6月13日
昨天感觉有些闷热，今天预报就有局地阵雨了。现在还处于初夏状态，但天气只有一天比一天热了。绵阳这个地方，最热是在八月份，暴雨和洪水高发期在九月份。江河里好些年没有发大水了，城市里看海到是每个雨季都要遇到几次。游泳池水温上升到24.6度，比环境温度高1.3度。如果不往池子里注水，可能水温还要高。
经过努力，终于把冉教授PPT中的文字整理出来了。这些文字基本上都有图片做铺垫的，但拍下来的图片不能用，只有将就按照以下的文字做引子，让有兴趣的朋友逐条慢慢理解体会。我曾经试图按照冉教授讲的思路，以他的三本书为主要内容，逐条展开叙述呈现给朋友们，但至少要用一个月时间分若干专题才能完成。与其这样，何不推荐朋友们直接读他写的三本书更好！
下面是冉教授的讲课内容：
开课寄语
镜头是眼睛的延伸，影像是情感的见证。以宽阔的胸怀关注社会，用细腻的目光触摸自然，让快门成为时光的按钮，记住每一次感动。
题外话1——我对学习摄影的看法
学习摄影大概可以分为三个步骤：
1、拍摄出符合摄影美学规律的照片；
2、拍摄出精彩的照片；
3、拍摄出有用的照片。
基于以上认识，我通过三本书来分别表述我在这三个方面的看法以及实际拍摄过程中的体会：《数码单反摄影教程》讲摄影的基本问题，包括技术、理念与表现方法；《抓拍——捕捉生活精彩》证明如何抓拍，凝固精彩；《专题摄影——用图片叙事》讲如何拍摄出有用的照片，把你感兴趣的人或者事用图片专题表述出来。三本书在内容上呈递进关系，希望对大家有所帮助。
题外话2
图片评价的价值体系：
1、信息价值
2、形象价值
3、传播价值
4、情感价值
5、审美价值
摄影语言
本专题我们分两部分：其一、摄影本体语言和技术语言，其二、摄影的艺术语言。
第一、摄影的本体语言
所谓的本体语言，是指摄影区别与其他视觉艺术门类而能独立存在的基础，是摄影的根本。
照片是拍出来的，不是做出来的。
这是我们今天讨论问题的前提
广东届展“社会生活类”金奖作品、《中国摄影报》头版巨幅照片——屈晓明的《父女情》（有作假嫌疑）。问题看似小儿科，但是现在处处表现出认识上的误区。
发表时的评伦——
难得的亲情瞬间：当今商品经济社会物欲横流，人们深感亲情的流失。屈晓明的《父女情》抓住了一个难得的瞬间，为我们捧出一幅表现父女亲情的力作。
一对走在乡间小路的父女，传递着画面以外的甜蜜故事。父亲俯下的是父爱，女儿仰起的是敬意。画面虽没动人的光彩，但一绿一红的衣着在淡淡的乡村背景映衬下却是那样突出：人物处于画面中心不呆板，却感亲情扑面而来，女儿手中的小草无论是在刻画人物性格方面还是在构图上均添色不少。
摄影人常谈布列松的“决定性瞬间”，但何谓决定性却各有所见，屈晓明也许是从普通的父女身上，看到了人间真情自然流露的瞬间，这样的决定性意义为我们留下了思考的空间。
粗糙的细节，结果成为全国的笑柄。
《当街理云鬓》（“长安杯”纪念改革开放30周年摄影大赛展出作品），还是发表在《中国摄影报》头版（摄影：张则斌）
假照片还有另外一种形式：真实的影像，虚假的内容。假在何处？违背最起码的生活常识。所以，我提出摄影本体语言的概念就是要认识摄影本身。
摄影的本题语言是指：摄影的记录性和瞬间性
先看记录性：所谓摄影的记录性是指摄像的客观性。在摄影的早期，记录性被看成是一种缺点。
一张好看的照片能够记录一段历史、能够记录一个事件、一个人物、一种精神、一段时尚、一个景观、一种寓意。
由于照片是对连续画面的截取，所以在什么时候按快门决定在图片的成败：瞬间性
不同的瞬间决定着画面不同的结构，传递着不同的信息，反映出作者的价值判断，传递出作者的主观情感和审美情趣
关于瞬间性价值的贡献有两个人物值得注意
1、迈布里奇关于马的姿态的连续图片
2、布勒松的贡献：
