这些古色古香的画面，
并非水彩晕染，
而是油彩所绘的油画！
从画中我们可看到，
郁郁勃发的却分明是一股
绵延千里的中国精神，
这独特的西方笔下的东方语言，
看了真让人惊艳不已！
这些画的作者，
出自这位画家之手
-刘文进。
薄薄的画刀铜片何以成为他
艺术创作的工具，
油彩的淡妆浓抹又是怎样
演绎和扩展东方气质的呢？
刘文进1945年出生于
辽宁省营口市。
学画于鲁迅美术学院。
1965年后在长春电影制片厂
从事电影工作。
上世纪80 年代中后期，
潜心研究现当代电影美学理论，
1992年，
刘文进放弃电影，
重回画坛，
移居北京做职业画家。
2012年其油画作品被收编进入
《中国近现代名家画集》，
在绘画史上留下了个性化的足迹。
刘文进在中国画坛引起关注，
得力于他创作的以“少女系列”为
代表的油画作品。
这组美女图以超凡脱俗的美感，
给人以视觉的冲击，
其所具有的亚宗教因素的批判精神，
提升了作品的美学价值，
从而轰动了海内外。
刘文进追求的是一种形而上学的精神美，
他所描绘的少女，
已不再是具体的肖像，
而是一个个理想化的象征符号，
这些少女身上充溢着一种超越红尘
的高雅和美丽，
凝聚着当代人对人性美的抽象思考。
他还被誉为：
中国意象油画第一人。
意 - 指心意；
象 - 指物象，
意象就是对象的感性形象与
自己的心意状态融合而成的
蕴于胸中的具体形象。
刘文进的意象油画融合了
中国画的线条
艺术以及中国传统水墨的韵味，
在中西绘画间架起了一座桥梁，
这正是他后来用尽全部精力去
探索的意象油画。
刘文进从小对艺术就有很高的造诣。
在1980年，
当他读过一批艺术书报文章后，
就确立了要走一条属于我们
中国自己的文化艺术之路，
这一超前的艺术观念，
使他走在了其他同代艺术家的前面。
凭着他对中国传统的深爱，
让他一直为这观念而努力着。
1990 年，
他还著文论述过意象性是中国
美学的基本特征等。
终于历经30多年，
于2004年，
刘文进的意象油画创作问世，
后逐步进入公众视野。
刘文进的意象油画不仅深受国内外
粉丝的青睐，
就连著名的油画大师靳尚谊
也很喜欢他的作品。
刘文进在绘画语言上颠覆传统，
用油画刀取代了画笔，
用刮擦等手法一气呵成，
如同一次性书写，
刮擦的擦痕呈现出凹凸层次
以及参差的变化，
奇异的手法使情韵与神韵
达到完美的统一，
画家个人的意象得到了突显，
富有立体与美感。
没有草稿，
不能修改，
只能在颜料未干之时进行创作，
刘文进把画刀的锋锐顿挫变得柔和轻盈，
既有着刀的波折笔锋感又
有着肌肤的柔和感，
一种薄纱带来的秀雅之气跃动在眼前。
刘文进深入理解了中国画
的内涵和意境，
并精熟于油画
颜料和工具的特性，
找到了油画颜料
和水墨颜料相近的表现方法，
以油画颜料的厚薄来表现
水墨颜料的浓淡，
解决了如何用油画表现
水墨画特有的灵秀意境之美的难题，
使油画作品表现出东方水墨的
氤氲、空灵和云烟的神韵。
人物画及其背景、
乃至于画布本身，
都幻变为轻盈的薄纱，
虚化人物形体，
薄化刀锋锐利，
淡化人物背景，
轻轻刮擦留下的笔痕宛若轻纱几重，
美感十足！
刘文进选用最具中国
文化特征的神话传说、文人雅士、
民间习俗等题材，
来表现东方文化与经典，
超越了原本油画的技术层面，
恪守了东方的人文、艺术精神，
也充分诠释了中华民族五千年
的文化精神。
自古中国画便讲究有气韵生动、
以形写神的特点，
而刘文进的寥寥几笔，
就将人物的气势哀乐，
表现得淋漓尽致，
让人赞叹不已。
刘文进的意象油画风格样式
在当今全球范围内独一无二，
被学者专家称为：
“前无古人”的“中国式油画”，
也是继吴冠中之后的油画新里程，
具有彻底的原创性。
刘文进意象油画作品中的“魂”
就是“中华魂魄”。
他的作品不重实像的建构，
而强调以玄无
为核心的道禅之境，
力倡神似与灵动，
对精神因素和心理因素孜孜以求，
超越神、能、妙、逸，
而直指“天人合一”的自然美学理念。
刘文进创造了极具个人特质的
油画新风格与新形态，
对西方油画做了脱胎换骨的
改造和转换，
将其彻底融进了中国的文化体系，
成为名符其实的中国油画。
意象油画具有开宗立派的精神与气魄，
成为国际舞台上独树一帜的东方品牌，
刘文进成为当代宗师！
图片载自网络
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策划、编辑：晨晓
配乐：古筝《暗香》
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