在中国的广大农村或县级地市，依然保留着传统婚丧嫁娶的风俗。如果谁家办白事请了唢呐师傅来吹响器，基本上都可以听到《百鸟朝凤》这首曲子，可以说是民间版的“哀乐”。那么，为什么这样一首百鸟合鸣、生动欢快的曲子会成为丧葬曲目呢？
百鸟朝凤，意思等同于众星捧月，旧时喻指君主圣明而天下依附，后也比喻德高望重者众望所归。古籍称，“有凤来仪”、“凤凰于飞”、“吹箫引凤”、“凤凰朝阳”，凤凰已成为了象征美好幸福的百鸟之王。
然而，传说很久以前，凤凰只是一只很不起眼的小鸟，外表上没有任何光彩夺目之处。但它有一个优点，就是勤劳。从早到晚忙个不停，将别的鸟儿扔掉的果实一颗颗捡起来储藏在洞里。别的小鸟都不能理解凤凰这样做的用意，只觉得很傻。可是，它们从没有想到居安思危。有一年，森林大旱，鸟儿们觅不到食物，到了已经快支撑不下去的地步。凤凰雪中送炭，把自己储藏的果子拿出来分给大家，共同度过难关。熬过旱灾之后，为了感谢凤凰的救命之恩，鸟儿们都从自己身上选了最漂亮的一根羽毛拔下，制成了一件华美耀眼的百鸟衣献给凤凰，并一致推举它为百鸟王。此后，每逢凤凰生日之时，四面八方的鸟儿都会飞来祝贺。
这也就不难理解，为什么说只有德行高的人才能配得上《百鸟朝凤》。电影中金庄的村长过世，一家人跪拜焦三爷，奉上重金，求他吹上一曲《百鸟朝凤》，焦三爷依然毫不动摇。因为这人虽为一村之长，但处处排挤异姓家族，德行有亏，纵使当了40年村长，也不配这一曲《百鸟朝凤》。
大哀之曲，即象征着逝者如传说中的凤凰那样有百鸟献瑞，受人敬仰、德高望重。吹与不吹，更是对唢呐匠人品的考验，像焦三爷那样刚直不阿、毫不妥协，也是真正意义的匠人精神的一种体现。所以焦三爷选择了游天鸣做传承人，从他父亲摔倒时天鸣流出的眼泪、从火海中为师弟抢出不能离手的唢呐，游天鸣担得起这个重任。
原在民间流传的《百鸟朝凤》曲调结构松散，没有发展起伏，乐曲表现力不强。即兴发挥时，公鸡啼鸣、母鸡下蛋都可随意加入。后经专业乐手修改加工，设计了一个呈现百鸟朝凤的意境的引子，并进一步将鸟鸣声集中压缩，运用唢呐特殊的换气技巧，层次更加合理清晰，乐曲也更为完整。1953年，山东菏泽文艺代表队带着这首唢呐独奏曲参加全国文艺汇演，由此开始广泛流传。
整首曲子共分八个乐段：山雀啼晓、春回大地、莺歌燕舞、林间嬉戏、百鸟朝凤、欢乐歌舞、凤凰展翅和并翅凌空。曲子从头至尾都在一种自然和谐的韵律中进行，“群鸟齐鸣、凤凰高飞”，华夏先民美丽的文化意象在传统乐器演奏中显得更加夺目。
技艺师承
电影中，焦三爷最终把《百鸟朝凤》传给了天赋并不高的游天鸣。事实证明，他没看错。从他父亲摔倒时天鸣流出的眼泪、从火海中为师弟抢出不能离手的唢呐，游天鸣担得起这个重任。衣钵传人，不止是一门技艺，一个饭碗，更是一种生存之道，承载了老一辈价值观的传承延续。有能力接得住，更要有品性守得住。所以，这种师承看得不是伶俐与否，而是德行修为。一日为师，终身为父。三爷一生无儿无女，从他卧病在床到处理身后事，都是天鸣在照顾安排。他把对“师如父”、对唢呐的情怀，刻在骨子里，时刻践行。
文化传承
之前写过一期不要让这些音乐瑰宝广陵散绝（点击标题即可阅读），唢呐又何尝不是中华传统文化瑰宝中的一份子呢？乡土文化抵不过现代潮流，传统技艺后继无人。电影中，一家人给老人办寿宴，分别请来了唢呐班和西洋乐队，当人们的目光纷纷投向现代流行，当打架过程中唢呐被践踏在脚下，传统文化传承此刻分崩离析。影片开头，焦三爷那句硬气无比的“黄河边上不能没有唢呐”，在时代大潮中略显无力。游家班四分五裂，师兄弟们纷纷进城务工，在西安的城墙根下讨生活。断了手指的，得了肺病的，从此再与唢呐无缘。
电影最后一个场景，游天鸣站在焦三爷坟前，腰间系着红绸带，为师父吹上一曲《百鸟朝凤》。《百鸟朝凤》，敬送亡人，游天鸣是在送三爷这个亡人，又何尝不是在送被现代化进程淹没的游家班班主，那个曾风光一时的唢呐匠。传统艺人难以生存，这样的现状，不止发生在八百里秦川上，更是全中国都在上演的痛心一幕。匠人正在消失，匠人精神正在没落。焦三爷渐行渐远的背影中，留给人们的是无尽的反思。时代文明进步与传统文化传承并不矛盾，上一辈人能够恪守一份匠心维护一门技艺，到了这一代却总把“民族的才是世界的”挂在嘴边。匠心，更是初心，不忘初心，方得始终。
联系客服