把时间这个因素上升为摄影审美的核心理念。对于摄影来讲，他认清了一道门槛，对于部分从事摄影的摄影人来说，他指明了一条道路。
第二、摄影的技术语言
包括摄影过程中的物理、化学特性带来的图像特点。
主要包括：不同快门对图片效果的影响
不同光圈对图片效果的影响
不同焦距镜头对图片效果的影响
不同感光材料对图片效果的影响
照相机的常用曝光模式
1、P程序自动，是一种全自动模式
2、A光圈优先，是一种半自动模式
3、S快门优先，是一种半自动模式
4、M全手动模式
P模式适应大多数光照条件的需要，在拍摄旅游纪念照时候常常采用，方便快捷。
A模式常常用来控制画面的景深，能够在一定程度上传达作者的主观意图。
S模式常用来表现动态对象，在一定程度上传递作者的主观意图。
M手动模式几乎能够适应任何复杂的光照条件，但是必须掌握一定的摄影基础，否则失误的机会也可能增加。
（一）摄影语言与快门的控制
关于快门速度
1、高速快门的作用：凝固动态
常用于体育竞技的摄影
展示一些平常不易看清晰的瞬间
解剖自然界的秘密
凝固不同凡想的时刻
2、中速快门的作用：以临界速度表现动静关系
临界速度与拍摄的距离有关：近距离要用相对高的速度，远距离要用相对低的速度。
临界速度与对象的运动速率有关：运动幅度大需要相对快的速度，运动幅度小需要相对低的速度。
临界速度与镜头的焦距有关：焦距短需要较慢的速度，焦距长需要较快的速度。
恰当的快门速度保证了人物的清晰背景的虚化。
3、低速快门的运用：表现动态。这是用追随法拍摄的照片。
动体因为与镜头移动的方向保持一致，处于一种相对静止的状态，结像就清晰一些，能够从模糊的背景中突出出来。
距离镜头越近的景物有更大的角速度，因此最为模糊。
反过来：将相机位置固定，低速快门能够记录动体运动的过程，产生流动的韵律。
慢速快门在夜间使用还能够记录下明亮物体的运动线路。是拍摄都市夜景的常用方法，也能够在弱光下表现出对象的层次，记录下不同运动速度的状态。
B门是慢门的一种特殊形式，可用于超长时间的曝光，使对象呈现不同于平常的状态。
（二）摄影语言与光圈控制
光圈有两个作用：其一是控制光线通过的多少；其二是控制画面的景深。通过对清晰范围的选择性表现，能够传达作者的主观意图。
光圈的表现力。一张用大光圈拍摄的照片，主要要表现瓦挡的图案。
小光圈拍摄的照片，追求的是尽量大的清晰范围。
风景摄影中小光圈能够反映更多的细节
大光圈下的蜀南竹海
人物在画面中占的位置大小相近，其主次的地位通过清晰范围的设定来实现。
跳出背景：恰当的光圈的选择，保证了小孩的头发与背景能够区分开来。
（三）不同焦距镜头对图片效果的影响
长焦距镜头有压缩空间的特点
广角镜头能够夸张空间关系
标准镜头接近我们人眼平常的视觉感受
（四）景深是重要的造型语言
1、镜头的焦距对景深的影响
焦距越短景深越大。所以广角镜头拍摄的照片往往有很大的景深。
这是20MM角镜头拍摄的画面
这是28MM广角镜头拍摄的效果
这是标准镜头焦距段拍摄的效果
这是长焦距镜头拍摄的效果
镜头的焦距越长景深越小
2、光圈的大小对景深的影响
光圈越大景深越小，光圈越小景深越大
如果光圈开得较大，即使用广角镜头依然可以获得小景深。
大光圈用在长焦距镜头时，景深的控制更加明显
小光圈能够获得很大的景深
有意使用小光圈和慢速度，以较大的景深（清晰度）衬托树林的虚动，达到强化对比效果的目的。
三角架的运用保证了我们使用小光圈时相机的稳定。
3、拍摄的距离对景深的影响
摄距越近，景深越小，摄距越远，景深越大。
这是一张近距离拍摄的照片
远距离拍摄，画面的景深大。
较远的摄距和小的光圈使画面具有图案的感觉。
虽然拍摄的距离近，但是景物基本处在同一个面上，都在清晰的范围以内。
恰当的景深控制能够集中观众人的注意力。
