花红灯亮 薪火传承——玉溪新闻网

花红灯亮 薪火传承

写在玉溪花灯剧院建团六十周年之际

http://www.yuxinews.com 2013-01-25 01:26:36 分享到

当代玉花人在第二届中国聂耳音乐（合唱）周启动仪式的彩排现场合影

屡获殊荣的大型花灯剧《古湄歌》

第一代玉花人下乡演出时的合影

玉溪新闻网讯（记者  杨雪  侯燕）2013年1月18日，众多老中青艺术家汇聚玉溪花灯剧院，以一台“花红灯亮六十春”的文艺晚会，共同庆祝玉溪花灯剧院建团六十周年。

六十年风雨轮回，玉溪花灯剧院，有成就，有辉煌，更有挑战。院长严伟说，“戏比天大”是我们的座右铭；“继承传统、敬畏经典”是我们前行的基石；“出人出戏”是剧院的根本任务……

这是一个眷恋花灯、守护花灯的艺术院团！

凡有玉溪人处，必有花灯！玉溪花灯温暖了玉溪人，是玉溪人最温情脉脉、最具泥土芬芳的艺术瑰宝。

乡土情结：坚守乡村舞台、保住地方戏曲的根脉

中国戏剧家协会副主席、著名戏曲理论研究专家薛若琳先生曾于48年前来到玉溪，与当时的玉溪花灯团一同改编花灯剧《女飞行员》。如今，他再次来到玉溪，坐在花灯剧院观看晚会，看台上姹紫嫣红、人才辈出，这位和玉溪花灯有着半个世纪情缘的古稀老人感慨万千。在座谈会上，老人语重心长寄语花灯剧院：“作为一个专业戏剧团体，要坚持三条：一是以剧目建设树品牌；二是以人才培养求发展；三是以市场开拓求生存。剧院既要赢得市场的气场，还要进赛场。花灯剧院在60年的发展历程中已形成了自己的特点。希望坚持自己的创作方向，现代戏创作要注重深入生活，要把生活中的冲突变成戏剧的冲突，加强创作的时代感。”

1952年，玉溪花灯剧团的前身，玉溪人民实验剧团花灯组成立。60年来，剧团根植于“花灯之乡”的艺术土壤，在不断传承创新中发展起来。1999年，被文化部命名为“全国著名艺术表演团体”。

2005年，玉溪花灯被国务院列入首批“国家级非物质文化遗产”保护名录。2012年4月，玉溪市花灯团更名为玉溪花灯戏（国家级非物质文化遗产）传承保护展演中心，加挂玉溪市花灯剧院牌子，从此步入了新的发展时期。

苏永华老人1956年担任团长，他深情回忆了当年的情境：花灯团的演员们，背着背包、挑着乐器，下乡演出，常年行走在玉溪的山水之间。虽然物质条件简陋匮乏，但精神上却是充实的。

上山下乡的传统，一直保留到现在。2012年12月底，由花灯剧院演员组成的玉溪市聂耳大众文艺小分队，去到峨山、新平、元江的乡镇演出，以花灯、歌舞、戏剧小品的形式宣传十八大精神，弘扬时代主旋律，放歌欢唱新生活。

严伟说，“植根本土，贴近生活，贴近大众，服务人民”是剧团青春常驻的法宝。自1952年建团以来，花灯剧团坚持文艺为人民服务的方向，以农村广阔天地为舞台，把艺术之根深深扎在生活的沃土之中，把丰富精美的精神食粮送到农村田间地头，送到社区、广场，送到老百姓的心窝里，每年在基层演出上百场。尊重并继承传统、推陈出新，创作剧目100多部，整理、改编剧目300多部。

花灯在玉溪乡村拥有广大的观众与演唱者，他们既是观众也是演员。花灯剧《情与爱》编剧杨应昌是一位农民剧作家，为农民写了一辈子的戏。他认为有好戏才有好剧团，花灯在民间有很好的群众基础，花灯创作要深入农村，抓住乡土特色，要写老百姓身边事、写百姓大众情。

