杰奎琳·杜普蕾 《鸿雁》之《殇》

天籁之音

大提琴的《鸿雁》，更加空旷悠远，更加幽怨忧伤。后面的鲜亮笛声，让这张忧伤更加突出，更加摄人心魄。先听：

接下来的大提琴，会让人体验到更加绝美的悲伤，是那伤到骨髓的那种，迄今无人难超越。

一首凄婉绝美的大提琴曲《殇》　

这位杰出的提琴手，让我们记住她的名字：杰奎琳·杜普蕾（1945-1987），英籍大提琴家。

五岁即展现过人禀赋。十六岁开始职业生涯，才华与年龄的落差倾倒众生；1973年，被确诊罹患多发性硬化症，遂作别舞台，卒于盛年，享年38岁。

据说匈牙利大提琴家史塔克有次乘车，听见广播里正播放大提琴曲，便问旁人是谁演奏的。旁人说是杜普蕾。史塔克说：“像这样演奏，她肯定活不长久。”好厉害的史塔克，真是一语成谶啊！也许只有顶尖的艺术家才能理解自己顶尖同行的水准，史塔克听得出，杜普蕾是用生命在演奏，为了琴艺的完美，可以不惜一切。杜普蕾一直是许多古典音乐乐迷心中的一个叹息。

我想起了耶稣和十字架，在《殇》演奏时，人类整体的忧伤似乎都让杰奎琳·杜普雷一个人承受了，然后就是巨星陨落，世界扼腕。

世事总是不尽如人意，上天给予杜普蕾最完美的音乐天赋，又只给她在舞台上十年的风光岁月，如彗星般的短暂。幸好她成熟得快，这十年间她所留下的音乐记录，所达成的音乐成就，已经足够令她不朽，所有跟他合作过的音乐大师都对她赞誉有加。

杜普蕾的音乐有一种令人无法抗拒的魔力，充满内涵，而且还会激发出同台演出者的潜力。美国著名音乐家Stephen Kovacevich甚至表示，自从杜普蕾退出舞台后，他再也没有与任何一位大提琴家合作过，因为“再也无法感受到那种超乎寻常的舞台魔力，自己也无法奏出与当时一样充满活力的音乐。”

斯人已逝，似乎化作雁阵，“长空雁叫霜晨月”那是人类共同的眼泪与悲伤，欣赏之余，向这位音乐精灵致敬。