行业的佼佼者，必定是追求极致完美的人。 爬上4000米海拔的雪山，只为一朵盛开在流石滩的花，纵然面对高反、缺氧、负重，甚至于“死亡”，你以为她疯了吗？
不，这是来自植物绘画师的坚持——李茜
其实，最让李茜难忘的是，4500米海拔处的“绿绒蒿”，一种美丽的高山植物，生长于石缝里的灿烂的蓝色花朵。
面对如此恶劣的高原环境，李茜几乎是用生命来一睹它的“尊容”，这让她既感到不可思议，但更多是震撼。
“或许你是第一次听说这种植物，没关系，看过就再也不会忘记。”李茜说道
因为你会被它的美所折服，为了留下这珍贵的植物，当然最好的记录，除了我们可以想到的摄影方式，其实将它“种”在纸上，更为的持久和易于研究。
只有在画的时候，你才会细致的去观察了解，这本身就是再学习的过程，用画笔记下它那生动的细微……
然而，除了植物绘画师的身份，李茜还曾担任纪录片《香格里拉神秘之猴》的科学顾问和现场制片，并且也加入到《我们诞生在中国》的摄制组。
只要去到一处，李茜必会有所获，于是就将眼中所观的物，变成了笔下的画。
李茜画的滇金丝猴
李茜是一个来自云南的80后姑娘，植物学硕士，很多人感叹，认识她之后，才知道还有一个职业叫，“植物科学绘画师”。
而说起，李茜成为植物绘画师的初衷，还是源自高中时期，曾看到一则公益广告，正是中国植物绘画师李爱莉的一句话：“自己不想以后的人们，只能从画中看到几乎绝迹的植物。”
自此，成为植物绘画师的“念头”，在她的脑海里挥之不去。
有时，看似无心插柳的想法，却恰好成就了她。
大学期间，因为优异的成绩，李茜还曾作为交换生，到英国贝尔法斯特女王大学学习。在那里，启蒙的因子再一次发酵，学习翻阅西方的植物学书籍，以及观看纪录片，再一次唤起她曾经的梦想。
正是那次的接触，彻底打开她投入到植物学的想法，李茜果断放弃自己的化学专业，转而申请爱丁堡大学的植物学硕士。
这让周围的人都大吃一惊，如此“冷门的学科”（在中国正在画的植物绘画不过10多人）
既然奋不顾身的选择了，那就头也不回的的坚持下去。事实证明。李茜用自己的努力，证明了自己的选择。
每次外出游玩，李茜都会仔细地拍摄沿途的植物，回家后，立刻认真地画于纸上，一丝一毫的“解剖”，精细到毫厘，最后扫描存档。
植物任何细节都不能放过，都被她看透了，例如叶脉的走向，雌蕊和雄蕊顶端的区别……都要耐心地揣摩。
于李茜而言，她一直在用自己的方式保存植物的美丽时刻，因为植物标本太脆弱了，用笔画下，更便于后人的研究，知道原来世上还有这种植物。
可绘制一幅植物图，又谈何容易，每一张画并不是简单的“形而上”的画，植物的根茎叶，花苞、花蕊都要准确地描摹出来。
就好比在纸上将植物“种出来”，要高度的还原和极精细的描述，并不是单纯的画。
有时为了画好植物，李茜只得拿起实物，先研究半天，再来慢慢入手。
绘画本身就是一个极其考验耐心的过程，你必须得静下心来，尤其对于植物的绘画，更是讲求“轻而准”。
在宣纸上下笔，是容不得擦拭的，每一次下笔都要先用铅笔起稿，必须做到又轻又准。
植物的雏形出来了，接着是上色，颜色同样极为考究，本身作为大自然的植物，它那天然的美，更需巧妙合适的颜色，才能到达它那浑然天成的“逼真”。
所以这一环节，还需反复练习，以致精妙。
就这样一幅植物画，李茜需要花费一个星期的时间，从拍摄照片到后期的绘画完成，这过程是极其繁琐的。
也许拍摄，不过几秒，可临摹则并不简单。
要想做一名合格的植物科学绘画师，并非简单的去去标本馆，转转植物园。也绝非靠想象力就能到达的，它不是简单的艺术，更像是一种植物的留存。
所以野外的勘察是不可少的，去到外面做最原始的观察，对于李茜来说，是常有的事。
哪怕风吹日晒、冒着危险，都是在所不惜的。水深过膝盖，不知是雨水还是汗水浸湿的衣服，用砍刀开路才能过的树林……晚上回到驻扎地，继续观看来来之不易的植物。
在最危险的时候，毒蛇离她只有20公分，生死就在一瞬间。
但李茜却乐此不疲，她喜欢野外，每发现一种新的植物，如同收获至宝，仿佛在探索生命，原来地球上还有很多，我们不曾知道的美丽生命存在着。
李茜拍下的“苣叶报春”
她会自嘲：植物绘图是一门既古老又充满了新知的学科，其爱好者通常都具有翻山越岭的野劲儿，又兼具坐下来翻阅文献学习的耐心。
纵然翻山越岭，只为记录那一抹绚烂。
其实就植物科学绘画师，这门职业，全国不过十几人，李茜就是其中的一员。
李茜说，很多她的朋友，只知家乡草原山林里有好多花，可并不知她的名字，偶或会有一些植物学家来考察，大多都是外国人。
为此她们经常会发一些“不知名”的花的照片给她，拜托她帮忙辨认下，可仅靠她一人的力量是不够的，所以时常李茜会感觉有些无奈和心酸……心疼这门职业。
曾经为了画好植物，李茜每天早上8点，准时出现在植物园里，那里就是她学习的天堂，有时累了就直接躺在植物园的椅子上睡会儿。
而为了研究杜鹃花，李茜更是耗时四个月，窝在标本馆里，并为每一种杜鹃都绘制了肖像画。
可见她早期的努力，也是非同一般的。
看遍世间的各种繁花，李茜说：“自己也再找不出这么好的时光，倾听着自己的节奏，到了时节，就开；到了时节，就落。这也是所见的那一百朵花、一千片叶教给我的事情。”
李茜的梦想就是以植物学的视角，来记录家乡云南，那些美丽的植物，让它们永存下来。
她也一直在践行自己的梦想，并且会一直做下去。
纵然，有人问：这样不枯燥吗？
李茜说：“或许听起来无聊，但实际感觉还不错。因为你会发现，时间竟然慢了下来，一切都像每一株制成标本的花草，几十年来都没有丝毫改变。”
照相术只能捕捉植物的外表，而绘画表达的是对植物的认识。纵然现在科技如此之发达，唯有在植物绘画师那灵巧的手中，才能将植物的细节表达的恰如其分。
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