景深控制对传达作者的主观意图十分重要
有时候一张照片是否成功，景深的控制起着决定性的作用。
4、具体到一张照片，景深要受到上面三个因素的综合影响。
这是距离与光圈起主导作用
这是焦距起主导作用
这是焦距和光圈起主导作用
（五）不同感光材料对画面的影响
黑白胶片具有抽象的特点，能够排除其他的干扰，传递类似宗教意味的“禅”意，把观众的注意力引向一种特殊的观看状态，去关注事物内在的本质。
彩色胶片有了广阔的表现空间。
色彩能再现对象的特点，还能传达某种情绪，宣泄某种情感
彩色反转片具有浓厚的色彩和较大的反差，在拍摄低反差对象的时候能够表现出丰富的层次。
CCD和CMOS是数码相机的“胶卷”，具有感光度可以调节的优势。能够适应许多低照度环境的拍摄，这是尼康D4在感光度2500，获得了1/1000秒的快门速度。
特殊情况下会出现高光溢出
在高反差和曝光过度的情况下出现的几率较高，亮部细节损失严重。
数码相机的感光元件可以调节白平衡以保证正确的色彩再现。
这是一张降低了色温的照片
把正午的阳光拍摄成朝晖下面的效果，或者拍摄成月夜下的成冷调。
（六）数码感光元件的特点对曝光的要求
1、传统胶片有以下主要特性：感光度、颗粒度、分辨力、反差、宽容度
2、我们比较一下，数码感光元件的感光特性与胶片的异同：
感光度：数码方便；
颗粒率：数码细腻；
分辨力：目前数码受到象素的还达不到120胶片的水平；
反差：数码比胶片低；
宽容度：数码具有反转片的特性（负多正少）；
色彩深度：数码没有达到胶片的水平。
这些特点当中，尤其要注意其宽容度对测光的要求。
正常的曝光的照片
曝光不足一级的效果
曝光不足一级的效果
曝光过度一级的效果
曝光过度二级的效果
曝光过度三级的效果
RAW文件的优势：
曝光不足一级的RAW：调整后质量很好
过度2级的JPG：和RAW文件的对比
3、画质的设置
应当以拍摄RAW文件为主，JPG宜设置最大画幅。
RAW文件具有更大的后期空间：原始效果
RAW文件在后期有很大的空间
个人习惯用法：重要图片RAW JPG（小）。方便浏览和选择
4、白平衡设置
主要掌握两个要点：
（1）实现对象色彩的正常还原
（2）利用白平衡的设置拍摄出具有创造性的照片
（七）认识直方图
1、怎样看直方图
它是反映对象灰度的曲线，从左到右：0-255共256级灰阶，柱状图偏左侧画面整体偏暗，柱状图偏右侧画面整体偏亮。
“山体”起伏反映的是相应亮度在画面中的量，这是一张中间灰调占主要成分的照片。
这是一张缺乏暗部层次，中间层次过度平缓，并且有高光的影像。
这是一张高调照片的直方图。
2、因此我们在实际拍摄的时候要学会通过直方图来帮助和判定曝光。
这是一张影调层次丰富的照片，曝光准确。
这张照片层次丰富，局部曝光过度是因为天的存在。
这张照片中间层次，局部曝光过度。
画面整体偏暗，但是反差大。
影调集中在中灰区域，反差小。
层次丰富，整体亮度偏亮的照片。
影调集中在阴暗两级的图片。
有丰富细节的高调照片。
理解直方图应当和实际的景物结合起来。
总结一下今天上午的内容：
1、照片是拍摄出来的：拍摄的本题语言
2、摄影的技术语言包括：拍摄模式P、A、S、M
快门的控制、光圈的控制、镜头的控制、深的控制、感光材料的运用、数码感光材料的特点、认真直方图等
任何一张好照片，都是上述各项条件综合发挥的结果，希望大家全方位认识摄影，发挥相机的技术特点，充分挖掘其表现力，多出好作品。
早7：15下水，预报气温22°--30°，多云间阴局地阵雨，微风，环境温度23.3°，水温24.6°， 1200米，34分，舒服。
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