《闽南日报》：虽然布袋木偶戏日渐式微，但郑青松和他的搭档坚守着这一技艺。他只想——
让掌上木偶焕发生命力
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郑青松（左）与搭档陈阿春在表演布袋木偶戏
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鼓声咚咚，锣声当当。农历十月初十，一场由漳州市南江木偶剧团演出的布袋木偶戏《李广大闹三门街》在芗城区待御新村的一座小庙前开演。布袋木偶的表演者是剧团团长郑青松与他的搭档陈阿春，两人边演边唱及说口白，时而扮男声时而扮女声。台下阿公阿嬷看得津津有味。
漳州布袋木偶戏历史悠久。伴随电视、手机、微信等传媒终端的普及，这门传统艺术日渐式微。漳州市木偶剧团每年的演出场次逐年减少，而民间演出队伍更是举步维艰，一些寺庙举行庙会请去演出，观众寥寥无几，有时一场戏只有几位老人在看。漳州市南江木偶剧团是目前仍在演出的布袋戏剧团，团长郑青松与搭档陈阿春，艰难地维系着这支小小的队伍。
郑青松的祖父郑福来是漳州早期的布袋戏表演艺术家，父亲郑国珍也是布袋戏表演艺术家，是1959年成立的龙溪专区木偶剧团演出队队长，曾多次到国外演出。郑青松自幼耳濡目染，对布袋木偶戏的演艺情有独钟，掌握了表演的技艺。1977年高中毕业后，郑青松到漳州罐头厂工作，后工厂倒闭。为求生存，1997年，在父亲的指导下，他重新组建祖父所创办的南江木偶剧团，开始了他的艺术之旅。
作为一个民间演出剧团，要想在戏剧业不景气的市场中生存，需要付出极大的努力。为了增加演出机会，郑青松得不断地寻找那些将要举行庙会的寺庙，提前与庙里人员接洽。一旦确定，就开车按时把道具及演出人员拉到场地，搭起戏台，再根据剧情需要，给木偶穿上戏服，戴上头盔帽子胡须，这一忙就得一个多小时。
南江木偶剧团共有7人。郑青松与陈阿春主演，另有一人在旁辅唱，后台四人敲打锣鼓、拉二胡、弹三弦。表演者边演边唱及说口白，要做到每个角色的口腔不同，文武老少有分，语气或急或缓，时而扮男声时而扮女声。他们根据剧情要求，做出行、坐、跪、卧、打斗等动作，并可做出吸烟、斟酒、喝茶、射箭、耍盘、弄瓮、舞棍，以及合扇、开合伞、擎烛台、戴眼镜、脱衣服和抛套接戏偶动作等。抛套接戏偶是高难度动作，把手中的戏偶向上抛，在空中旋转360度后，又准确地将手套入戏偶中，令人叫绝。
观众看到的是戏台上的精彩，却不知道戏台后面的艰辛。一场戏演3小时，中间不停歇。表演时根据剧情的需要，得给戏偶更换头盔及戏服，添加器械；还得根据戏偶的动作，扭动身体或踏步转圈，使戏偶与现实中的动作一样，惟妙惟肖。打斗的激烈场面，表演者双手演双人，戏偶前后左右上下舞动，表演者身体也得快速地前进后退，上抬下蹲，一会儿工夫，累得气喘吁吁。而不停地念口白与唱，口干舌燥，就得不停喝水。夏天表演时，天气热，加上戏台前后的灯所产生的热量，温度极高，一场演出下来，浑身被汗湿透。因演出的地方主要在农村，住宿条件差，有时只能用自带的被席随便找个地方打地铺。
历史上布袋木偶戏的剧目很多，根据剧情的需要，有时同台出场的角色较多，就要多名演员同时表演。虽然有现成的传统剧目，但只有两个演员的南江木偶剧团，无法表演较多角色同时登场，郑青松就自己修改剧本，以适合两人表演。有时确实需要多人同台表演，就临时找人来帮忙。为了增加剧目，郑青松根据一些老艺人的口述，或是根据小说内容，自己编写剧本。目前，他演出的剧目有《忠烈传》《小八义》《太子登基》《五虎平南》《杨金花夺帅印》《李广大闹三门街》《金台三打少林寺》等。现在一场演出收费仅1000元左右，按路程远近略有增减，扣除付给员工的工资及相关费用，所剩无几，甚至比一般工匠的收入低。而且现在演出场次少，一年下来，仅够一家人勉强过日子。郑青松说，现在自己的演出得到了观众的认可，才有可能继续演，不然早就收场了。布袋木偶戏是漳州的艺术瑰宝，作为祖传的技艺，自己有责任接下来并传承后人。
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