业于中央民族大学美术学院曾就读于中央美术学院首届博士课程班。现为中国美术家协会会员，任教于中央美术学院中国画学院，兼任解放军艺术学院教授、荣宝斋画院教授、中国人民大学培训学院特聘教授、新疆艺术学院教授.

 

    2012年4月7日 岳黔山老师提前驱车赶到燕郊给我们上课，用他自己的话说，书法院是王镛老师当院长的，他又是王老师的学生，所以不敢怠慢，可要上而且不敢胡来，认真仔细地讲。书法院的学生八成以上都是没学过山水水墨的，所以老师一上来就打消了大家的顾虑。鼓励大家有信心学习山水，因为书画同源，即使不画画，了解山水对书法学习帮助也很大的。
    岳黔山对书法院同学之忠告鼓励：书法家学画画是比较容易的。书法到画只是笔墨转换的问题，山水对造型的要求不高，中国画的造型有自己的特点，重写意。所以大家不必担心自己没学过素描，色彩等，中国画和中国哲学结合，不和科学有关，把山水等同于西方的风景画，花鸟等同于静物画都是非常错误的。那样的中国画是不伦不类的，潘天寿就提倡中西艺术要拉开距离，而不是所谓的中西结合。所以，一个书法家哪怕没学过任何画画的基础，那学习中国画已经具备了50%的基础，即笔墨功夫。

  对书法家学习山水注意的问题，，王镛老师说书法人容易犯的毛病就是粗糙、快，王老师本人画的很快，很轻松，他强调不要学他，他太快了。

 

   一、中国山水画的简要脉络

中国山水画起源于晋代，和中国田园诗开始，我们现在的画家学习都是从宋代开始的，虽然最早看到的有隋代，到唐代有李思训父子，吴道子、王维都是相传的，不能肯定是其真迹，而且很少的作品不清楚，作为临摹唐以前的不能作为对象。

   董其昌把宋代分为南派和北派，南派一南方山水为主，以披麻皴为基础，北派则以斧劈皴。

宋代著名的有荆浩、李仝、范宽、李成、郭熙、马远、夏圭。荆、关、所见作品不多，留存的多的是范、李，如李唐的《万壑松峰图》。宋代还有重要的米家山水。

、要研究元四家（黄公望、吴镇、倪云林、王蒙）即追溯到董源巨然，元四家是完全接受的是南派的。明唐寅比董其昌和文徵明差矣。董其昌更崇尚南派。他认为“论山水之妙，则画不如自然，论笔墨之精妙，则自然不如画。

南派代表：董源、巨然；北派代表。李成、范宽

三，中国山水按调子分为浅绛、和重彩两种。重彩则有大青绿，小青绿，明代仇英用重彩，四王则用小青绿。

   二、明清主要关注的画家：

明代：文徵明、唐伯虎、沈周、仇英

清代：四王：王原祁、王鞯、王晖、王时敏。

四僧：石涛、髡残、渐江、八大。金陵八家里的龚贤。

 

   示范演示

（岳老师语）一、用笔：中锋用笔，在绘画中和书法一样，起、行、收三个步骤，平、稳、留、重、变。把毛笔的腰力用上，要有弹性。主要有：1实起实收、实起虚收、虚起实收。

 上下的力，提中按、变。拖笔用的多，捻管。

二、树的画法：树分四枝，前后左右，不要画成剖面图，树干左右侧有变化。，各种树的画法常画的有鹿角，小枝干用笔要挺拔，重入笔，轻收笔。

 点叶，介子点、个字点，意到则成。松针一般为扇面松，先画中间一笔，梅花点，菊花点，直起横破，横起直破。几棵树连在一起，要有开合关系，上聚下开，下聚上开。

三、石的画法：石分三面，中国画讲究阴面阳面，别开生面。世间万物皆由阴阳相生。是借物象画出对立统一的关系，和谐统一的关系。

佛家“诸行无常，诸法无我，”“有为之法，无为之法”。

中国人的观察方法和西方人不同，步步看，面面观，仰观俯察。

“白”在画中是很重要的，白的大小，形状是画家安排的，有实空白，虚空白。

四、皴法

  北派主要是斧劈皴，表现裸露的山石，坚硬的感觉，斧劈皴一定要配合用笔中锋，斧劈皴演变-----刮铁皴、马牙皴、鬼面皴。在范宽的《溪山行旅图》中是各种皴法的相互并用。

南派的披麻，表现土质的山，不坚硬的。披麻又有长披麻（巨然）、短披麻（董源）、荷叶皴（黄公望），乱柴皴、卷云皴、解索皴、折带皴（倪云林）、牛毛皴（王蒙），米点皴（横）、豆瓣皴（竖）。

 

 岳黔山最新授课实录二

岳老师一上课简单说了几句要领，就开笔示范画了起来，课堂上很静，大家都盯着大屏幕，看老师的一笔一画很是享受，老师分解画，纸张很小，但很完整仔细，非常专心。

                                                                                                               

（岳老师语）芥子园是很好的范本，是刻本，有笔法无墨法，结构上不要太较真，山水画在形上是由一定的自由度，黄宾虹言：酷似物象者乃欺世盗名之作，写书法的人对自己的造型不自信，画多了自然就会了，不自信下笔则无神采。

路子对了，花五年功夫，你在当代是高手，因为现今真正下功夫的人没多少，我反对我的学生临摹我自己的作品，不要盲目崇拜当代画家。

元明清画家根子都在董源、巨然，基础也在此。

宋画绝对要用熟宣，不能用生宣，不能用细长峰，用短一点笔头，以狼毫为主，临宋画线研究材料。

自然界有五彩斑斓，但中国画中用水墨老表现，是很主观的，当代画家能积三遍墨不死，即为高手。积墨时大多用淡笔，慢下来，静下来。（待续，课程已经结束，资料正在整理中）

岳老师课堂示范稿