本文来源 / 中国花鸟画白描精品集序
作者:毕彰 蔡荣
本系列共两册,分别为花卉蔬果卷及翎毛草虫卷。
中国花鸟画白描精品集 花卉蔬果卷
出版 / 浙江人民美术出版社2019.4
书号 / 9787534072987
装帧 / 平装8开92页
定价 / 68元
在中国画中 , 以勾线为主来表现对象的作品,称之为白描。白描既是工笔重彩和工笔淡彩的底子,也是没骨画的底稿,更是一种独立的艺术表现形式,这有点类似素描与油画的关系。
《百花图》卷局部——并蒂莲 南宋 佚名
《百花图》卷局部——芙蓉白脸山雀 南宋 佚名
白描有时兼带墨染以示物体阴阳向背和结构、体感、质感等。我们现在见到的古代的白描花鸟画大多是带墨染的,如宋徽宗的《枇杷山鸟图》、南宋佚名的《百花图》卷、赵孟坚的《水仙图》卷等。而现当代的白描,一般是只勾勒而不带墨染了。
水仙图卷 南宋 赵孟坚
白描花鸟画的技法涉及到两方面的问题 :一是起底稿的问题(个别水平极高的画家可以不借助底稿),二是如何勾染的问题。这两方面都很重要。一幅白描作品好不好,主要取决于这两方面是否过关。
双钩竹(局部) 元 张逊
白描的底稿来源于写生,这里的写生仅指铅笔写生,因铅笔写生容易刻画入微,这种形式是近代铅笔传入中国后才有的。古代没有铅笔,起稿的柳炭条不可能画得很细致,如宋人院体花鸟画能够画得那么细致,可以推测其稿子应该是用极细的毛笔绘制的。根据黄公望《写山水诀》中所记载的 :“皮袋内置描笔在内,或于好景处,见树有怪异,便当模写记之,分外有发生之意。”我们也可以知道古人习画也是有现场写生的,尽管画山水最重要的是依靠目识心记。有一句话叫“古人师谁”,古人除了师更古的人外,就是师造化了,也就是师法大自然,最主要的方法还是写生。上面提到的《百花图》卷和《水仙图》卷也是师造化的作品,那生动的造型、严谨的结构靠想象是想不出来的,必须仔细观察生活中千姿百态的动物、植物,才能有所领悟。
美人蕉 于非闇
再来谈谈勾染的问题。勾染其实是勾勒和渲染的合称。就中国画而言,即是笔墨的问题,包括用笔的起收、转笔的顿挫、行笔的流畅、墨色的浓淡、干湿的转换等关系有机地组织在一起才行。一幅好的白描花鸟作品,也就是要通过不同的线条和相应的渲染把花鸟虫鱼的形象、质感、神采表现出来。对于初学者来说,容易犯的毛病主要有 :线条粗细无变化、疏密关系平均等。针对这些问题可以看看本书所选的于非闇和其他几位先生的作品,会有所启发。总之,勾线是一项硬功夫,要下大力气、花时间多练才能过关。
芙蓉双雀、樱花 陈之佛
白描所用的工具也就是工笔画所用的工具,以细笔为主,勾线用狼毫或紫毫笔,渲染用小楷羊毫或大、中、小白云等笔。用纸一般为熟纸、偏熟的纸或熟绢。现在市售的熟宣纸质量好的较少,用之前最好试用一下,以检查是否有漏矾的情况,若有则不能用。本书中所举的几幅宋代白描作品所用的纸并非现在的熟宣,而是纸质较紧的麻纸,因而渲染后富有独特的肌理效果,不感到平板。这种纸现已不可得,有条件的可以选择薄的生纸、皮纸或麻纸进行加工制作(具体方法可参考于非闇先生所著《我怎样画工笔花鸟画》一书第四章内容)。本书中所绘《并蒂莲》步骤图所用纸即是用皮纸加工而成的。至于墨,如要渲染,最好是自己磨墨,磨出来的墨层次丰富,且托裱时不易“跑墨”渗化。
牡丹 邓白
勾线和渲染是建立在有底稿的基础上的,不打好底稿,后面的勾勒渲染就无法进行,即使勾染了也会影响作品的效果。底稿来源于写生。
临摹是“临”和“摹”的合称,其实是有关联的两件事。“临”,是对着稿子自己用铅笔起稿后再勾线渲染 ;“摹”,是把临摹范本的作品的形象轮廓拷贝下来,然后再勾线渲染。相比之下,“临”更能锻炼造型能力和体会原作意图,当然花费的时间也会更多一些。
