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伊拉克裔英国建筑师扎哈哈迪德致敬
缅怀这位神一样的建筑大师
大师一路走好
北京望京soho
上海凌空soho
大师作品不胜枚举
扎哈一路走好
我们永远怀念你
走了建筑女巫扎哈
这个世界我们还有光教堂之父安藤忠雄
看看这位大叔
从打拳，到环游世界
从无厘头的坚持个性，到受邀去东大任教
55年当中
一点儿没少作
但自由和面包一样都没落下
他就是建筑设计大师
安藤忠雄（Tadao Ando）
他是建筑界、设计界最具活力和影响力的大师之一。
他非科班出身，靠自身才华和努力赢得世界尊重。
他的风格个性鲜明，被誉为“清水混凝土”诗人。
别看安藤叔现在牛逼哄哄，他在建筑的路上升级打怪，其实一路坎坷。
来，搬小板凳，我们来讲讲安藤大叔人生中的三次“逆袭”。
第一次：放弃拳击之路，开始环游世界
叔生于1941年的日本兵库县，出生后，他被送回娘家准备继承家业。但是家里产业因为战争而毁于一旦，小学时，外公与世长辞，外婆只能做起小生意，安藤与外婆二人相依为命。
▼安藤小时候与外婆相依为命的老屋
叔自己说，他幼年时学习不怎么样，唯独喜爱老家后面的木工厂。放学回家后，扔下书包就往那边跑，去……学木工。这为他奠定了喜爱建筑设计的初心。
后来升到了高中，叔成为了一名拳击手（小时候就懂玩跨界了）可他隐隐觉得这不是他热爱的方向，于是在打拳的第二年，他下定决心，放弃了拳击。
▼叔17岁时，第一次以拳击手的身份参加比赛
叔一直保持着对建筑的热爱，打工之余偷偷学习跟建筑、设计有关的知识。高中毕业之后，叔没有上大学，一位老友帮他找了个室内设计的工作，他开始一边画图，一边学习建筑。
梦想的起步总是很艰难。
他潜入大学教室，旁听建筑系的课程；攒下打工所得，购买外文建筑书籍；去报名设计学的夜校，学习函授课程……后来，叔自己说，自学建筑听起来很酷，但在封闭保守的日本社会中，一个人毫无后盾地坚守着自己的目标，其实如同赌博一样。
积累了一笔设计费后，叔想出去走走了。
他开始寻访日本和世界的知名建筑，以实地游览的方式积累灵感。从20岁那年踏上旅程，到周游世界，叔断断续续用了很多年。他观摩了各个建筑大师的设计，比如他热爱的柯布西耶，叔几乎走访了所有找得到的柯布西耶的作品。
▼左边是给叔带来灵感的大师柯布西耶
（叔有个遗憾：没见过心中偶像。悟空帮你把照片P一起吧）
▼柯布西耶作品
漫长的游荡之后，安藤找到了方向。
回国后，他成立了一间属于自己的建筑师事务所。
第二次：坚持个人风格，不惜挑战甲方
由于知名度小，叔的事务所一开始几乎没什么生意。直到他为一家人设计了一幢奇特的混凝土房子“住吉长屋”。
▼先来看看褒贬不一的“住吉长屋”长什么样？
诶，这跟萌萌的日本木头建筑不一样啊？
没错，住吉长屋狭长的构造颠覆了人们对日本传统“民宅”的看法，建筑界对此褒贬不一。喜欢的人说，这真是一个奇特的设计，从没想过普通人家也可以住在设计风格如此鲜明的房子中；反对的人说，把起居室和客厅、卫生间隔开，本就狭窄的空间，还非要设计一个宽阔的连廊，简直是反人性。
这个设计，成为了叔的“出道之作”，也奠定了他在建筑界的起点和风格。叔坚持单纯的几何设计，以质朴的清水混凝土为材料，力图在生活空间中大胆地贴近自然。这样的设计原则，他坚持了几十年。
他不介意遭到批判，还很认真地对客户说，“居住是件严肃的事，既然委托我设计，我希望你也要有坚持住下去的信心。”（好高冷= =）
