在木香看来，《夏洛》是一部不合格的电影，存在有严重的缺陷，让木香先说说这电影的问题出在哪里……不服来辩！
一、《夏洛》故事结构上的硬伤
我们先捋出《夏洛》的故事线：
夏洛参加暗恋女神秋雅的婚礼，在婚礼上醉酒大闹，在马桶边睡着，刚好就做了一场梦，梦到自己穿越到中学时代，追到了自己暗恋的女神秋雅，并且靠着抄袭歌曲成为流行音乐界的巨星，最后因为自己生活糜烂，染病将死。而此时他发现，秋雅根本不爱自己，她只是爱他的钱和名，原来马冬梅才是真爱。梦醒了，夏洛明白了这一切。
我们再精简一下这个故事线：夏洛黄粱一梦，发现真爱是妻子而非暗恋女神。
第一，让一个人通过做梦完成一次心理转变这太勉强，我们知道现实中，如果让一个人发生意识的转变必须是切肤之痛，必须是彻底戳到他的痛点，他才会有所改变。甚至，有的人不是简单的切肤之痛，必须是死亡，长期拘禁，他才会有所悔悟。现在的犯罪分子不就是如此吗？做一场梦，就让人发生思想转变，这种力量太弱小，根本对一个人产生不了任何的影响。
第二，退一步讲，也不是说做梦就完全不能让人物发生转变。如果这场梦中，让这个主人公具备特异功能，比如他能窥探到以前谁都不知道的秘密，他知道现实中所有人都不知道的真相，而且梦醒之后，在现实中他得知的真相或者秘密是真实存在的，那么这样的梦境和穿越就可以让人物发生转变。《夏洛》的问题出在哪里呢？问题是他就是一场梦，梦里的情境跟现实没有发生连接，现实中完全不存在，也就是说，夏洛的这场梦只是他的一次意淫之旅。那么，这样做的梦就没法照进现实，没法让人物发生转变。
第三，一个loser的一次意淫之旅，让他发生思想的转变，是非常勉强的，遗憾的是，《夏洛》连这样勉强的设计都没有用好，夏洛在梦境结束之后，只是突然明白了真爱是妻子，然后就黏着妻子，故事就这样结束了。夏洛呢？夏洛还是那个夏洛，夏洛并没有因为意识到真爱是妻子，而努力改变自己，奋发图强，努力工作改善生活。夏洛的一次意淫之旅之后，夏洛知道了真爱是妻子，但他还是那个好吃懒做理直气壮的吃软饭的男人。整个电影的故事就是，一个loser的一次意淫之旅，而最后loser还是那个loser。
这样的设计是存在严重缺陷的，故事的大结构一旦出现这种致命的硬伤，那么整个故事就是立不住的，细节再精彩也掩盖不住这个大问题。
二、人物
除了结构上的严重缺陷外，《夏洛》在人物设计和人物关系的推进上也存在严重的问题。很多人物，标签化概念化现象严重。
以秋雅来说，秋雅是女神，她就是嫌贫爱富，夏洛飞黄腾达了就跟了夏洛，夏洛不行了，就离开夏洛。这完全是一个概念化的，标签化的人物。女神就必须是嫌贫爱富？长得漂亮就一定是绿茶婊？设置一个女人嫌贫爱富可以，但是至少你让这个人物立体。而秋雅在这里就是这样的一个概念。还有很重要的一点，按说夏洛，马冬梅，秋雅，是这个故事中的三个最主要的人物，可是秋雅呢，秋雅，我们在整个故事中没见到他做什么事，她通篇也没什么表情和发出什么动作，她就相当于一个道具。而关于秋雅、夏洛、马冬梅三人的关系，更没看到有什么推进。按说，这样的故事，应该重点讲三个主要三角关系人物的转变，可是呢，这个电影根本就没讲这些。作者就是把所有精力都用在夏洛身上，让他搞怪，设置各种小品化的场景咯吱人。没有重点来讲三角关系的演变，那么很自然，这里面就没有什么情感。这也是这个故事，很大的一个缺陷，本来是讲三角关系的情感，却不去讲，故事没有感情代入感，根本没有青年男女爱情应有的那种细腻的情感。
