当今书法存在一种怪象，就是爱以“创新”为幌子，去做一些对书法的发展没有任何积极作用的事，就比如“射墨”“吼书”，他们不仅会给真正的书法爱好者带来心理不适，甚至还会被气的头疼，引起生理不适，对于这些书法“创作”，绝大多数人是不会接受的。
与此同时，对于某些书协专家、国展评委，认认真真、横平竖直地去写标准楷书，往往得不到他们多么高的评价，还会被冠以“书匠”“打印体”“印刷体”“美术字”这一类的蔑称，不仅打击了参与者的积极性，也间接促使他们走上怪诞出奇之路，进而演变成“丑书”“怪书”大师。
不管是中国古代还是现代，不论是绘画还是书法，过于写实、再现，都会被认为失了气韵，陷入摹形毕肖的歧途上。工笔画、界画深受其害，而在书法领域，古代的馆阁体、当今的“田楷”同样是毁誉参半，甚至成了反面教材，但这二者真的没有艺术价值吗？
古代朝廷文书书写、科举取士，往往对用字有要求，一般均为正体，从宋太祖命令王著成立御书院起，他的“小王书”便风靡朝内，当时翰林院书法都学他，时人称为“院体”。王著的书法取自《集王圣教序》，所以他的“院体”实为行书，除此之外，当时也有“官楷”，它们是馆阁体的先声。
馆阁体形成于明代，与其说它是一种艺术字体，不如说是一种实用文字书写形式，它的形成与沈度颇有关系。馆阁体也称台阁体，它的突出特征是工整、美观、大方。在没有打印机的古代，要想写出优秀的馆阁体是很难的，而且它的形成并非不参照古法，其笔法取自欧阳询楷书的肃整与赵孟頫楷书的妍美，而且进行了演变与整合，清代还加入董其昌、文徵明的笔意，其意蕴日益丰富。
与此同时，馆阁体也并非无法产生名家，其秀雅大气的韵味即使是外行也会喜欢，从沈度、姜立纲到成亲王、梁诗正，都或多或少吸收到馆阁体的有益之处。“二田”的楷书被誉为“当代馆阁体”，这与不成功的馆阁体书法家一样，是因自身技法、功力的不足而陷入了板滞无味，并不能归咎于某一种字体，因为书法是人的创造物，说到底还是这个书法家技法没练到家。
田蕴章、田英章的楷书也是学自欧阳询、颜真卿、柳公权等人，以工整和书写便利著称，他们的影响力很大，甚至在日本和韩国也小有名气。田楷的价值在于进一步发挥了欧楷的笔画肃整，并适应当今书写的要求，更为便利、易于上手，这其实与馆阁体产生的初衷是一样的，两者同样是以古法为根基，并独创新意、适应时代。
通过以上来看，如果以“印刷体”“没气韵”还把它们否定，有失偏颇，但真的具体到某一件作品时，应该认真考察欣赏他的笔法、结字、章法，才能去进行好与坏的评价！
联系客服