▼住吉长屋的内景
好吧，还真的有一些怪人追随了他，希望安藤能为他们设计房子。
于是，更多有趣的经典诞生了。
▼濑户内海边民宅
（这户民宅采取4*4的对称式设计，其中一幢楼的房间被设计成直接面对濑户内海的户型，是的，这是两个面朝大海，春暖花开的...“集装箱”。)
▼山中的小筱邸
(叔对箱形结构情有独钟，在这样的山上，叔设计了能完美地与山坡形状相结合的住家。)
▼闹市里的商业建筑：帝塚山Tower Plaza
(在这种房子里逛街？可以啊！)
▼山间的游泳池
（在神户的这座山上，叔还是用他擅长的几何结构，做出了一幢藏在大自然里的民宅。民宅还附带游泳池的哟！）
叔的性格过于个性，难免招致甲方的质疑和“相关部门”的反对。对此，叔说，只要不影响居住，我不会妥协。
“如果建筑只是炒地皮或投机的工具，就无处能展现‘战斗’的姿态。”
在负责修建京都府TIMES Building时，叔坚持“建筑与自然融合”的设计理念，坚决不改设计稿（好霸气），“我必须有卓越的毅力和体力，在与业主、开发商协调的紧张气氛中周旋，忍耐坚持到最后一秒。”
叔成功了。
毗邻河边的TIMES Building成为小清新们的必去之地，想当年，方案被相关部门驳回时，理由竟然是“河边没有护栏，大家会掉下去”……
▼TIMES Building
这些充满了个性的商业建筑，为叔带来了更多塑造经典的机会。叔对灰色“清水混凝土”的挚爱、以及使用简单几何结构的风格受到更多人的肯定，开始接手越来越多的公共建筑——更多大师之作一一诞生。
▼兵库县立美术馆，叔将这个美术馆的主要构造都建在了地下，营造出了一种神秘的美感。
▼三得利天宝山美术馆，融合了叔一定要贴近自然的建筑理念。
水、光、风之教堂你一定听说过，快把悟空美瞎了。
▼水之教堂
▼光之教堂
▼风之教堂
当然，更广为人知的还是这个压轴大戏——享誉世界的直岛“地下美术馆”，大叔历时五年设计完成。为了不破坏直岛的美感，他依旧将美术馆做到了地下，并将其建成了椭圆形，利用阳光和阴影，打造出简单、安静的氛围。
这是一座属于安藤的岛。
叔曾说，“不会感动的人是无法成功的。”
他用他的设计做到了感动自己，感动世界。
第三次：从自学成才，到名校教授
1996年，叔接到了东京大学专攻建筑史的铃木博之教授的邀请，开始在世界名校东京大学任教。
他有些小紧张，而日本关西学术界的朋友为了鼓励他，却自发组局为其践行，临行前的饭局里，有三得利公司的会长佐治敬三，还有著名设计师三宅一生，等等。
曾经颠沛流离的旁听生，居然要去做世界一流名校做老师了。
▼叔在给年轻人讲课
▼叔演讲的样子
叔说，“有人以为靠自学成为建筑家这条路，是条华丽的康庄大道，但这是误解。在封闭保守的日本社会中，一个人毫无后盾，独自追逐目标，不可能一帆风顺。”
“因此，要在我的人生经历中找到些什么，那不会是卓越的艺术资质。只有正面影响严酷的现实，绝不放弃，以及要坚强活下去的韧性。”
“一个人真正的幸福，并不是待在光明之中。从远处凝望光明，朝它奋力奔去，就在那拼命忘我的时间里，才有人生真正的充实。”
从没上过一天建筑专业的高中毕业生，到有知名作品流传于世，成为世界名校教授，安藤忠雄用了55年。
日本的都道府县中，有31个地区有他的作品。
他用55年告诉你，时间是信念最好的朋友。
少年，你为自己的喜欢的事，又坚持了多久呢？
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