“60年，剧团何以‘花红’？源于根植于‘花灯之乡’的肥沃土壤，源于其根其魂深深扎入玉溪这片历史悠久、文化底蕴丰厚的土地，饱蘸泥土的芬芳，从生活、从人民大众的源头活水中汲取营养、潜心耕耘。”玉溪市文化局局长桂江静这样评介花灯与乡土的深厚情感。

精品意识：走出玉溪，展示地方戏曲的魅力与风采

1953年，刚满周岁的玉溪花灯团创作上演的花灯歌舞剧《玉约瓶》在云南省第一届民间音乐舞蹈会演中获一等奖，同年进京参加全国民间音乐舞蹈会演，在中南海怀仁堂为中央首长演出，历史上第一次把云南花灯带到了首都北京，展现了花灯艺术的魅力。

记者提问：60年，花灯团以何“灯”亮？

桂江静自豪地说，仰首云岭之外，在继承中创新，在创新中发展，出人、出戏是法宝。

60年来，花灯团硕果累累，创作出《玉约瓶》、《闹菜园》、《情与爱》、《金银花竹篱笆》、《卓梅与阿罗》、《古湄歌》、《蝶双飞》、《一对羊》等精品力作，在中宣部“五个一精品工程奖”、文化部“文化新剧目奖”、中国戏剧“梅花奖”、“中国戏剧奖”、“曹禺戏剧奖”等国内重量级艺术领奖台上屡获殊荣，在中国戏曲百花园里留下了一个个鲜活的艺术形象。培养出李鸿源、杨丽琼、朱丽云、严伟等为代表的一批德艺双馨的艺术家，使“玉溪花灯”这一艺术品牌唱响了全省、全国乃至国外。剧院携剧九上北京，南下广州，东赴上海，并代表云南省先后到意大利、法国、阿尔及利亚、突尼斯、伊朗、日本、韩国等地进行文化交流演出，为云南花灯的繁荣发展做出了积极的贡献。

著名戏曲表演艺术家、戏曲评论家、画家徐培成先生希望花灯剧院要强化精品意识，因为精品可以拓宽剧院为社会大众服务的机会；可以提高剧院全方位的人才素质；可以改善剧院生存环境。

传承重任：提高地方文化品牌的影响力

18日晚，花灯剧院庆祝建团六十周年大型文艺晚会“花红灯亮六十春”向市民免费公演。乔玉芬老人和单位的几位花灯迷早早赶到剧场，看着台上那些熟悉的面孔，乔玉芬很是兴奋：“今晚演出的一些经典剧目我都会唱，杨丽琼演的戏我看了20多年了，现在又涌现出了这么多年轻演员，真让人高兴，花灯的传承有希望了。我们中老年人对花灯很留恋，平时就喜欢聚在聂耳公园唱花灯，剧团也会派出演员来教我们唱一些小戏。这样的免费演出，希望平时能多一些。如果卖票，我们也愿意，只要票价不要太高。”

76岁的杨先生和老伴从儿子那里得知当晚有花灯演出，早早就赶来看。杨先生说：“我们在荷花池唱花灯有10多年了，电视台还给我们录过节目。现在我们唱不动了，却永远喜欢花灯。今晚的演出，把几十年的戏全看完了。”

张俊丰带着7岁的儿子来看演出，他告诉记者，自己虽然是年轻人，但“从小受家人的影响喜欢花灯。以后也想让儿子学学花灯，今天带他来看戏，也是培养下他的兴趣。今天老中青幼儿四代人同台演出，很是感慨，看到了玉溪花灯60年的坚持和传承。”

60年，是一个沉淀。回望60年，是为了展望未来，为了更好地出发。

作为玉溪花灯戏（国家级非物质文化遗产）传承保护展演中心，剧院任重道远。在严伟心里，家在、人在、根在、魂在，玉溪的“灯”味就在。他将带领着他的团队，以六十周年为新起点，在继承中发展，期望下一个10年：能拥有一个真正属于自己的剧场，能形成自己独特的艺术风格、有自己的理论体系和传承学校，更好地满足人民群众精神文化需求。

严伟以诗明志：栉风沐雨六十周年，氍毹长亮玉溪花灯。硕果飘香声名悠远，唱出云南崴出国门。（ 图片由玉溪市花灯剧院提供）

编辑：李海燕