其他标签化的人物还有，学习好但是却懦弱的袁华，娘娘腔的孟特，傻乎乎的大春。把一些特点作为人物中的一点，这没什么错，但对于人物的设计，你不能仅仅只剩下这个特点，使得人物就是一个概念的代名词。这样的人物出现在小品里没什么，但是出现在电影里就显得单薄，出现的突兀，这样人物出现的很刻意，像是为了搞笑而搞笑的一个道具。
三、人物关系
《夏洛》在人物设置上，除了夏洛和马冬梅，其他主要人物几乎都为标签化的概念化的人物，人物设置出现问题，那么人物关系的推进就必然会出现问题。《夏洛》想讲夏洛的一场梦，那么就要在梦中的故事里讲夏洛、马冬梅、秋雅、袁华、大春几个人的感情的变化。尤其是夏洛、马冬梅、秋雅，这三个人物的情感变化，也就是夏洛和、真爱，女神，三个人物的关系变化。开始夏洛是怎么喜欢秋雅，后来追上了秋雅结果却发现梦中的女神并不合适自己，后来跟经过怎样的努力又发现了真爱是马冬梅。故事的主线和重点应该是讲三个人物的情感变化，从开始那种细腻的情感变化，到最后的情感纠结，到最后发现真相。遗憾的是，《夏洛》并没有这样做。
让秋雅离开袁华跟夏洛好的原因是夏洛靠抄袭歌曲成为明星了，这样的原因不是不可以，但是如果仅仅是这样设计的话，那么这个秋雅就是一个扁平的人物，概念化的人物，就是嫌贫爱富嘛，所以，这样的原因不会造成夏洛跟秋雅之间的情感纠结。我们在观影过程中，既没发现夏洛跟秋雅怎样的缠缠绵绵也没看到他们怎样的争吵不休。在夏洛和秋雅之间，根本就没有做出他们的情感变化线。
让夏洛明白真爱是马冬梅的原因是夏洛知道了马冬梅为了救自己捅伤了别人而险些倾家荡产。让夏洛发现真爱是马冬梅的原因，就是这一件事哦，整个故事里，只有这一件事哦。只通过一件事就让本来对马冬梅没感觉的夏洛突然发现真爱是马冬梅，这显然不能成立。
说到这里，很多网友也许会提出质疑。好吧，那么咱们就先说说，怎样让一个人喜欢上本来就没感觉的人呢？
1.小红喜欢小强，但是小强对小红没感觉，小红却一直追小强，最后小强通过跟小红接触，发现小红身上有很多优点，小强喜欢上了小红，二人成了恋人。也就是说，小强开始对小红没感觉，后来深入地了解了小红，对小红有了感觉。
2.小红喜欢小强，但是小强对小红没感觉，可是小红还是一直追小强。无论遇到大的挫折还是小的困难，小红都会第一时间出现在小强身边，甚至小强和女友分手的时候，小红也出来安慰小强。最后，小红打动了小强，两个人成为了恋人。也就是说，小强因为小红那么强烈的喜欢自己，一直对自己付出，从而也喜欢上了小红。
让夏洛喜欢上马冬梅，很显然是第二种做法，让马冬梅不断的对夏洛付出，直到感动夏洛，从而夏洛爱上马冬梅。可是在故事里，马冬梅只为夏洛做了一件事，就是为了救夏洛而让自己家庭背上巨债。这一件事足够大了，可是很可惜，前面马冬梅跟夏洛直接并没有你来我往的事件，马冬梅也并没有为夏洛做过什么，一些细腻的细节也没有。那么这样的一件事，就不足以让夏洛爱上马冬梅。如果一个男人对一个女人完全没有感觉，即使这个女的单方面做出了很大的付出，比如做出某件大事，男人也不会就因此爱上女人，顶多是负疚，是亏欠，接下来的是报恩，而不是真正爱上女方。
这方面的例子可以参考电影《云水谣》，在《云水谣》里，李冰冰饰演的王金娣就喜欢上了陈坤饰演的陈秋水，可是陈秋水已经有爱人了，而且爱的很深，陈秋水一直深爱着王碧云，而且一直在寻找找王碧云。怎样让这样的陈秋水爱上王金娣？作者把王金娣设置成一个主动性很强的，很活泼很开朗很阳光的女孩，她大胆的表白，遭到拒绝后，仍一再坚持，不惜跑到西藏去找陈坤，不惜把自己的名字改成王碧云。她对陈秋水的爱是强烈的，是持续的。作者把王金娣的那种细腻的强烈的感情通过一些小事件表现出来了，面对如此炽烈的爱，最后陈秋水屈服了，他爱上了王金娣。在这里，让陈秋水爱上王金娣，不是通过王金娣做的一件事，而是一些事，而且是王金娣长时间的坚持。这是从量变到质变的过程。对比一下《夏洛》中夏洛跟马冬梅的关系，里面没有细腻的让人感动的小事件，仅仅是一件大事，这显得不充分。