雁来红、鸡冠花 陆抑非变色海棠、金丝桃
写生是一个专门的课题,作为白描写生作品,需要根据写生稿把表现物象的结构线条的来龙去脉画清楚,如还要染墨的,需要通过渲染把物象的各种关系、质感等表现得更为充分。本书中所选的大多为写生得来的白描作品,包括宋人的《百花图》卷。
洋槐、晚香玉 田世光
勾线的用笔要根据不同对象的形体结构,用不同粗细、浓淡的线条去表现,花的花头、叶子、枝干应区别对待。如白花等淡色花的线条墨色就要与叶子的墨色拉开距离,不可太深,且线条一般也要比叶子的线条细一些,粗细变化不宜过大,以示其柔嫩的质感。叶的线条一般比花粗一些,墨色也浓重些。
牡丹 刘菊清
至于木本花卉的枝干,用墨可以干一些或略干一些,如太湿则不能表现粗糙不平的树皮纹理质感。古人说“墨分五彩”,在白描渲染时要染出这种效果,而且一些重彩画法也往往以墨打底渲染,所以能否表现出对象的体感、质感和阴阳向背,在很大程度上取决于染墨的效果。根据色彩学原理,黑白两极之间可以分出 200 多个我们人的视觉可以分辨的色阶,所以我们运用的墨色浓淡也可以有许多种。
牡丹 喻继高
渲染的方法有多种,主要有分染、统染、罩染等。分染、统染运用两支笔完成,一支蘸墨,一支蘸清水,先涂墨,再以清水染开。染色也是一样,从染的效果看,一般绢较易染匀。纸由于胶矾程度和天气燥湿情况不同,有时比较难于染匀,特别是夏天和秋天,在染面积稍大的部位时,可以在要染的部位稍微铺一层清水再染,便易于染匀了。
紫荆 杜曼华
以上讲的是白描花鸟的一些基本内容,花与鸟的特征、结构和习性等,在画前最好能够有所了解。读者在临摹和写生时需要认真仔细地观察范本和对象,并参看相关动植物书籍的文字讲解和标本、图片,再行动笔。
樱花 章培筠
垂丝海棠 徐家昌
炮仗花 毕彰
蚕豆花 蔡荣
本书在编辑过程中,得到了刘菊清、喻继高、陈修范、李有光、杜曼华、章培筠、徐家昌、谢振瓯、李欣、田添、肖红、肖冰、曹清、朱缨、高子尧等各位先生和女士的支持和帮助,在此谨表谢忱。
毕 彰 蔡 荣
2018 年金秋于杭州
兰花 于非闇
于非闇 (1889—1959)是20 世纪复兴中国工笔重彩花鸟画的代表,与南方的陈之佛并称“南陈北于”。他的工笔花鸟画传统功力深厚,这在线描勾勒、设色等方面均有体现。此图为“百花齐放”系列之一。
牡丹花、枝叶、老干 于非闇
在于非闇的工笔花卉中,以牡丹最为经典。他画的牡丹基于写生,取春花、夏叶、秋干合于一体,即把各部分的最佳形象集中起来,这是他的一大创造。
牡丹花、枝叶、老干 于非闇
在于非闇的工笔花卉中,以牡丹最为经典。他画的牡丹基于写生,取春花、夏叶、秋干合于一体,即把各部分的最佳形象集中起来,这是他的一大创造。
秋葵 陈子奋
陈子奋(1898—1976)的白描花鸟曾在中国画坛产生极大影响。因他擅长书法篆刻,所以他笔下的线条具有浓郁的金石意味。
木桃 邓白
邓白(1906—2003)是陈之佛先生的高足,他在工笔花鸟画上的成就为其工艺美术研究的成就所掩(中国陶瓷美术史专业第一位博士生导师)。他的花鸟画早年习居巢、居廉,并重视写生,这幅木桃写生既是花鸟画的素材,也是图案设计的素材。
水仙 陆抑非
陆抑非(1908—1997)习画从明朝林良、周之冕等画家兼工带写的画法入手,他认为这样有两个好处,即:在此基础上收一收就是工笔,放一放就是写意,因此他的白描画得比较松灵。
玉簪花、绣球 田世光
田世光(1916—1999)曾师从于非闇、张大千学习花鸟画,功力极深。他的花鸟画很大的一个特点就是画得既准确且松活,值得借鉴学习。
芙蓉 杜曼华紫竹兰 杜曼华虞美人 章培筠樱花 章培筠虎头兰 毕彰
梨花 蔡荣
