【经典】霸气十足潘天寿

潘天寿占领了霸悍狂肆的美学范式，从而成为近代花鸟画坛上一个高峰人物。对于一个画家来说，只要形成一种风格就可以成家是不成问题的。当然，成就一种美学风格，是靠画家的笔墨功夫与创作表现来实现的。没有这两点，画来画去，还是别人的哪一套，无法达到较高的艺术成就。

传统花鸟画的路数不同，潘天寿的画有一种霸气侧露感觉，其师吴昌硕一句“生铁窥太古，剑气毫毛吐”，给了他以最高的赞美。同样是以碑学金石笔法入画的潘天寿，与吴昌硕的玩法完全不同，他不完全就是追求笔墨上的霸悍和强其骨的风格，还在画面构图上形成了自我的个性，使他与其他的花鸟画家拉开了距离。

他是有理论思想主张的画家，不是盲目的画。他写过《中国绘画史》这样学术著作，也有较为鲜明的艺术主张。如他说“中国人从事国画，如一意摹拟古人，无丝毫推陈出新，足以光宗耀祖是一笨子孙；”可见其创新意识是很强的。

他是第一个将山水画构图引入花鸟画的人。传统的花鸟画都是画花鸟的一角，花鸟的一个局部，构图都是一侧，一面，没有山，只有石。在潘天寿的作品里，有山石，而且都是大山石，花鸟处于中心位置，有西画的构图感觉。

他的作品主要描绘山涧的繁花景像，丰富而漂亮，但无一点俗气，比一般花鸟画内容要丰富的多。他的书法独具一格，称得上是专业书法家。绝不是画家中凑数书法家的。潘天寿的书法走的是险峭劲厉的路数，崇尚阳刚与金石气。在书法结体上学黄道周，张瑞图的东西多一点，也有《二爨》的东西在里面；体现在画上，就形成了险峻高冷的调性。因为笔画多为方笔，他的画就给人以霸气的感觉。

具体的画面表现上，潘天寿用笔一如书法，线条紧峭幽折，方笔翻转，笔法趋于破险，,断裂，劲利之间。他画山石也无皴擦，就是勾线填色，方法很简洁，这种简洁这为山石上的花鸟提供了展现的空间。潘天寿的画没有传统文人画的“淡”、“清”，而是多了一种丰富与强悍。同时，潘天寿的画，也有一定的现代感，不似传统花鸟画的一种沉闷气味，还在很多地方游离了传统文人画的审美理想，在笔墨，精神，中锋用笔，骨力，气韵等到方面，并不是一种天真，自然，醇厚的文人画气息，反而处处按排，设计，精装，一如他的书法一样，使很大劲，按排大小变化，空间节奏分割。

因此说，潘天寿是一个主观意识非常强的画家，他将主观设计与自然天成进行了很好的结合，你几乎在画面上，看不到有太多的什么安排，除非你太敏感，或太传统，有现代一点的眼光看，他是精心安排的天然效果，还是很牛的。美术史家将潘天寿与吴昌硕、齐白石、黄宾虹推为２０世纪四大家，是名至实归的。

潘天寿（1897年-1971年），字：大颐，号：寿者，浙江宁海县人，现代著名画家，美术教育家。早年名天授、阿寿、雷婆头峰寿者等。擅画花鸟、山水，兼善指画，亦能书法、诗词、篆刻。曾任中国文联委员，中国美术家协会副主席，浙江省文联副主席，中国美协浙江分会主席，浙江美术学院院长、教授等职。他的儿子潘公凯曾任中国美院，中央美院两大最高美院的院长，是一位美术理论家和花鸟画家。