关于男主、真爱、女神三人之间的关系，《夏洛》明显着力不足，故事并没有写出三个人物的三角关系变化。三个人物之间基本没有互相的你来我往的事件设计，基本都是单方面的事件，而单方面的事件构不成情感纠葛。夏洛喜欢秋雅，秋雅因为夏洛成为歌星也喜欢上了夏洛，马冬梅喜欢夏洛，夏洛因为得知马冬梅为自己做过一件事而喜欢上马冬梅。夏洛为秋雅做了什么让人感动的事？他们之间的关系怎样变化的？夏洛为马冬梅做过什么事，二人之间的互动的事件是怎样的？没有，根本没有。事件都是单方面的单个人做的，没有互动性的事件设计，没有这样的设计，如何建立人物关系，如何推进人物关系？
在这方面，可以参考一下电影《独自等待》。夏雨饰演的陈文喜欢李冰冰饰演的刘荣，刘荣是陈文的女神，陈文一直追求刘荣，而刘荣表面上拒绝却总是给陈文留念想，这让陈文以为刘荣其实喜欢自己，刘荣也答应和陈文约会，陈文以为刘荣是把他当男朋友，可是后来陈文发现刘荣有个有钱的男朋友。陈文感觉被刘荣戏弄了感情，而此时他也发现了一直像哥们一样和他一起玩的女孩李静一直暗恋着自己，一直对自己付出，陈文这才意识到自己苦苦追求的真爱就在身边。《独自等待》想讲的道理和《夏洛》想讲的道理是一样的，《独自等待》用心在讲人物细腻的情感，重点在讲三个人物的情感变化，而《夏洛》根本就没有讲出三角关系的情感变化。对比一下两个影片，你可以看到《夏洛》在这方面做得有多弱。
四、人物台词
《夏洛》里有很多地方，人物不好好说话，非得逗两句才可以。你为什么不让你的人物好好说话呢？
首先，我们说台词必须有两个基本要求：1.符合人物性格；2.符合剧情发展。可是《夏洛》里，作者为了逗观众笑，而让人物脱离人物性格，脱离剧情。这样的做法，放在相声小品中没有问题，甚至多次使用都没有问题。可是，放在电影里，且频繁使用，就有大问题了。
1.马冬梅见了多年未见的高中老师，说：你还活着呢？
即使马冬梅再二，作为成年人，见了多年未见的老师，怎么能这样说话呢？而且看起来丝毫都不像玩笑话。
2.大春被人呵斥：滚! 大春表现出愤怒的样子，然后说：滚就滚。
大春都被人打了，还有心思在这跟人开玩笑呢，先表现愤怒，后又说：滚就滚。即便是有点傻的人，也不会这样说话吧。
这样的台词，明显不符合人物性格、不符合剧情的逻辑，可是作者为什么还要这么做，而且频繁这样做呢？很显然作者是想逗观众笑。这就像一个六岁的小孩子，他突然在你面前学说赵本山说话，你笑了，夸奖他学得好，于是他每天都在你面前不停的学赵本山说话。《夏洛》的做法和这个小孩子的做法一样，总是想着不停的逗你笑，而不是把心思用在讲故事上。周星驰的电影中，周星驰也经常说一些可笑的台词，尤其是他的招牌式的大笑，可是你仔细看一下周星驰的台词，他都是符合剧中人物性格的，他的反应也符合剧情发展，他的搞笑的台词和动作都没有脱离人物和剧情。
我们可以让台词搞笑，只要符合人物性格，即使跟剧情关系不大，偶尔使用一两次，也不会有什么大问题。可是频繁的使用语言的包袱，不惜让人物脱离人物性格，甚至牺牲掉剧情的发展，那么这样不停的在台词上抖包袱，就变成了抖机灵。适得其反。
五、场景的小品化
我们要明确一下场景的目的和价值，场景是用来做什么的，场景是用来叙事的。一组组的场景序列，就是为了让故事完成慢慢的情节的转变，最后达到高潮。而如果，场景不为叙事服务呢？那么场景存在的价值是什么？