中国花鸟画白描精品集 翎毛草虫卷
出版 / 浙江人民美术出版社2019.4
书号 / 9787534072970
装帧 / 平装8开84页
定价 / 68元
在花鸟画中,即便是花、草、树、石都画好了,若没有禽鸟草虫的安排,画面的气氛难免清冷寂寞。禽鸟的种类异常繁多,且机灵警觉,人近即飞,观察尚且不易,何况仔细刻画。古人画鸟皆凭观察记忆,并多豢养,近现代著名的花鸟画家于非闇、江寒汀、陈佩秋等皆有过养鸟的经历,通过养鸟,朝夕与鸟为伴,了解和熟悉鸟类的习性。
鸟体骨骼 毕彰
鸟体各部分的名称 毕彰
现代摄影技术发达,鸟类和草虫的照片可作为绘画参考,有一些能够直接搬用,有一些则需要根据中国画的造型规律和中国人的欣赏习惯经过艺术处理。因此,了解鸟类、草虫的形体构造和运动规律就十分必要。我们在了解、熟悉结构的基础上,再运用中国画线描的手法去表现对象,就会比较有把握。鸟的结构方面的知识详见本书中相关的图及图注文字。
鸟尾的类型及排列组织 毕彰
鸟尾的类型及排列组织 毕彰
一般来说,白描禽鸟的笔墨运用规律是 :禽鸟的嘴、眼、腿脚用浓墨细线勾勒,禽鸟的羽片明显可辨者用翎片法淡墨勾勒,用笔宜虚起虚收,切忌顿挫过度。羽毛虽密聚,但羽片模糊者,宜用单笔细线丝毛法表现。在体感明显的转折处着笔丝毛,每一条笔线即使很短,也要用“虚—实—虚”的运笔节奏去处理。
鸟趾的各种类型及形态 毕彰
各种鸟足的组织结构 毕彰
在禽鸟形体的高凸处如前胸、上背,羽毛组织重叠厚实,宜用密线以浓墨或淡墨表现 ;在禽鸟的身体低下处,如下腹、后背,则羽毛的排列宜浅淡稀疏,而禽鸟的形体轮廓宜用短线画出。白描禽鸟是学习工笔、没骨、写意等各种中国画禽鸟画法的基础,所以必须重视,认真对待。
白描禽鸟步骤图 毕彰
草虫虽小,但在画面中往往是点睛之笔。常画的草虫有蝴蝶、蜻蜓、蝈蝈、蚱蜢、蟋蟀之类。这些昆虫结构并不太复杂,大多有两触角、两复眼、四翅、六腿、三节,这些身体部分是体现草虫的精神之处,勾线需要弹性细而不弱,表现出劲健的感觉来。画时笔头水分需控制好,不可太湿也不可太干。近代齐白石先生画草虫达到了前无古人的高度,值得我们好好学习。各种常见草虫的结构特征,现代著名花鸟画家俞致贞教授在她所著的《工笔花卉技法》一书中有详细描述,读者可以找来参看,在此不作赘述。
齐白石笔下的草虫来自于写生,用笔细如毫芒,形神兼备,达到了前无古人的艺术水准。
山鹊 于非闇
于非闇先生中晚年画作中的禽鸟多来自于写生。于先生曾养过禽鸟,朝夕观察写生,著有《都门养鸽记》。
戴胜鸟 于非闇 葡萄小鸟
大雁 陈之佛
陈之佛的白描禽鸟线条虽细,但线条的起讫仍有交待,且有微妙变化。这幅《大雁》是作品的粉本,为便于设色,鸟的各部分还注明了颜色。
鹰雀 陈之佛 双雁
螃蟹 陈子奋
海鲜作为绘画题材,古代极为少见,久居福建沿海的陈子奋先生以此入画,给人耳目一新的感觉。这幅《螃蟹》造型生动,用笔概括,具有拙味。
梅雀 邓白 小鸡
小鸡 陆抑非
陆抑非先生以简笔描绘小鸡、乳鸭,也能表现出毛茸茸的质感,这种方法源于意笔花鸟。
蝈蝈 陆抑非
石榴小鸟 陈修范
虎皮鹦鹉 李有光
梧桐秋蝉 陈修范
鹦鹉 章培筠
双鹌鹑 章培筠
鸳鸯 毕彰
燕子 毕彰
鹡鸰 蔡荣
伯劳 蔡荣
凤蝶、蛱蝶、粉蝶 蔡荣
这是三类常画的蝴蝶,画时要注意翅膀的透视及正反面的深浅区别。蛱蝶的翅纹一般比较繁复,需要对其进行概括简化处理。
中国花鸟画白描精品集(全两册)
出版 / 浙江人民美术出版社
装帧 / 平装8开,共176页
定价 / 共136元
花卉蔬果卷目录:
实拍书影
翎毛草虫卷目录:
实拍书影
购买地址:杭州市上城区南山路210号南山书屋
淘宝:集美南山书屋
联系客服