对于一部喜剧电影来说，首先是要有一个比较好的喜剧结构，比如《疯狂的石头》。如果没有这样的喜剧结构，也可以在常规的一个故事里设计有意思的人和有意思的细节，这样也可以达到搞笑的目的。
但是，企图在电影的场景中，让每个场景都逗人发笑，那就大错特错了。因为，场景首先是为叙事服务，如果场景首先为搞笑服务，那么故事就会出现问题。《夏洛》在这方面，给做了一个反面的教材。随处可见的小品化的场景，随时可进可退的配乐，把很多场景都变成了小品，使得一个个的场景，变成一组组小品，整个电影变成了一个加长版小品。比如，火车站叫“西虹市”，看不出这样设计的意义，就是专门为搞笑而搞笑。看得出，作者是用尽全力在设置包袱，然后再一个个的抖出包袱。但是作者错了，喜剧电影不是小品，并不是一个一个的抖包袱才叫喜剧，喜剧电影，场景和对白首先是为叙事服务。好的喜剧电影，并不是每个场景都企图让人发笑，如果是那样，那还能叫电影吗？《夏洛》的做法，企图让每个场景每句对白都让人发笑，毁坏了故事的叙事，把整个故事变成了处处充满抖机灵的小品段子集锦。
六、价值观
为什么在木香的眼里这部电影不合格呢？因为它不仅仅故事结构有严重缺陷，人物设置有严重缺陷，在价值观方面也存在问题。
再看一下《夏洛》的故事线：夏洛黄粱一梦，发现真爱是妻子而非暗恋女神。
夏洛在做梦之前，是一个生活中的典型loser，靠老婆辛苦工作养着他，没有志气，却有大老爷们的大脾气。他做了一场梦，突然发现真爱是妻子马冬梅，然后就继续缠着马冬梅。电影莫名其妙的通过一场梦让主人公完成意识的转变，在电影的结尾却看不到这个意识转变对主人公带来的影响。夏洛还是那个靠老婆养活的loser，唯一变了的是他开始缠着马冬梅。马冬梅仍然像养儿子一样养着夏洛。
夏洛这个loser通过一场意淫，发现了真爱是自己的老婆，之后却没有对自己所爱的老婆付出什么，也没有做出任何的改变。
也就是说，整个电影就是一个loser的一场意淫，对现实中的他以及他后来发现是真爱的老婆没有带来任何的改变。
电影通篇都在讲这样的loser的意淫之旅，最后loser还是那个loser，没有发生任何的转变。这样的主人公有什么存在的价值？整个故事有什么价值？
有时候，很多观众会说，这种故事就是简单的喜剧故事，闹一下笑了就可以了，哪有什么价值观的问题。其实，这种说法错了。有一种喜剧故事，确实是简单的大闹一番，谈不上什么价值观，但是前提是他们的价值观没有出现歪曲和错误，所以人们就不怎么去谈它的价值观。但《夏洛》这个故事，在价值观上出现了错误，所以，我们就得谈论它。我们看不到夏洛这个人物的正面价值，看不到这个故事的正面价值。
《夏洛特烦恼》无论从故事结构，人物设置还是价值观上，都存在有缺陷，它能够取得一片叫好之声，不能不说是当下电影市场里的烂片太多，使它显得”优秀“了。很多观众表示很喜欢这个电影，这也可以理解——目前中国的喜剧电影确实是太少了。
当一部喜剧电影处处都是小品和段子的时候，观众会掉进小品和段子里，被这些局部的搞笑的细节逗乐，于是，他们就无法做到跳脱开整个故事，来看这个电影在整个大故事上的问题了。
比较遗憾的是，《夏洛》这样的电影会被当做成功案例用来讲解和模仿，还看到有人煞有介事的进行剧作分析==！
商业上的成功可以在商业的层面去解读，但是商业上的成功不是创作上的成功，这一点，无论是《夏洛》的创作者还是其他的同行都需要保持清醒。
（排版/编辑 红格子）
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